58 σημαντικές λέξεις που θα σας βοηθήσουν να κατανοήσετε τους αρχαίους Έλληνες
Προετοιμάστηκε από την Oksana Kulishova, Ekaterina Shumilina, Vladimir Fayer, Alena Chepel, Elizaveta Shcherbakova, Tatyana Ilyina, Nina Almazova, Ksenia Danilochkina
Τυχαία λέξη
Αγών ἀγώνΜε την ευρεία έννοια του όρου, αγωνία στην Αρχαία Ελλάδα ήταν κάθε διαγωνισμός ή διαμάχη. Τις περισσότερες φορές γίνονταν αθλητικοί αγώνες (αθλητές, ιπποδρομίες ή αρματοδρομίες), καθώς και μουσικοί και ποιητικοί αγώνες στην πόλη.
Αγώνας αρμάτων. Θραύσμα ζωγραφικής παναθηναϊκού αμφορέα. Γύρω στο 520 π.Χ μι.Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης
Επιπλέον, η λέξη «αγώνας» χρησιμοποιήθηκε με στενότερη έννοια: στο αρχαίο ελληνικό δράμα, ειδικά στην αρχαία Αττική, ονομαζόταν το μέρος του έργου κατά το οποίο έλαβε χώρα μια διαμάχη μεταξύ των χαρακτήρων στη σκηνή. Ο αγώνας μπορούσε να ξεδιπλωθεί είτε μεταξύ και, είτε μεταξύ δύο ηθοποιών και δύο ημι-χορωδιών, καθένα από τα οποία υποστήριζε την άποψη του ανταγωνιστή ή του πρωταγωνιστή. Τέτοια αγωνία είναι, για παράδειγμα, η διαμάχη μεταξύ των ποιητών Αισχύλου και Ευριπίδη στη μετά θάνατον ζωή στην κωμωδία του Αριστοφάνη «Βάτραχοι».
Στην κλασική Αθήνα, ο άγωνας ήταν ένα σημαντικό συστατικό όχι μόνο του θεατρικού διαγωνισμού, αλλά και των συζητήσεων για τη δομή του σύμπαντος που έλαβαν χώρα. Η δομή πολλών από τους φιλοσοφικούς διαλόγους του Πλάτωνα, όπου συγκρούονται οι αντίθετες απόψεις των συμμετεχόντων στο συμπόσιο (κυρίως του Σωκράτη και των αντιπάλων του), μοιάζει με τη δομή ενός θεατρικού αγώνα.
Ο αρχαίος ελληνικός πολιτισμός αποκαλείται συχνά «αγωνικός», αφού πιστεύεται ότι το «πνεύμα του ανταγωνισμού» στην Αρχαία Ελλάδα διαπέρασε όλους τους τομείς της ανθρώπινης δραστηριότητας: ο αγωνισμός ήταν παρών στην πολιτική, στο πεδίο της μάχης, στα δικαστήρια και διαμορφώθηκε καθημερινή ζωή. Αυτός ο όρος εισήχθη για πρώτη φορά τον 19ο αιώνα από τον επιστήμονα Jacob Burckhardt, ο οποίος πίστευε ότι ήταν σύνηθες για τους Έλληνες να διεξάγουν αγώνες σε οτιδήποτε περιελάμβανε τη δυνατότητα μάχης. Η αγωνία όντως διαπέρασε όλους τους τομείς της ζωής του αρχαίου Έλληνα, αλλά είναι σημαντικό να καταλάβουμε ότι όχι όλοι: αρχικά ο αγωνισμός ήταν σημαντικό μέρος της ζωής της ελληνικής αριστοκρατίας και οι απλοί άνθρωποι δεν μπορούσαν να συμμετέχουν σε διαγωνισμούς. Επομένως, ο Φρίντριχ Νίτσε αποκάλεσε τον άγωνα το υψηλότερο επίτευγμα του αριστοκρατικού πνεύματος.
Αγορά και αγορά ἀγορά
Αγορά στην Αθήνα. Λιθογραφία. Γύρω στο 1880
Bridgeman Images/Fotodom
Οι Αθηναίοι εξέλεγαν ειδικούς αξιωματούχους - αγορανόμους (φροντιστές της αγοράς), οι οποίοι τηρούσαν την τάξη στην πλατεία, εισέπρατταν εμπορικούς δασμούς και επέβαλαν πρόστιμα για ακατάλληλο εμπόριο. Ήταν επίσης υποταγμένοι στην αστυνομία της αγοράς, η οποία αποτελούνταν από σκλάβους. Υπήρχαν επίσης θέσεις μετρονόμων, των οποίων το καθήκον ήταν να παρακολουθούν την ακρίβεια των βαρών και των μέτρων, και σιτόφιλων, που παρακολουθούσαν το εμπόριο σιτηρών.
