Уроки флористики для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения. Азбука флористики или Что нужно знать начинающему флористу? Типирование цветов во флористике

Сегодня я хочу расказать об основах флористики , основы которые применимы к любой флористической композиции составленной своими руками, будь она из живых , сухих , искусственных цветов , или вообще не из цветов, а из фруктов или конфет. Существует несколько основных принципов флористики композиции:

1. Замысел, конструкция - основной план аранжировки, на основе которого она создается. Конструкция имеет три параметра: высоту, ширину и глубину. Мастер цветочной аранжировки вначале мысленно ее представляет в готовом виде и только после этого приступает к работе.

2. Пропорция - это соотношение размера растений и сосуда, пропорция между цветами, листьями, вазой, соотношение размера готовой композиции и помещения, витрины, где она будет стоять. Соблюдение пропорций означает, что в целом композиция производит приятное впечатление- композиция выглядит соразмерной. Несоразмерной может быть композиция в любом стиле, если нет соотношения между размером сосуда и высотой растений. Для соблюдения пропорции в создании композиций исходят из классической формулы «золотого сечения». При вертикальном положении букета, если всю высоту разделить на 8 частей, то из них 5 должны приходиться на цветы, а 3 на вазу. Или размер самого высокого цветка должен быть равен 1,5 высотам вазы (светлые цветы и бутоны - выше, более темные - ниже). При горизонтальном положении, когда букет располагается в низкой, плоской вазе , следует учитывать диагональ или диаметр вазы. Самая длинная ветка, цветок по «золотому сечению» должны составлять 5 частей, самые короткие 3 или размер самого длинного цветка 1,5 диаметра или диагонали вазы.

3. Фокусная точка - центр внимания композиции, такое место, куда притягивается взгляд. Это могут быть более крупные цветы или группа мелких цветов, расположенных у краев вазы. Фокусная точка не должна быть большой, иначе она может испортить всю композицию.

4. Ритм - это движения в композиции, которое можно достигнуть чередованием формы и цвета, сменой размеров цветов. Без ритма аранжировка выглядит однообразной и статичной.

5. Уравновешенность - имеет важное значение, несбалансированная ассиметричная композиция может опрокинуться. Визуальная сбалансированность, это не много другое, чем физическое равновесие, и заключается в требовании, чтобы композиция выглядела устойчивой, даже если она ассиметрична. Существует несколько приемов зрительного утяжеления более легкой стороны аранжировки - темные цветы более тяжелые, чем светлые, круглые более тяжелые, чем трубчатые. Существует баланс между верхом и низом. Крупные цветы в середине или в низу аранжировки создают впечатление уравновешенности.

6. Гармония - это эстетическое качество композиции, эстетическая ценность, при которой все части аранжировки, их форма и цвет дополняют друг друга.

7. Цвет - один изосновных элементов правильно составленной композиции. Поможет здесь цветовой круг, в котором располагаются оттенки спектра солнечного луча, пропущенного через призму, и переходные тона. Все цвета можно разделить на теплые (красный, оранжевый, желтый) и холодные (синий, сине-фиолетовый, фиолетовый, зеленый). Читайте о способах гармоничного сочетания цветов

Флористика в современном мире представляет собой настоящее искусство, которое наравне с созданием художественных произведений, наполняет людские сердца невероятным вдохновением.

При этом материалами для создания флористических композиций служат в большинстве случаев натуральные природные материалы. Но как научится их использовать в цветочных произведениях так, чтобы они выглядели презентабельно, а созданный декор подходил для оформления различных интерьеров или мероприятий.

Это можно сделать, освоив основы флористики, где можно узнать ответы на такие волнующие вопросы, как: «С чего нужно начать флористу при сборке букетов?», «Какие основы композиции необходимо знать», «Какие правила составления букетов существуют?».

Начинающие флористы должны изучить теорию в поисках ответов на вопросы, чтобы в дальнейшем разбавив ее практикой достигнуть высоты мастерства в профессии.

С чего необходимо начинать обучение во флористике?

Обучение флористике следует начинать с изучения важных принципов составления композиции.

Правильно составленная композиция будет выделяться следующими признаками:

1. Гармоничностью – общее впечатление от композиции должно быть приближено к идеальному;
2. Конструкцией композиции – перед созданием букета каждому флористу важно определиться с общей концепцией и со стилем исполнения. Какие стили используются во флористике можно узнать из статьи «Виды букетов во флористике»;
3. Разнообразием фактур и структур – в удачной композиции флористы умеют грамотно сочетать различные цветы по своему виду.

Растения имеют разные поверхности, такие как бархатная, глянцевая, матовая, парчовая, рустикальная. Поэтому важно научиться совмещать их таким образом между собой, чтобы они заиграли. Например, лучше сочетать блестящие цветы с матовой зеленью, и наоборот.

Помимо фактуры стоит обратить внимание и на структуру растений, которая в зависимости от вида растений делится на три формы: большие, средние и маленькие. В каждой флористической работе нужно уметь грамотно их компоновать друг с другом.

1. Хорошей цветностью – правильно подобранная цветовая гамма сконцентрирует внимание на композиции, а не оттолкнет от нее. Научиться цветовому сочетанию можно с помощью цветового круга (подробно в статье « »);
2. Динамичностью и фокусной точкой

Динамика композиции задается правильно подобранными материалами и расположением элементов. Любой человек, глядя на такой букет, будет перемещать свой взгляд от одной его части к другой.

Но при этом будут существовать такие фокусные места в аранжировке, на которые больше всего будут обращать внимание.

Фокусный центр может быть как один, так и несколько. Создают такую привлекательную доминанту за счет сочетания разных растительных фактур, необычных форм листьев и расцветок, разных уровней постановок и раскрытия цветов;

Пропорциональностью – композиция должна выглядеть соразмерно при составлении из разных элементов, таких, к примеру, как сосуд или подставка, растения и цветы. Достичь правильной соразмерности помогает закон Золотого сечения;
Уравновешенностью – баланс и устойчивость композиции достигается за счет правильного размещения цветов. Сбалансированность у симметричной композиции достигается легко за счет одинаковых частей. А вот в асимметричном букете при смещении центра оси балансировку создают не только расположением растений, но и крепежа или правильно подобранного сосуда.

И создавая различные виды цветочных композиций необходимо опираться на данные принципы. Некоторые из них стоит изучить более пристально.

Сочетание фактур в цветочных композициях

Растительная фактура – это внешняя визуальная характеристика растений. Это важный фактор составления букетов, которым умело пользуются мастера флористики.

Профессионалы способны благодаря грамотному соединению разнофактурных растений между собой создавать невероятно красивые цветочные презентации.

А начинающие флористы должны этому научиться. Для этого им нужно разбираться в том, какие поверхности у растений бывают и какое у них название.

Различают следующие фактурные поверхности:

Как же композиционно стоит соединять цветы согласно фактурам в букете? Это стоит делать либо контрастно, например, шерстяная и рустикальная компоновка, либо похожие, к примеру, парчовая и шелковистая компоновка. При этом не стоит забывать и про совместимость цветов между собой в букете.

Компоновка растений по структуре в букете

Растения различаются по своей структуре, так у одних большие листья и маленькие соцветия, у других большие бутоны, третьи вытянутые, а четвертые невысокие. Но чтобы букет гармонично смотрелся необходимо правильно компоновать различные растения друг с другом.

В связи с этим во флористике цветы разбивают по значению на три группы:

Большие – это цветы-доминанты, которые не особо нуждаются в аранжировке. К ним относятся, к примеру, дельфиниумы, лилии и пионы. Такие растения не стоит смешивать друг с другом, а комбинировать лучше с малыми по значению. Эти букеты будут выглядеть объемными и выразительными.
Средние – могут использоваться в любых комбинациях, как с большими по значению, так и с малыми. В первом случае при создании в композиции их можно расположить ниже больших, а во втором случае выше малых. Гвоздики, розы и эустомы – яркие представители этой группы;
Малые – цветы этой группы наполняют букеты. Если из растений создается отдельная композиция, то они занимают немного пространства и собираются в массе. Такие растения скорее располагают в небольших вазочках, горшках или корзинах в интерьере. Астра кустовая, маргаритки, матрикария и незабудки – это представители группы.

Помимо этого учитывается рост растений, которые могут быть не только пряморастущими, но и извилистыми, и ниспадающими. Все эти особенности при составлении букетов также флористы рассматривают.

Правило пропорций «Золотое сечение»

Золотое сечение во флористике – это первооснова, которую должен знать каждый новичок на пути достижения вершин флористического мастерства.

Данное правило заключается в том, что гармоничность букета заключена в определенном соблюдении пропорций, которые уравновешивают части композиции, и позволяют ей выглядеть как единое и целое цветочное произведение.

Правило золотого сечения во флористике использует основу теории о пропорции Пифагора и чисел Фибоначчи. Простыми и понятными словами, это означает, что при составлении композиций стоит руководствоваться определенными математическими соотношениями при сборке.

Во флористике такими соотношениями выступают 2:3 и 3:5:8. Мастера справляются с такими пропорциями на глаз, а вот новичкам приходится сложнее, поскольку им вначале сложно понять, как правильно расположить части композиции.

Но со временем больше практикуясь, любой начинающий флорист будет способен мастерски исполнять букеты, используя правило золотого сечения.

Самое важное на пути к успеху, это помнить, что в основе создания композиций следует соблюдать следующие пропорции:

Пропорция высоты

Например, для композиции в вазе изначально меряется высота сосуда. Берем пропорцию 2:3. Если ваза высокая, то ее пропорция будет составлять 3 части, верх композиции будет ниже и ее пропорция приравнена к 2м частям. И наоборот.

Касаемо букета, то пропорции высчитываются от середины связки. И лучше брать 3:5. Причем первая пропорция – это низ, а вторая – это верх.

Пропорция длины – в зависимости от длины или диаметра сосуда вычисляется ширина композиции;
Пропорция высоты и длины – немного посложнее. В этом случае работа размещается горизонтально, но пропорции высчитываются от высоты сосуда. От длины композиции будет зависеть диаметр и массивность центра цветочного произведения. Соблюдается соотношение 3:5:8. Если его нарушить, то возникнет оптическая дисгармония.
Пропорция массы используемого материала

Применяется при создании асимметричных композиций. Группировка идет в соотношении 3:5:8 в таком порядке – главная часть в пропорции 8, дальняя в пропорции 5, ближняя в пропорции 3.

Принцип пропорциональности применяется таким образом как к симметричным, так и к ассиметричным композициям. Поэтому переходя от правила пропорций к дальнейшему изучению основы флористического мастерства, речь заходит о симметричности и асимметричности букетов.

Симметрия и асимметрия в композициях

Наблюдая за разными букетами на фото, размещенными в таких соцсетях как инстаграм или фейсбук, стоит заметить, что композиции выглядят или симметрично, или асимметрично.

Это сделано профессионально. Флористы специально по-разному распределяют материал в работе, чтобы такая постановка материала в зависимости от подобранных цветов выглядела живой и привлекательной.

Поэтому симметрия и асимметрия в композиции – это не менее важная часть обучения флористике не только в теории, но и на практике.

Постановка материала начинается с выделения геометрической оси. Если материал будет равноудален от ее середины, то мы будем говорить о симметрии. Если материал будет размещен свободно по левую и правую сторону от центра, то – об асимметрии.

Симметричные композиции строят от центра тяжести оси. Это означает, что в середине будет отображен основной мотив произведения. При этом симметрию разделяют на следующие виды:

Вертикальную;
Горизонтальную;
Радиальную (свойственна круглым композициям);
Зеркальную (оптический эффект достигается за счет схожести цветов);
Групповую.

Групповая симметрия сложнее остальных видов. В ней и оптическое построение, и расположение материала в рядом стоящих композициях должно быть схожим.

Флористы используют симметрию при создании декоративных композиций для аранжировки различных торжеств и юбилеев, создания цветочного дизайна для офисов.

Асимметрия в композиции в отличие от симметрии не размещается на оси, а отклоняется от нее. При этом флористы сохраняют баланс композиции за счет оптического весового равновесия.