Ακρόπολη ἀκρόπολις
Η Ακρόπολη της Αθήνας στις αρχές του 20ου αιώνα
Rijksmuseum, Άμστερνταμ
Μετάφραση από τα αρχαία ελληνικά, ακρόπολη σημαίνει «άνω πόλη». Πρόκειται για ένα οχυρό τμήμα μιας αρχαίας ελληνικής πόλης, η οποία, κατά κανόνα, βρισκόταν σε λόφο και αρχικά χρησίμευε ως καταφύγιο στην ώρα πολέμου. Στην ακρόπολη υπήρχαν ιερά της πόλης, ναοί των προστάτων της πόλης και συχνά φυλασσόταν το θησαυροφυλάκιο της πόλης.
Σύμβολο αρχαίο ελληνικό πολιτισμόκαι ιστορία έγινε η Αθηναϊκή Ακρόπολη. Ιδρυτής του, σύμφωνα με τη μυθολογική παράδοση, ήταν ο πρώτος βασιλιάς της Αθήνας Κέκροπας. Ενεργή ανάπτυξη της Ακρόπολης ως κέντρου της θρησκευτικής ζωής της πόλης έγινε κατά την εποχή του Πεισίστρατου τον 6ο αιώνα π.Χ. μι. Το 480 καταστράφηκε από τους Πέρσες που κατέλαβαν την Αθήνα. Στα μέσα του 5ου αιώνα π.Χ. ε., υπό την πολιτική του Περικλή, η Αθηναϊκή Ακρόπολη ανοικοδομήθηκε σύμφωνα με ένα ενιαίο σχέδιο.
Θα μπορούσατε να ανεβείτε στην Ακρόπολη κατά μήκος μιας φαρδιάς μαρμάρινης σκάλας που οδηγούσε στα προπύλαια, την κύρια είσοδο που έχτισε ο αρχιτέκτονας Μνησικλής. Στην κορυφή είχε θέα στον Παρθενώνα - τον ναό της Αθηνάς της Παναγίας (δημιούργημα των αρχιτεκτόνων Ικτίνου και Καλλικράτη). Στο κεντρικό τμήμα του ναού βρισκόταν ένα 12 μέτρων άγαλμα της Αθηνάς Παρθένου, φτιαγμένο από χρυσό και ελεφαντόδοντο από τον Φειδία. Η εμφάνισή της μας είναι γνωστή μόνο από περιγραφές και μεταγενέστερες μιμήσεις. Όμως έχουν διατηρηθεί οι γλυπτικές διακοσμήσεις του Παρθενώνα, σημαντικό μέρος των οποίων είναι αρχές XIXαιώνες αφαιρέθηκαν από τον Βρετανό πρεσβευτή στην Κωνσταντινούπολη, Λόρδο Έλγιν - και τώρα φυλάσσονται στο Βρετανικό Μουσείο.
Στην Ακρόπολη βρισκόταν επίσης ο ναός της Νίκης Απτέρου - η άπτερη νίκη (χωρίς φτερά, υποτίθεται ότι έμενε πάντα στους Αθηναίους), ο ναός του Ερεχθείου (με την περίφημη στοά των καρυάτιδων), που περιλάμβανε πολλά ανεξάρτητα ιερά για να διάφορες θεότητες, καθώς και άλλες κατασκευές.
Η Ακρόπολη της Αθήνας, που υπέστη σοβαρές ζημιές από πολλούς πολέμους στους επόμενους αιώνες, αναστηλώθηκε ως αποτέλεσμα των αναστηλωτικών εργασιών που ξεκίνησαν στα τέλη του 19ου αιώνα και εντάθηκαν ιδιαίτερα τις τελευταίες δεκαετίες του 20ού αιώνα.
Ηθοποιός ὑποκριτής
Σκηνή από την τραγωδία του Ευριπίδη «Μήδεια». Θραύσμα της ζωγραφικής του ερυθρόμορφου κρατήρα. 5ος αιώνας π.Χ μι. Bridgeman Images/Fotodom
Σε ένα αρχαίο ελληνικό έργο, οι γραμμές μοιράζονταν σε τρεις ή δύο ηθοποιούς. Αυτός ο κανόνας παραβιάστηκε και ο αριθμός των ηθοποιών μπορούσε να φτάσει τους πέντε. Θεωρήθηκε ότι ο πρώτος ρόλος ήταν ο πιο σημαντικός και μόνο ο ηθοποιός που έπαιξε τον πρώτο ρόλο, ο πρωταγωνιστής, μπορούσε να λάβει πληρωμή από το κράτος και να διαγωνιστεί για ένα βραβείο υποκριτικής. Η λέξη «τριταγωνιστής», που παραπέμπει στον τρίτο ηθοποιό, πήρε τη σημασία του «τρίτης διαλογής» και χρησιμοποιήθηκε σχεδόν ως κατάρα. Οι ηθοποιοί, όπως και οι ποιητές, χωρίστηκαν αυστηρά σε κωμικά και.
Αρχικά, μόνο ένας ηθοποιός συμμετείχε στα έργα - και αυτός ήταν ο ίδιος ο θεατρικός συγγραφέας. Σύμφωνα με το μύθο, ο Αισχύλος παρουσίασε έναν δεύτερο ηθοποιό και ο Σοφοκλής ήταν ο πρώτος που αρνήθηκε να παίξει στις τραγωδίες του επειδή η φωνή του ήταν πολύ αδύναμη. Δεδομένου ότι όλοι οι ρόλοι στα αρχαία ελληνικά παίζονταν, η ικανότητα του ηθοποιού βρισκόταν κυρίως στην τέχνη του ελέγχου της φωνής και του λόγου. Ο ηθοποιός έπρεπε επίσης να τραγουδήσει καλά για να ερμηνεύσει σόλο άριες σε τραγωδίες. Ο διαχωρισμός των ηθοποιών σε ξεχωριστό επάγγελμα ολοκληρώθηκε τον 4ο αιώνα π.Χ. μι.
Τους IV-III αιώνες π.Χ. μι. Εμφανίστηκαν υποκριτικοί θίασοι που ονομάζονταν «τεχνίτες του Διονύσου». Τυπικά, θεωρούνταν θρησκευτικές οργανώσεις αφιερωμένες στον θεό του θεάτρου. Εκτός από ηθοποιούς, περιλάμβαναν ενδυματολόγους, μασκοφόρους και χορευτές. Οι ηγέτες τέτοιων θιάσων μπορούσαν να κατακτήσουν υψηλές θέσεις στην κοινωνία.
Η ελληνική λέξη ηθοποιός (υποκρίτες) στις νέες ευρωπαϊκές γλώσσες απέκτησε την έννοια του «υποκριτή» (για παράδειγμα, αγγλικός υποκριτής).
Αποτροπαϊκή ἀποτρόπαιοςΗ Αποτροπαία (από το αρχαίο ελληνικό ρήμα αποτρεύω - «αποστέλλω») είναι ένα φυλαχτό που πρέπει να διώχνει το κακό μάτι και τη ζημιά. Ένα τέτοιο φυλαχτό μπορεί να είναι μια εικόνα, ένα φυλαχτό ή μπορεί να είναι μια τελετουργία ή μια χειρονομία. Για παράδειγμα, ένα είδος αποτροπαϊκής μαγείας που προστατεύει ένα άτομο από τη ζημιά είναι το γνωστό τριπλό χτύπημα στο ξύλο.
Γοργόνιο. Θραύσμα ζωγραφικής μελανόμορφου αγγείου. Τέλη 6ου αιώνα π.Χ μι.
Wikimedia Commons
Μεταξύ των αρχαίων Ελλήνων, το πιο δημοφιλές αποτροπαϊκό σημάδι ήταν η εικόνα του κεφαλιού της γοργόνας Μέδουσας με διογκωμένα μάτια, προεξέχουσα γλώσσα και κυνόδοντες: πίστευαν ότι ένα τρομερό πρόσωπο θα τρόμαζε τα κακά πνεύματα. Μια τέτοια εικόνα ονομαζόταν «Γοργώνειον» και ήταν, για παράδειγμα, ένα απαραίτητο χαρακτηριστικό της ασπίδας της Αθηνάς.
Το όνομα θα μπορούσε να χρησιμεύσει ως φυλαχτό: στα παιδιά δόθηκαν «κακά», από την άποψή μας, υβριστικά ονόματα, επειδή πιστευόταν ότι αυτό θα τα καθιστούσε μη ελκυστικά για τα κακά πνεύματα και θα απέτρεπε το κακό μάτι. Ετσι, Ελληνικό όνομαΟ Έσχρος προέρχεται από το επίθετο αίσχρος - "άσχημος", "άσχημος". Τα αποτροπαϊκά ονόματα ήταν χαρακτηριστικά όχι μόνο του αρχαίου πολιτισμού: πιθανώς Σλαβική ονομασίαΑποτροπαϊκός ήταν και ο Νέκρας (από τον οποίο προέρχεται το κοινό επίθετο Nekrasov).
Η ορκωμοσία της ιαμβικής ποίησης -η τελετουργική ορκωμοσία από την οποία αναπτύχθηκε η αρχαία αττική κωμωδία- είχε επίσης μια αποτροπαϊκή λειτουργία: να αποτρέπει τα προβλήματα από αυτούς που αποκαλεί τις τελευταίες λέξεις.