В асимметрии при создании композиций можно выделить следующие правила:

Диссимметрия создается интуитивно, чтобы работа выглядела натурально, похожей на природу;
Визуальное равновесие в работе достигается за счет метода рычага, то есть главную группу располагают слева от оси, а вторую как рычаг справа и дальше;
Расстояние между частями зависит от размера меньшей группы. Насколько меньше размер группы, настолько дальше она располагается;
Баланс композиции регулируется за счет постановки частей композиции на расстоянии друг от друга, по высоте и приближением к геометрической оси. Достаточно часто флористы используют метод треугольника при создании цветочных произведений;
Диссимметрию усиливают светлые цвета растений, поэтому их стоит добавлять в композиции.

Композиции необычного дизайна на свадьбу, декорирование праздничных помещений на день рождение или тематических мероприятий для отдыха, например, сказочных – все это позволяет проявлять фантазию с помощью асимметричности.

Полезные видео для начинающих флористов

Основы флористики для начинающих можно дополнить с помощью полезных видеоуроков. Ведь новичкам важна не только теория, но и практика, которая помогает совершенствоваться в изучении данного искусства.

Профессионально обучиться флористическому искусству рекомендуем в онлайн-школе Екатерины Андрюковой . Только для посетителей нашего сайта действует специальный промокод SL84ECBA88 , который дает право 10% скидки при покупке любого продукта флористической школы .

Помимо данных видео, начиная работать с цветочными композициями, стоит постоянно просматривать различные мастер-классы. В зависимости от того что вам нужно, вы можете воспользоваться ими в своей практике.

Флористика привлекает внимание многих начинающих рукодельниц, для которых освоение новых техник – цель, помогающая постоянно совершенствоваться. Обучиться этому ремеслу пошагово может каждый. После первых занятий уже можно рассчитывать на результат. Важно, закреплять полученные знания на практике.

Флористикой называют искусство создания композиций из живых и искусственных цветов, иногда с привлечением сторонних элементов. Навыки в этой сфере будут полезны при создании букетов, панно и коллажей. Флористические композиции могут быть востребованы в преддверии праздников и различных торжеств, будь то свадьба или юбилей.

Материалы для флористики

Решив заниматься флористикой, стоит заиметь необходимые для создания композиций материалы. Для составления композиций может быть использовано все что угодно. Здесь представлены материалы, которые флористу требуются максимально часто.

Материал	Предназначение	Особенности
Флористическая губка	Основа для композиции.	Обычно, кладется на дно емкости, и в нее втыкаются растения или другие элементы композиции.
Тонкая проволока	Обвязочный материал.	Может применяться для разных целей, в том числе, для изготовления деталей композиции.
Атласная лента	Декорирование композиции.	Оптимально иметь атласные ленты разных цветов.
Тейп-лента	Тейпирование срезов.	Может использоваться для разных целей.
Пищевая пленка	В качестве обертки.	Не следует применять в качестве декорирующего элемента, только как техническую обертку.

Инструменты флориста

На инструментах для флориста не следует экономить:

Секатор. К выбору секатора подходить рекомендуется с максимальной щепетильностью. Не лишним будет перед покупкой подержать, посмотреть и попробовать инструмент в деле, если это возможно.
Ножницы. Флористу ножницы нужны часто и для разных целей. Поэтому оптимально иметь 2 пары ножниц, одну для бытовых нужд, а вторую непосредственно для флористики.
Флористический нож. Необходимо держать нож хорошо заточенным. Структура стебля может испортиться, когда делается его срез с помощью тупого ножа. Удобно иметь 2 ножа, один для работы непосредственно с композициями за столом, а другой - для срезания растений в саду.
Термоклеевой пистолет. Для флористических целей будет достаточно пистолета мощностью 100 - 150 Ватт.
Плоскогубцы. Флористу этот инструмент нужен для скручивания проволоки, создания на ней загибов. Дополнительно могут пригодиться тонкогубцы, которые подходят для работы с тонкой проволокой.
Кусачки для обрезания проволоки.

Цветовой круг. Функциональная шпаргалка, благодаря которой удобно подбирать цвета элементов при создании букетов и композиций.
Степлер. Это устройство в работе флориста используется с целью прикрепления деталей, которые нельзя приклеить или совместить с другими элементами композиции каким-то иным способом.

Основы составления букетов из живых цветов

Флористика для начинающих пошагово предполагает, что ученику следует в первую очередь сконцентрироваться на ненавязчивых композициях. Декорирование букета может оказаться излишним, и это отрицательно отразится на его привлекательности.

Оформление композиции должно опираться на цель, с которой он создается. Соответственно, необходимо использовать элементы, оптимально подходящие для этой цели.

Сочетание цветов в букете

Цветочные композиции, выполненные преимущественно с использованием одного цвета, называются линейными. Также существуют 4 гаммы, которые уместно использовать начинающим флористам, не беспокоясь за результат.

«Контрастная»

Использование в букете противоположных по цвету растений и элементов может сделать композицию яркой, насыщенной, вселяющей чувство оптимизма.

Слишком резкий контраст, тем не менее, может привести к противоположному результату.

«Аналогичная»

Если композиция вмещает в себя элементы близкие по цвету, ее можно отнести к разряду аналогичных. Допускается дополнительное использование разных оттенков одного цвета.

Количество цветов здесь не ограничивается, возможно, какой-то будет преобладать над остальными, а, может быть, все они будут представлены в равной степени.

«Монохроматическая»

При использовании одного цвета, но играя с его разными оттенками, результатом является монохроматическая композиция.

Сочетание элементов в этом случае сопряжено с плавными переходами, что предполагает улавливание глазом «всей картины в целом», но при необходимости можно рассмотреть и каждый элемент в отдельности.

«Радужная»

Не предполагается никаких особенных ограничений по цвету. Могут быть использованы самые разные цветы и прочие атрибуты элементов композиции. Ярким примером здесь является обычный букет полевых цветов.

Несмотря на отсутствие строгих ограничений, следует понимать, что есть цвета и другие детали, которые вместе выглядят не самым приятным образом.