Θεός θεóς
Ο Έρωτας και η Ψυχή μπροστά στους Ολύμπιους θεούς. Σχέδιο Andrea Schiavone. Γύρω στα 1540-1545
Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης
Οι κύριοι θεοί των αρχαίων Ελλήνων ονομάζονται Ολύμπιοι - από τον Όλυμπο στη Βόρεια Ελλάδα, που θεωρούνταν ο βιότοπός τους. Μαθαίνουμε για την προέλευση των Ολύμπιων θεών, τις λειτουργίες, τις σχέσεις και τα ήθη τους από τα πρώτα έργα της αρχαίας γραμματείας - ποιήματα και τον Ησίοδο.
Οι Ολύμπιοι θεοί ανήκαν στην τρίτη γενιά θεών. Πρώτα, η Γαία-Γη και ο Ουρανός-Ουρανός αναδύθηκαν από το Χάος, που γέννησε τους Τιτάνες. Ένας από αυτούς, ο Κρόνος, έχοντας ανατρέψει τον πατέρα του, κατέλαβε την εξουσία, αλλά, φοβούμενος ότι τα παιδιά μπορεί να απειλήσουν τον θρόνο του, κατάπιε τους νεογέννητους απογόνους του. Η γυναίκα του Ρέα κατάφερε να σώσει μόνο το τελευταίο μωρό, τον Δία. Έχοντας ωριμάσει, ανέτρεψε τον Κρόνο και καθιερώθηκε στον Όλυμπο ως η υπέρτατη θεότητα, μοιράζοντας την εξουσία με τους αδελφούς του: ο Ποσειδώνας έγινε ο κυρίαρχος της θάλασσας και ο Άδης - ο κάτω κόσμος. Υπήρχαν δώδεκα κύριοι Ολύμπιοι θεοί, αλλά η λίστα τους θα μπορούσε να διαφέρει σε διάφορα μέρη του ελληνικού κόσμου. Τις περισσότερες φορές, εκτός από τους ήδη αναφερθέντες θεούς, το ολυμπιακό πάνθεον περιλάμβανε τη σύζυγο του Δία Ήρα - την προστάτιδα του γάμου και της οικογένειας, καθώς και τα παιδιά του: Απόλλωνα - ο θεός της μαντείας και προστάτης των Μουσών, η Άρτεμις - η θεά των κυνήγι, η Αθηνά - η προστάτιδα των χειροτεχνιών, ο Άρης - ο θεός του πολέμου, ο Ήφαιστος - η ικανότητα του προστάτη σιδηρουργού και ο αγγελιοφόρος των θεών Ερμής. Μαζί τους ήταν επίσης η θεά του έρωτα Αφροδίτη, η θεά της γονιμότητας Δήμητρα, ο Διόνυσος - ο προστάτης της οινοποίησης και η Εστία - η θεά της εστίας.
Εκτός από τους κύριους θεούς, οι Έλληνες τιμούσαν επίσης νύμφες, σάτυρους και άλλα μυθολογικά πλάσματα που κατοικούσαν σε ολόκληρο τον περιβάλλοντα κόσμο - δάση, ποτάμια, βουνά. Οι Έλληνες φαντάζονταν τους θεούς τους ως αθάνατους, έχοντας την εμφάνιση όμορφων, σωματικά τέλεια ανθρώπων, που συχνά ζούσαν με τα ίδια συναισθήματα, πάθη και επιθυμίες με τους απλούς θνητούς.
Βακχαναλία βακχεíαΒάκχος, ή Βάκχος, είναι ένα από τα ονόματα του Διόνυσου. Οι Έλληνες πίστευαν ότι έστελνε τελετουργική τρέλα στους οπαδούς του, εξαιτίας της οποίας άρχισαν να χορεύουν ξέφρενα και ξέφρενα. Οι Έλληνες ονόμασαν αυτή τη διονυσιακή έκσταση τη λέξη «βακχεία». Υπήρχε επίσης ένα ελληνικό ρήμα με την ίδια ρίζα - bakkheuo, «βακκάνω», δηλαδή συμμετέχω στα διονυσιακά μυστήρια.
Συνήθως βάκκαναν γυναίκες, που ονομάζονταν «βαχάντες» ή «μαινάδες» (από τη λέξη μανία - τρέλα). Ενώθηκαν σε θρησκευτικές κοινότητες - φίες και βγήκαν στα βουνά. Εκεί έβγαλαν τα παπούτσια τους, άφησαν τα μαλλιά τους και φόρεσαν μη ράτσες - δέρματα ζώων. Οι τελετουργίες γίνονταν τη νύχτα με λαμπαδηδρομία και συνοδεύονταν από κραυγές.
Οι ήρωες των μύθων έχουν συχνά στενές αλλά συγκρουσιακές σχέσεις με τους θεούς. Για παράδειγμα, το όνομα Ηρακλής σημαίνει «η δόξα της Ήρας»: Η Ήρα, η σύζυγος του Δία και η βασίλισσα των θεών, από τη μια μεριά, βασάνιζε τον Ηρακλή όλη της τη ζωή επειδή ζήλευε τον Δία για την Αλκμήνη, αλλά έγινε επίσης η έμμεση αιτία της δόξας του. Η Ήρα έστειλε τρέλα στον Ηρακλή, εξαιτίας της οποίας ο ήρωας σκότωσε τη γυναίκα και τα παιδιά του και στη συνέχεια, για να εξιλεώσει την ενοχή του, αναγκάστηκε να εκτελέσει τις εντολές του ξαδέλφου του Ευρυσθέα - ήταν στην υπηρεσία του Ευρυσθέα που ο Ηρακλής έκανε τους δώδεκα κόπους του.
Παρά τον αμφίβολο ηθικό τους χαρακτήρα, πολλοί Έλληνες ήρωες, όπως ο Ηρακλής, ο Περσέας και ο Αχιλλέας, ήταν αντικείμενα λατρείας: οι άνθρωποι τους έφερναν δώρα και προσεύχονταν για υγεία. Είναι δύσκολο να πούμε τι εμφανίστηκε πρώτα - μύθοι για τα κατορθώματα του ήρωα ή τη λατρεία του δεν υπάρχει συναίνεση μεταξύ των επιστημόνων για αυτό το θέμα, αλλά η σύνδεση μεταξύ ηρωικών μύθων και λατρειών είναι προφανής. Οι λατρείες των ηρώων διέφεραν από τη λατρεία των προγόνων: οι άνθρωποι που σέβονταν αυτόν ή εκείνον τον ήρωα δεν ανήγαγαν πάντα την καταγωγή τους σε αυτόν. Συχνά η λατρεία ενός ήρωα ήταν δεμένη με κάποιον αρχαίο τάφο, το όνομα του ατόμου που θαφτεί είχε ήδη ξεχαστεί: η παράδοση τον μετέτρεψε σε τάφο ήρωα και άρχισαν να γίνονται τελετουργίες και τελετουργίες σε αυτόν.
Σε ορισμένα μέρη, οι ήρωες άρχισαν γρήγορα να γίνονται σεβαστοί σε κρατικό επίπεδο: για παράδειγμα, οι Αθηναίοι λάτρευαν τον Θησέα, ο οποίος θεωρούνταν προστάτης άγιος της πόλης. στην Επίδαυρο υπήρχε λατρεία του Ασκληπιού (αρχικά ήρωας, γιος του Απόλλωνα και θνητή γυναίκα, ως αποτέλεσμα της αποθέωσης - δηλαδή της θέωσης - να γίνει θεός της θεραπείας), αφού πίστευαν ότι γεννήθηκε εκεί. στην Ολυμπία, στην Πελοπόννησο, ο Πέλοπας τιμούνταν ως ιδρυτής (Πελοπόννησος κυριολεκτικά σημαίνει «νησί του Πέλοπα»). Η λατρεία του Ηρακλή ήταν κρατική σε πολλές χώρες ταυτόχρονα.
Hybris ὕβριςHybris, μεταφρασμένο από τα αρχαία ελληνικά, κυριολεκτικά σημαίνει «αυθάδεια», «εκτός συνηθισμένης συμπεριφοράς». Όταν ένας χαρακτήρας σε έναν μύθο δείχνει υβρισμό σε σχέση με, σίγουρα υφίσταται τιμωρία: η έννοια του «υβρισμού» αντανακλά την ελληνική ιδέα ότι η ανθρώπινη αλαζονεία και υπερηφάνεια οδηγούν πάντα στην καταστροφή.
Ο Ηρακλής ελευθερώνει τον Προμηθέα. Θραύσμα ζωγραφικής μελανόμορφου αγγείου. 7ος αιώνας π.Χ μι.
Ο ύβρης και η τιμωρία γι' αυτό υπάρχουν, για παράδειγμα, στο μύθο για τον τιτάνα Προμηθέα, που έκλεψε τη φωτιά από τον Όλυμπο και ήταν αλυσοδεμένος σε έναν βράχο γι' αυτό, και για τον Σίσυφο, ο οποίος στη μετά θάνατον ζωή κυλά αιώνια μια βαριά πέτρα στην ανηφόρα για εξαπάτηση οι θεοί (υπάρχουν διαφορετικές εκδοχές του υβριδίου του, στην πιο συνηθισμένη εξαπάτησε και αλυσόδεσε τον θεό του θανάτου Θανάτο, ώστε οι άνθρωποι να σταματήσουν να πεθαίνουν για λίγο).