Оформление букетов из живых цветов

Не стоит постоянно полагаться на интуитивный подход, ведь даже свободные аранжировки подчиняются определенным законам, и ниже представлен их список:

Наиболее яркие и крупные бутоны уместнее располагать в центре композиции, а блеклые и маленькие соответственно ближе к краям, это позволит букету выглядеть объемнее.
Декорирование зеленью допустимо в ограниченном количестве, слишком много подобного декора будет отвлекать от бутонов цветов, внося в композицию хаотичность.

Соцветия желательно немного удалять друг от друга, тогда их будет проще рассмотреть.
Рекомендуется варьировать элементы аранжировки по высоте в разумных пределах.
Не нужно принудительно сгибать или закручивать растения, лучше оставить их в естественном положении.
Следует по возможности использовать цветы разной степени зрелости, от еще совсем нераскрывшихся бутонов до полностью раскрытых.
Все перечисленные выше правила можно нарушать при условии, что в итоге композиция будет иметь гармоничный вид.

Составление букетов из искусственных цветов

Флористика для начинающих пошагово предоставляет возможность в итоге научиться создавать и букеты из искусственных цветов. Главное их преимущество перед живыми - долговечность.

Начинать следует с создания выкройки, а после переходить к созданию элемента на ее основе из заранее запасенных заготовок. Конечный вариант может являться стандартным букетом, садовой композицией, растением в горшке или кашпо.
Флористические композиции

Различают 2 основных флористических стиля: «массивный» и «линейно-массивный».

Массивный стиль флористики

Касаемо первого предполагается, что основу композиции составляет массивное растение или цветок, который располагается вертикально, а несколько дополнительных элементов - горизонтально. Точка фокусирования здесь отсутствует.

Специалисты не советуют при создании флористической композиции в массивном стиле использовать контрастную цветовую гамму. Предпочтительнее перетекание от одного элемента к другому, как в плане их цвета, так и их размера. Классический пример композиции в данном стиле - цветы в вазе.

Линейный стиль флористики

Флористика не всегда очевидна начинающим в отношении таких моментов, как определение стиля композиций. Пошагово обучаясь мастерству, на определенном этапе становится понятно, чем линейно-массивный стиль отличается от описанного выше: растительный материал не должен быть полностью прикрытым.

Обучение флористике для начинающих, пошаговые мастер-классы

Начинающие флористы благодаря мастер-классам узнают некоторые секреты и знакомятся с подводными камнями, которые наставники рассказывают, как обходить.

Коробка с цветами

Флористика для начинающих пошагово изучается с основ композиции, предполагающей наличие под рукой, помимо базовых, следующих материалов:

суккулент;
розы с крупными бутонами;
коробка или ящик;
открытка (опционально).

Флористика для начинающих пошагово: пример оформления коробки с цветами

Процесс выполнения:

Исходя из размеров ящика или картонной коробки, необходимо соответствующим образом вырезать губку с последующей ее упаковкой в пищевую пленку.
Следует поместить пленку с губкой в коробку, а затем закрепить ее с использованием степлера.
Растения нужно укладывать, заполняя ими весь объем емкости, но осторожно, чтобы случайно ничего не повредить.
Теперь коробку с цветами следует обвязать атласной лентой, и при желании положить внутрь соответствующую композиции по форме и цвету открытку.

Сумочка с цветами

Для создания этой композиции, следует запастись следующими материалами:

роза (обычная);
эустомы;
розовая тейп-лента;
фиолетовые бусины крупного размера;
гвоздики (цветы);
смолосемянник;
любая ткань.

Процесс выполнения:

Нужно обмотать тейп-лентой проволоку по всей длине.
Далее, проволоку следует таким образом переплести, чтобы ей придавалась форма, необходимая для основы каркаса будущей сумочки.
Из этой же проволоки нужно сплести ручки сумочки, а затем приделать их к подготовленному каркасу.
Для придания ручкам эстетической привлекательности, они могут быть обмотаны атласной лентой.
Каркас сумочки необходимо застелить тканью изнутри.
Теперь следует положить на самое дно сумочки смоченную и завернутую в пищевую пленку флористическую губку.
Чтобы цветы полностью вошли в сумочку, следует соответствующим образом обрезать их стебли, а затем каждый цветок необходимо вставить в губку.
С помощью бус и атласной ленты, переплетая эти предметы между собой, нужно сделать гирлянду, и затем она должна быть прикреплена к сумочке.

Свадебный букет

Здесь для выполнения следует подготовить:

паникумы (5 шт.);
шнурок декоративного типа;
розовая органза;
линейка;
лента декоративная из пластика;
бусины, не более 1 см. в диаметре (15 шт.);
розовые тюльпаны (7 шт.);
зеленая проволока.

Процесс выполнения:

Полоску из органзы, ширина которой не должна превышать 30 см., требуется сложить вдвое, а потом разрезать ножницами посередине, разделив ее на 2 части. Повторить эту операцию с другой полоской, так как потребуется, минимум, 4 лоскутка органзы.
Каждый из этих лоскутков нужно сложить вдвое и отрезать от них ножницами полоски по 3 см. шириной, но разрез при этом не должен достигать линии сгиба.
Из этих отрезков необходимо собрать пышные цветы, скручивая между собой их ножки, а затем, соединив их проволокой у основания, но одну ножку нужно оставить длинной, так чтобы ее длина соответствовала стеблю декоративного цветка.
Тюльпаны следует расположить в пределах одного уровня, а паникумы должны быть равномерно распределены по букету, обрамление живых цветов будет происходить за счет деталей из органзы, выполненных в ходе предыдущего шага.
Все стебли необходимо теперь связать проволокой, скручивая ее как можно выше, во избежание потери формы и распада объединенных вместе цветов.
Используя секатор, стебли необходимо обрезать до желаемой длины.
Листья со стеблей требуется аккуратно оборвать и расположить их по всей окружности букета.
Далее, соблюдая предельную осторожность, избегая повреждения листьев тюльпанов, следует, обернув лентой из пластика место связки 3 - 4 раза, скрепить букет.
Концы декоративной ленты можно украсить белыми бусинами.