Το στοιχείο του υβριδίου περιέχεται σχεδόν σε κάθε ελληνικό μύθο και είναι αναπόσπαστο στοιχείο της συμπεριφοράς των ηρώων και: ο τραγικός ήρωας πρέπει να βιώσει πολλά συναισθηματικά στάδια: κόρος (κόρος - «υπερβολή», «χορτασμός»), υβρίδα και έφαγε (έφαγε - "τρέλα", "θρήνο").
Μπορούμε να πούμε ότι χωρίς υβριδισμό δεν υπάρχει ήρωας: η υπέρβαση του επιτρεπόμενου είναι η κύρια πράξη ενός ηρωικού χαρακτήρα. Η δυαδικότητα του ελληνικού μύθου και της ελληνικής τραγωδίας έγκειται ακριβώς στο γεγονός ότι το κατόρθωμα του ήρωα και η τιμωρημένη αυθάδειά του είναι συχνά ένα και το αυτό.
Η δεύτερη σημασία της λέξης «hybris» καταγράφεται στη νομική πρακτική. Στην αθηναϊκή αυλή το hybris ορίστηκε ως «επίθεση κατά των Αθηναίων». Ο υβρισμός περιελάμβανε κάθε μορφή βίας και καταπάτησης των ορίων, καθώς και ανίερη στάση απέναντι στις θεότητες.
Γυμναστήριο γυμνάσιον
Αθλητές στο γυμνάσιο. Αθήνα, 6ος αιώνας π.Χ μι.
Bridgeman Images/Fotodom
Αρχικά, έτσι ονομάζονταν μέρη για σωματική άσκηση, όπου προετοιμάζονταν νέοι άνδρες Στρατιωτική θητείακαι τον αθλητισμό, που ήταν αναπόσπαστο χαρακτηριστικό των περισσότερων δημοσίων. Αλλά πολύ σύντομα τα γυμνάσια έγιναν αληθινά εκπαιδευτικά κέντρα, όπου η φυσική αγωγή συνδυαζόταν με την εκπαίδευση και την πνευματική επικοινωνία. Σταδιακά, ορισμένα από τα γυμνάσια (ιδιαίτερα στην Αθήνα υπό την επιρροή του Πλάτωνα, του Αριστοτέλη, του Αντισθένη και άλλων) έγιναν στην πραγματικότητα πρωτότυπα πανεπιστημίων.
Η λέξη «γυμνάσιο» προφανώς προέρχεται από το αρχαίο ελληνικό gymnos - «γυμνό», αφού προπονούνταν γυμνοί στα γυμνάσια. Στην αρχαία ελληνική κουλτούρα, το αθλητικό ανδρικό σώμα αντιλαμβανόταν ως αισθητικά ελκυστικό. φυσικές δραστηριότητεςθεωρούνταν αποδεκτά, τα γυμνάσια ήταν υπό την αιγίδα τους (κυρίως ο Ηρακλής και ο Ερμής) και συχνά βρίσκονταν δίπλα σε ιερά.
Αρχικά, τα γυμναστήρια ήταν απλές αυλές που περιβάλλονταν από στοές, αλλά με την πάροδο του χρόνου μετατράπηκαν σε ολόκληρα συγκροτήματα στεγασμένων χώρων (που περιείχαν αποδυτήρια, λουτρά κ.λπ.), που ενωνόταν από μια αυλή. Τα γυμνάσια αποτελούσαν σημαντικό μέρος του τρόπου ζωής των αρχαίων Ελλήνων και ήταν θέμα κρατικής μέριμνας. Η επίβλεψη τους ανατέθηκε σε έναν ειδικό υπάλληλο - τον γυμνασάρχη.
Πολίτης πολίτηςΈνας πολίτης θεωρούνταν μέλος της κοινότητας που είχε πλήρη πολιτικά, νομικά και άλλα δικαιώματα. Οφείλουμε στους αρχαίους Έλληνες την ανάπτυξη της ίδιας της έννοιας του «πολίτη» (στις αρχαίες ανατολικές μοναρχίες υπήρχαν μόνο «υπήκοοι», των οποίων τα δικαιώματα μπορούσαν να παραβιαστούν ανά πάσα στιγμή από τον άρχοντα).