Спиральный букет

Для выполнения этой композиции подойдут любые цветы. Для большего удобства рекомендуется выбирать те, у которых плотные и ровные стебли. Это могут быть, например, ромашки или розы.

Процесс выполнения:

Несколько зачищенных цветков нужно сложить верхушками так, чтобы они оказались в вертикальном положении.
Переложив заготовку в левую руку, правой нужно взять очередной цветок и, слегка наклоняя его в правый бок, поместить его спереди заготовки, но следующий цветок необходимо будет наклонять уже в левый бок.
Повторить операции из предыдущего пункта с той лишь разницей, что теперь складывать цветы требуется сзади.
Пункты 2 и 3 повторяются до тех пор, пока композиция не примет законченный вид. По ходу дела допускается регулирование высоты бутонов, но не стоит забывать держать крепко всю заготовку левой рукой. Также необходимо учитывать, что цветы при данной сборке должны соприкасаться только стеблями.
Декор, при его использовании, так же должен добавляться по спирали.
Зелень может быть добавлена в конце. Предполагается, что ей букет будет, как будто обернут.
Следует крепко зафиксировать букет проволокой или декоративной пластиковой лентой, а лишние концы обрезать секатором.
Стебли нужно наискось обрезать, тогда букет сможет получать питание из воды.

Специалисты в области флористики рекомендуют избегать оборачивания круглых букетов, к которым относится и спиральный вариант, сеткой, бумагой или пленкой. Небольшие букеты, состоящие не более чем из 15 элементов, все же, допустимо оборачивать. В небольшой спиральный букет, обернутый, например, пленкой, можно вставить открытку с пожеланиями.

Параллельный букет

Подобного типа букеты часто можно наблюдать на свадьбах или в банкетных залах.

Собрать параллельный букет достаточно просто, для этого потребуется иметь под рукой:

цветы с крупными бутонами;
папоротник или зелень;
элементы для декорирования.

Процесс выполнения:

Нужно сделать «лесенку» из имеющихся цветов, укладывая их рядом так, чтобы головка следующего цветка оказывалась ниже предыдущего.
Стебли необходимо обвязать тейп-лентой, чтобы они примыкали друг к другу. Оптимально будет использовать розы.
Далее следует добавить элементы декора и зелень вокруг цветов, помня, что нельзя ими закрывать верхнюю часть композиции, которую собой представляют бутоны.
Чтобы букет был более устойчив, можно использовать каркас из проволоки.
Стебли следует равномерно обрезать, после чего букет можно украсить ленточками и бантами, и обернуть каким-либо материалом, если того требует ситуация.

Композиция из сухоцветов

Данная композиция не так сложна в исполнении, как в поиске подходящих для нее сухоцветов. Представленные в примере растения могут быть заменены аналогичными.

Пример составления флористической композиции из сухоцветов

Процесс выполнения:

Нужно поместить губку на дно вазы или другой емкости, при необходимости ее следует обрезать, придав соответствующую емкости форму.
Соцветия бессмертника, как наиболее крупные, ставятся в вазу первым делом.
Не лишним будет добавить контраста, для этого можно поместить в вазу черные рудбекии.
Теперь нужно добавить вертикальные элементы - соцветия рудбекии западной, а свободное пространство композиции можно задекорировать веточками розового вереска.
Наконец, приходит черед самых высоких элементов данной композиции - соцветий зайцехвоста. Здесь важно аккуратно подходить к работе с этими соцветиями, так как они имеют ломкие стебли.

Техника «Ошибана»

Флористика для начинающих пошагово затрагивает и японскую технику «Ошибана», которую в определенном смысле можно причислить к живописи, так как с ее помощью создаются картины.

Отличие от классической живописи состоит в том, что «художник» здесь вместо красок или наравне с ними использует высушенные по особой технологии растения. Это могут быть не только цветы, а все что угодно: плоды, кожура, ягоды, кора, семечки и так далее.

Для выполнения композиций в этом стиле потребуются:

пинцет;
цветные карандаши;
кусок ткани;
термоклеевый пистолет;
краски (акварель);
калька;
цветная бумага или картон;
ПВА клей.

Особое внимание следует уделить сбору материала. Заниматься этим следует исключительно в сухую погоду. Нужно внимательно осматривать каждое растение на наличие плесени и личинок насекомых, и при обнаружении таковых, растение необходимо выбросить. Грязные и пыльные растения, если это возможно, следует очистить, если нет, то так же выбросить.

После сбора материала его необходимо высушить. Для этого можно использовать книги под грузом, либо старые газеты. Груз должен подбираться индивидуально для каждого растения, чтобы не испортить материал.

Нежные растения не следует подвергать под пресс весом свыше 20 кг. Если материал слишком хрупкий, то максимальный вес пресса — 5 кг. Для грубых растений подойдет пресс — вплоть до 40 кг.

Крупные сочные листья не возбраняется сушить с помощью утюга через специальную бумагу или газету. Храниться засушенный материал должен в сухом, защищенном от света месте, предварительно уложенный в папки или коробки от компакт-дисков.

Процесс выполнения композиции:

Для начала необходимо определиться с сюжетом картины. Если предполагается наличие большого количества светлых деталей, то фон следует использовать темного цвета, и наоборот. В качестве материала для фона выступает цветная бумага, либо картон, который можно немного раскрасить красками или карандашами. Так же для фона могут использоваться различные ткани.
Определившись с сюжетом, на основной фон следует нанести эскиз карандашом с последующим его перечерчиванием на кальку.
Из кальки вырезаются элементы, на основании которых подбираются растения для использования в композиции.
Растения, обрезанные до необходимых размеров, нужно в соответствии с задумкой разложить на основном фоне.
Не нужно основательно промазывать клеем детали из растений, лучше наносить его тонким слоем и аккуратно прикреплять детали к полотну.
В качестве последнего шага картину будет необходимо положить под груз.

Помните, что картины, выполненные по технике «Ошибана» категорически не рекомендуется размещать под открытыми солнечными лучами , так как это может повлечь ее быстрое выгорание.

Керамический способ

Керамическая флористика предполагает использование полимерной глины для создания букетов цветов и различных поделок.

В качестве примера будет рассмотрен вариант выполнения колокольчика керамическим способом.

Для его изготовления потребуются:

карандаш;
ПВА клей;
глина;
краски;
скалка;
нитки;
жестяная полоска небольшого размера.

Процесс выполнения:

Нужно сделать выкройку колокольчика и по ее форме согнуть жестяную полоску.
Теперь следует взять глину и смешать ее с раствором из воды и красок, чтобы получился примерно тот цвет, который хотелось бы видеть в итоге.
С помощью скалки нужно раскатать глину и далее ножом нужно вырезать несколько заплат по форме напоминающих цветочки.
Пальцами с обратной стороны цветка нужно создать небольшие ребрышки;
Пальцами нужно склеить края цветочка и прищипывать по форме креста, делая движения ими вверх.
Для создания тычинки и пестика потребуется тонкий слой глины, скатанный колбаской, с одного конца разрезать на 3 небольшие части, а затем приклеить туда «пестик», обрамляя его желтыми нитками.

Теперь можно надевать колокольчик.
Чашелистик изготавливается по той же методике и приклеивается к основе.
Наконец, нужно обкатать ножку глиной и затонировать цветок маслом.
Упаковка как часть композиции

В тренде однотонная бумага. Шарма букету способны добавить кружевные узоры, атласные ленточки и даже крупного плетения веревки. Из тканей подойдет необработанный лен.

Сетки мастера флористики все чаще считают устаревшим веянием. Полиэтилен может быть использован лишь, как техническая упаковка, в качестве украшения композиции этот материал не используется.

Уход за цветами

Живые и искусственные цветы нуждаются в определенном уходе. Во флористических композициях также используются засушенные растения, и они требуют ухода, отличающегося от того, который необходим живым и искусственным цветам.

Уход за живыми цветами

Так как в воде растения неминуемо начинают разлагаться посредством процесса гниения, что ведет в итоге к размножению бактерий, вода, в которую цветы помещаются, должна быть максимально чистой. Такой подход позволит замедлить процесс увядания, цветы простоят дольше.

Нельзя забывать, что содержащиеся в водопроводной воде вещества также могут отрицательно сказаться на жизни цветка, поэтому воду лучше использовать из фильтра. Не возбраняется использование опрыскивателей для охлаждения и увлажнения цветов.

Правила по уходу за живыми цветами:

Необходимо удалить все отростки и листья, находящиеся на стебле, который будет погружен в воду. После этого стебли следует промыть.
Срез стебля нужно делать под углом, а воды в вазу наливать как можно больше, тогда цветы простоят дольше. Оптимальная температура воды в данном случае - 7°С.
Крайне не рекомендуется ставить вазу с цветами рядом с нагревательными приборами, это укоротит их жизнь. Цветы дольше сохранятся в хорошо проветриваемом помещении с приглушенным светом, вдали от прямых солнечных лучей.

Уход за сухими цветами

В среднем засушенные цветы и растения без ущерба для последующего их использования во флористических композициях могут храниться до года.

Пучки сухих цветов хранят в подвешенном состоянии

Есть правила, позволяющие продлить этот срок:

Сухие цветы можно обработать специальным закрепителем для флористических композиций.
Засушенный материал следует держать вдали от света, в особенности от прямого воздействия солнца.
Для сдувания пыли с композиций, выполненных из сухого материала, можно использовать фен, но только на низкой мощности, иначе имеется риск испортить композицию.
Следует избегать помещений с повышенной влажностью.
Оптимальным вариантом хранения засушенных растений является создание пучков с последующим их подвешиванием на крючках.
Головки цветов в высушенном варианте можно хранить в картонной коробке, предварительно высыпав на дно небольшое количество силикагеля, а сверху накрыв упаковочной бумагой.

Уход за искусственными цветами

Искусственные цветы требуют меньшего ухода для своей сохранности в надлежащем состоянии.

Листья искусственных цветов можно аккуратно протирать мягкой тряпочкой

Вот правила, которые помогут избежать порчи подобного материала:

для очистки от пыли можно использовать фен на низкой мощности и мягкую тряпочку;
следует избегать прямого воздействия на материал солнечного света;
хранить искусственные цветы нужно в картонной коробке, укомплектовав их в вертикальном положении, чтобы избежать вмятин и деформаций.

Где можно пройти курсы флористики и дизайна, стоимость в Москве, СПб

Освоение этого ремесла - задача вполне осуществимая. Можно пройти обучение традиционным методом, посещая занятия в специализированных центрах. Мастера там обучают как терминам, используемым во флористике, так и непосредственно азам и различным техникам исполнения композиций.

Стоимость подобных курсов в Москве и Санкт-Петербурге варьируется в пределах от 30000 до 50000 руб. Срок обучения в среднем составляет 10 дней.

Можно освоить азы флористики онлайн. Курсы для начинающих мастера проводят дистанционно, например по скайпу, пошагово объясняя и показывая все нюансы работы, а также отвечая в режиме реального времени на вопросы учеников.

Стоимость онлайн курсов варьируется в пределах от 5000 до 10000 руб. Нельзя не отметить и наличие возможности бесплатного обучения этому ремеслу с помощью имеющихся в свободном доступе видео, текстовых статей и книг.

Оформление статьи: Натали Подольская

Видео про флористику

Флористика для начинающих пошагово — как сделать букет роз:

Дата публикации: 18.01.2017

Флористика на сегодня – не просто хобби, но и знания, которые ежедневно делают наш мир красивее. Существует множество направлений, где данные умения широко используются. Эстетика нужна в украшении праздничного букета (на свадьбу, юбилей, День рождения или без повода), создания аксессуаров из живых растений (новогодний венок, икебана, цветочная композиция в корзине и др.), «живых» украшений (заколки или обручи для волос, серьги с живыми цветами) и т.д.

Начинающему флористу нужно знать основные правила флористического компонования и декора, благодаря которым можно стать весьма успешным в данной сфере. Итак, рекомендуем вам приступить к освоению новых знаний.