Στην Αθήνα, όπου η έννοια της ιθαγένειας ήταν ιδιαίτερα ανεπτυγμένη στην πολιτική σκέψη, ο πλήρης πολίτης, σύμφωνα με τον νόμο που ψηφίστηκε επί Περικλή στα μέσα του 5ου αιώνα π.Χ. ε., θα μπορούσε να υπάρχει μόνο ένας άνδρας (αν και η έννοια της ιθαγένειας, με διάφορους περιορισμούς, επεκτεινόταν και στις γυναίκες), κάτοικος Αττικής, γιος Αθηναίων πολιτών. Με τη συμπλήρωση των δεκαοκτώ ετών και μετά από ενδελεχή έλεγχο καταγωγής, το όνομά του συμπεριλήφθηκε στον κατάλογο των πολιτών, ο οποίος διατηρήθηκε σύμφωνα με. Ωστόσο, στην πραγματικότητα, ο Αθηναίος έλαβε πλήρη δικαιώματα μετά την ολοκλήρωση της υπηρεσίας του.
Ένας Αθηναίος πολίτης είχε δικαιώματα και υποχρεώσεις στενά συνδεδεμένα μεταξύ τους, τα σημαντικότερα από τα οποία ήταν τα ακόλουθα:
— το δικαίωμα στην ελευθερία και την προσωπική ανεξαρτησία·
- το δικαίωμα κατοχής ενός τεμαχίου γης - που συνδέεται με την υποχρέωση καλλιέργειας του, αφού η κοινότητα διέθεσε σε κάθε μέλος της γη για να μπορεί να τρέφεται ο ίδιος και η οικογένειά του.
- το δικαίωμα συμμετοχής στην πολιτοφυλακή, ενώ η υπεράσπιση του αγαπημένου του προσώπου με τα χέρια στο χέρι ήταν επίσης καθήκον του πολίτη.
Οι Αθηναίοι πολίτες εκτιμούσαν τα προνόμιά τους, επομένως ήταν πολύ δύσκολο να αποκτήσουν την υπηκοότητα: δινόταν μόνο σε εξαιρετικές περιπτώσεις, για ορισμένες ειδικές υπηρεσίες στην πόλη.
Όμηρος Ὅμηρος
Ο Όμηρος (κέντρο) στην τοιχογραφία του Ραφαήλ «Παρνασσός». Βατικανό, 1511
Wikimedia Commons
Αστειεύονται ότι η Ιλιάδα δεν γράφτηκε από τον Όμηρο, αλλά από «άλλο τυφλό αρχαίο Έλληνα». Σύμφωνα με τον Ηρόδοτο, ο συγγραφέας της Ιλιάδας και της Οδύσσειας έζησε «όχι νωρίτερα από 400 χρόνια πριν από μένα», δηλαδή τον 8ο ή και τον 9ο αιώνα π.Χ. μι. Ο Γερμανός φιλόλογος Friedrich August Wolf υποστήριξε το 1795 ότι τα ποιήματα του Ομήρου δημιουργήθηκαν αργότερα, ήδη στη γραπτή εποχή, από διάσπαρτα λαϊκά παραμύθια. Αποδείχθηκε ότι ο Όμηρος είναι μια συμβατική θρυλική φιγούρα όπως ο Σλάβος Μπογιάν και ο πραγματικός συγγραφέας των αριστουργημάτων είναι ένας εντελώς «διαφορετικός αρχαίος Έλληνας», ένας συντάκτης-μεταφορέας από την Αθήνα στις αρχές του 6ου-5ου αιώνα π.Χ. μι. Πελάτης θα μπορούσε να ήταν ο Πεισίστρατος, που κανόνισε να ζηλεύουν άλλοι τραγουδιστές στα αθηναϊκά πανηγύρια. Το πρόβλημα της συγγραφής της Ιλιάδας και της Οδύσσειας ονομάστηκε ομηρικό ζήτημα και οι οπαδοί του Wolf, που προσπάθησαν να εντοπίσουν ετερογενή στοιχεία σε αυτά τα ποιήματα, ονομάστηκαν αναλυτές.
Η εποχή των κερδοσκοπικών θεωριών για τον Όμηρο τελείωσε τη δεκαετία του 1930, όταν ο Αμερικανός φιλόλογος Milman Perry οργάνωσε μια αποστολή για να συγκρίνει την Ιλιάδα και την Οδύσσεια με το έπος των Βόσνιων αφηγητών. Αποδείχθηκε ότι η τέχνη των αγράμματων Βαλκάνιων τραγουδιστών βασίζεται στον αυτοσχεδιασμό: το ποίημα δημιουργείται εκ νέου κάθε φορά και δεν επαναλαμβάνεται ποτέ κατά λέξη. Ο αυτοσχεδιασμός γίνεται εφικτός από τύπους - επαναλαμβανόμενους συνδυασμούς που μπορούν να αλλάξουν ελαφρώς εν κινήσει, προσαρμοζόμενοι σε ένα μεταβαλλόμενο πλαίσιο. Ο Parry και ο μαθητής του Albert Lord έδειξαν ότι οι τυποποιημένες δομές του ομηρικού κειμένου μοιάζουν πολύ με το βαλκανικό υλικό και, ως εκ τούτου, η Ιλιάδα και η Οδύσσεια πρέπει να θεωρηθούν προφορικά ποιήματα που υπαγορεύτηκαν στην αυγή της εφεύρεσης του ελληνικού αλφαβήτου από ένας ή δύο αφηγητές που αυτοσχεδιάζουν.