Цветность

В создании любого флористического шедевра придерживаетесь правила гармонии цвета. Оттенок цветочного бутона – это, прежде всего, символика, поэтому насыщенный яркий или бледно-розовый несут совершенно разные значения. Так, прежде чем составлять цветочную композицию, узнайте: для кого она или к какому событию предназначается. Затем подберите соответствующие оттенки. Красная роза символизирует страсть, нежно розовая лилия поможет выразить романтический настрой и т.д. Эксперты в мире флористики все же рекомендуют использовать в одном букете/аксессуаре не более 3-х цветов.

Количество

Во флористике важно придерживаться гармонии во всем, даже в количестве бутонов или других растений. Если вы работаете с экзотическими цветами, тогда используйте их очень избирательно. Пусть Лизиантус, Орхидея Дендробиум или Ранункулюс станет центральным элементом вашей композиции. Их можно дополнить менее дорогими растениями, при помощи которых нужно создать фон. К примеру, в зимний период в качестве базы можно использовать веточки хвои. Весной или летом – лист Аралии, Салал, Лист Аспидистры и др. Для этого вам нужно обзавестись энциклопедией цветов, и изучить как можно больше растений, учиться их мгновенно распознавать.

Визуальное запоминание обязательно дополните смысловым. Профессиональный флорист при виде конкретного цветка знает не только его название, но и символику. Если вы достигните такого уровня, тогда вы станете специалистом.

В нашей стране принято дарить четное количество цветов только по поводу печального события – смерти человека. Во всех других случаях уместно нечетное количество бутонов. Однако в некоторых странах вполне нормально дарить пару роз живому человеку. Высокопрофессиональный флорист должен интересоваться и национальными особенностями флористики в разных странах. Только расширяя знания, можно стать лучшим специалистом в данной области.

Форма

Есть основные флористические законы: для круглого букета – цветы круглой формы, для растений с острыми лепестками подойдет асимметричное оформление при помощи цветочной бумаги и т.д. Однако в вопросах формы здесь также важно индивидуальное видение, а также собственный изысканный вкус. Можно, конечно, узнать предпочтения клиента, для того чтобы отталкиваться от его видения. Форму, как и другие особенности создания флористической композиции, необходимо чувствовать. Со временем вы научитесь это делать интуитивно, однако сначала рекомендуем придерживаться гармонии в форменном изобилии.

Уход за цветами

Живые растения – это дорогостоящий материал, а также быстро портящийся, поэтому необходимо знать основные правила обращения с ними:

Инструменты

Главные инструменты флориста – это его руки, чувство стиля и знания. Если у вас все это есть, дополните собственный флористический «набор» такими универсальными приспособлениями:

канцелярский нож;
секатор;
степлер;
кусачки;
шило;
скотч;
клеевой пистолет;
материал для декора: сетка, декоративный спрей, фольга, бусины, стразы, ленты, проволока и др. (зависит от рода деятельности).

Для формирования композиций, возможно, вам понадобится помандер, портбукетница, пиафлор, кензан, булька. Приобрести данные товары для крепления бутонов можно в специализированном магазине.

Флористика – это вид искусства, имеющий свои особенности. Определённых правил составления букетов нет, но есть стили, в основе которых лежат определенные принципы. Всего таких стилей четыре:

Вегетативный стиль самый натуральный, естественный, то есть букет цветов составляется максимально просто и приближенно к реальности.

При работе над композицией флорист должен уделить внимание ее внешнему виду, форме роста и растительному сообществу. К отличительным особенностям вегетативного стиля можно отнести:

асимметричность расстановки;
доминантой считается самая большая группа, а равновесие обеспечивается меньшей группой, расположенной отдаленно;
вегетативный стиль требует внимательности к натуральности расположения цветов и растений – то есть так, как они произрастают в естественных условиях.

Декоративный стиль

Этот стиль берется за основу, когда создаются букеты цветов. Фото показывает, что количество цветов разное, и они рассчитаны на хранение в вазах.

К особенностям данного направления флористики относятся:

крепление на флористическую пену;
растения не выделяются, ведь основная цель – выразить единство и целостность композиции без акцента на индивидуальности;
букеты заполняются плотно, то есть многочисленные растения располагаются максимально близко друг к другу.

Форма-линейный стиль

Данный флористический стиль предполагает акцент на линиях, формах и контурах. Чаще всего на основе данного направления создаются современные красивые букеты цветов (фото подтверждает, что композиции могут быть самыми разными).

К отличительным особенностям стиля относятся:

внимание формам и линиям и их комбинации;
минимальный набор используемых материалов;
строгость и четкость линий.

Параллельный стиль

Этот стиль часто встречается в природе, поэтому он любим многими флористами. Параллельный стиль предполагает, что растительный или нерастительный материалы располагаются параллельно друг к другу. Направление требует внимательного отношения к пропорциям, цвету и форме, а сами букеты могут быть симметричными и асимметричными.

Принципы правильной композиции

Любое произведение искусства создается на основе определенных правил. Букеты цветов на картинках выглядят интересно и эффектно, но нужно понимать, как достигается подобный эффект.

Для создания красивой флористической композиции нужно уметь ее составлять:

Выбираем сочетания цветов

Цветовая гамма должна быть гармоничной, и достигается это четырьмя основными способами:

Сочетанием контрастных цветов, которые будут располагаться друг напротив друга
Сочетанием похожих оттенков, которые располагаются в композиции по соседству
Использованием разных оттенков одного цвета
Сочетанием цветов из разных частей цветового круга

Идеи букетов на основе контрастных сочетаний цветовой гаммы самые разные. Основное правило этого способа – использовать растения чистого цвета: то есть синий ирис сочетать с алой розой. Контрастные сочетания при всей их гармоничности и оптимистичности не должны быть слишком броскими. Идеальная композиция создается за счет сочетания светлых оттенков – розового с приглушенным голубым, сиреневого с лиловым.

Если вам нравятся сдержанные комбинации, обратите внимание на идеи букетов на основе аналогичных сочетаний. В них наряду с чистыми цветами можно использовать оттенки. В ансамбле цветов может преобладать и один цвет, но в оттенках: при правильном подборе такие флористические композиции будут выглядеть гармонично.

Если же вы за буйство красок, то выбирайте многоцветные комбинации. Идеи букетов самые разные, причем можно использовать даже свежесрезанные цветы с собственного участка

Симметричный круглый букет

Существует множество техник во флористике, благодаря чему они смотрятся индивидуально и оригинально. Сегодня одним из популярных является симметричный круглый букет. Симметрия популярна благодаря вариациям цветов разной длины, которые в сочетании обеспечивают гармоничность композиции.

Круглый букет создается по спирали:

основной цветок ставится прямо, растения на переднем фоне наклоняются слева направо, а на заднем фоне – справа налево;
каждый следующий цветок укладывается по спирали слегка наискось;
при наполнении букета угол его наклона увеличивается;
после набора растений стебли обрезаются.

Эти красивые букеты цветов часто создаются на свадьбу для невесты. Оформить его можно с использованием розы, гвоздики, ириса, мини-розы или астр. Основное правило – внешние и внутренние цветы не должны сильно отличаться длиной, ведь от этого зависит округлость формы.

Стиль бидермейер

Этот стиль во флористике дает возможность воплотить в реальность разные идеи. Это тоже круглая композиция, но цветы в ней собираются не по спирали, а в виде концентрической окружности. Схема составления следующая:

Работа начинается с укладки верхушечного цветка.
Вокруг него складываются в ряд другие цветы.
Форма букета самая разная. Пирамидальная композиция создается за счет цветов с длинными стеблями, приплюснутая – головками цветков часто без стебля.
Бидермейер предполагает использование не только цветов, но и колосков пшеницы, ржи, ковыля, аспарагуса, папоротника. В букете они должны создавать концентрическую окружность.
Манжета выполняется из бумажной салфетки, ткани, лент или кружева.

Фото красивого букета цветов в технике бидермейер показывает, что можно создать и небольшие композиции из мелких цветов. Кстати, такая композиция считается одним из лучших у невест, поэтому он носит название сватовского.

Создать его можно и самостоятельно:

Берем мини-розы и маргаритки.
Делаем манжет из листьев.
Перпендикулярно к нему укладываем верхушку – из нескольких роз и маргариток.
Над манжетой строго симметрично располагает еще розы и маргаритки. В итоге получаем круг.
В глубину между получившимися рядами укладываются еще по три розы и маргаритки.

Букет ассиметричной формы

Идеи таких композиций самые разные, но основное – это акцент на асимметричности формы. Такие букеты смотрятся стильно и современно, особенно если они состоят из экзотических растений.

Асимметричные композиции создаются на основе двух методов – по правилу трех треугольников и диагональным способом. Рассмотрим каждый способ по отдельности.

Метод трех треугольников

Схема составления букета следующая:

Для создания композиции требуется 5 или 7 цветов двух разновидностей.
Первый цветок – верхушечный – устанавливается вертикально, он будет служить первым элементом композиции.
Второй элемент выступает основанием правого треугольника. Длина этого цветка может быть разной – это зависит от высоты самого букета. Основное требование – цветок должен отличаться от первого, верхушечного, по высоте.
Второй элемент устанавливается горизонтально в правую сторону.
Третий цветок устанавливается так, чтобы его верхушка приходилась на гипотенузу правого треугольника.
Четвертый элемент – вершина второго треугольника, и его мы будем строить на цветах другой разновидности.
Пятый элемент укладывается горизонтально – он не должен быть одинаковой длины со вторым элементом букета.
Шестой элемент устанавливается на линии четвертного и пятого. Если соединить все точки мысленно, треугольник получится равносторонним.

Тейпирование

Эта флористическая техника популярна благодаря тому, что предполагает использование срезанных растений. Очень красиво смотрится букет полевых цветов, созданных данным способом. Суть техники в том, чтобы сохранить цветы как можно дольше свежими, поэтому на ее основе создаются многочисленные свадебные букеты. Суть метода в следующем:

отрезанные на определенную длину стебли помещаются в питательную среду;
в стебель вводится специальная проволока, а сам срез дополняется гигроскопическим материалом с какой-нибудь жидкостью;
срез обрабатывается тейп-лентой, которая закрывает проволочную вставку в стебель и предотвращает испарение влаги.

Основное правило – чтобы проволочные стебли не перекручивались, а располагались параллельно. Особенности техники тейпирования в следующем:

Букет будет легким и эстетичным.
Цветы долгое время сохраняют свежесть.
При тейпировании можно использовать цветы с тяжелыми бутонами.
Техника дает возможность создавать фигурные композиции определенной формы. Поэтому таким способом можно создать как свадебную композицию, так и букет цветов «С днем рождения».

На портбукетнице

Главный символ свадебного торжества – это букет невесты, а потому его оформлению нужно уделять пристальное внимание. Флористические композиции на основе портбукетницы отличаются легкостью, компактностью, удобством. К преимуществам такого способа оформления относятся:

Разнообразие размеров цветов – маленьких или больших, с бутонами или соцветиями, полевых или парниковых.
Небольшие размеры. Основа букета легкая, а сами цветы можно удержать в одной руке.
Долговечность. Такие композиции долго сохраняют свежесть и эстетичный внешний вид.

Флористика к любому празднику: что выбрать?

Современные флористы предложат массу идей для создания цветочных композиций на любое торжество. Кто-то выберет компактную композицию, а кому-то нужен большой букет цветов. На День Святого Валентина чаще всего создаются букеты из ярко-красных роз, которые оформляются в форме сердца. Дополнения создаются за счет белых роз, фрезий, лилий, белых гвоздик.

И на 23 февраля можно подготовить букет. Основное требование к нему – сдержанность. Композиции для мужчин выполняются в треугольной, пирамидальной форме и в линейном стиле.

Широкое разнообразие идей можно воплотить при создании букетов на 8 марта. Чаще всего они формируются из тюльпанов, роз, нарциссов, гиацинтов или подснежников. Красивые композиции создаются как из полностью открытых бутонов – пышных и сочных, так и закрытых. Цветовые решения растений могут быть выбраны любые.

Букеты на свадьбу создаются на основе растений светлых оттенков, но возможны и яркие штрихи, особенно если невеста выходит замуж в платье определенного стиля.