ΕλληνικάΓλώσσα ἑλληνικὴ γλῶσσα
Πιστεύεται ότι η ελληνική γλώσσα είναι πολύ πιο σύνθετη από τη λατινική. Αυτό ισχύει μόνο και μόνο επειδή χωρίζεται σε πολλές διαλέκτους (από πέντε έως μια ντουζίνα, ανάλογα με τους σκοπούς της ταξινόμησης). Κάποια (μυκηναϊκά και αρκαδοκυπριακά) δεν έχουν διασωθεί έργα τέχνης- είναι γνωστά από επιγραφές. Στη διάλεκτο, αντίθετα, ποτέ δεν είπαν: ήταν τεχνητή γλώσσααφηγητές, συνδυάζοντας τα χαρακτηριστικά πολλών τοπικών παραλλαγών της ελληνικής. Άλλες διάλεκτοι στη λογοτεχνική τους διάσταση ήταν επίσης δεμένες με είδη και. Για παράδειγμα, ο ποιητής Πίνδαρος, του οποίου η μητρική διάλεκτος ήταν η αιολική, έγραψε τα έργα του στη δωρική διάλεκτο. Οι αποδέκτες των εγκωμιαστικών του τραγουδιών ήταν νικητές από διάφορα μέρη της Ελλάδας, αλλά η διάλεκτός τους, όπως και η δική του, δεν επηρέασε τη γλώσσα των έργων.
Dem δῆμος
Πινακίδες με τα πλήρη ονόματα των πολιτών της Αθήνας και τον δήμο. IV αιώνας π.Χ μι.
Wikimedia Commons
Deme στην αρχαία Ελλάδα ονομαζόταν μια εδαφική συνοικία και μερικές φορές στους κατοίκους που ζούσαν εκεί. Στα τέλη του 6ου αιώνα π.Χ. ε., μετά τις μεταρρυθμίσεις του Αθηναίου πολιτικού Κλεισθένη, ο δήμος έγινε η σημαντικότερη οικονομική, πολιτική και διοικητική μονάδα της Αττικής. Πιστεύεται ότι ο αριθμός των διαδηλώσεων υπό τον Κλεισθένη έφτασε τις εκατοντάδες και αργότερα αυξήθηκε σημαντικά. Οι Demes διέφεραν ως προς το μέγεθος του πληθυσμού. οι μεγαλύτεροι αττικοί δήμοι ήταν οι Αχαρνές και η Ελευσίνα.
Ο Κανόνας του Πολύκλειτου κυριάρχησε στην ελληνική τέχνη για εκατό περίπου χρόνια. Στα τέλη του 5ου αιώνα π.Χ. ε., μετά τον πόλεμο με τη Σπάρτη και την επιδημία πανώλης, γεννήθηκε μια νέα στάση απέναντι στον κόσμο - έπαψε να φαίνεται τόσο απλή και ξεκάθαρη. Τότε οι μορφές που δημιούργησε ο Πολύκλητος άρχισαν να φαίνονται πολύ βαριές και ο παγκόσμιος κανόνας αντικαταστάθηκε από εκλεπτυσμένα, ατομικιστικά έργα των γλυπτών Πραξιτέλη και Λύσιππου.
Στην ελληνιστική εποχή (IV-I αι. π.Χ.), με τη διαμόρφωση ιδεών για την τέχνη του 5ου αιώνα π.Χ. μι. Ως ιδανική, κλασική αρχαιότητα, η λέξη «κανόνας» άρχισε να σημαίνει, καταρχήν, οποιοδήποτε σύνολο αμετάβλητων κανόνων και κανόνων.
Κάθαρση κάθαρσιςΟ όρος αυτός προέρχεται από το ελληνικό ρήμα καθαίρω («καθαρίζω») και είναι ένας από τους σημαντικότερους, αλλά ταυτόχρονα αμφιλεγόμενους και δυσνόητους όρους της αριστοτελικής αισθητικής. Παραδοσιακά πιστεύεται ότι ο Αριστοτέλης βλέπει τον στόχο του Έλληνα ακριβώς στην κάθαρση, ενώ την έννοια αυτή την αναφέρει στα Ποιητικά μόνο μια φορά και δεν της δίνει κανέναν επίσημο ορισμό: σύμφωνα με τον Αριστοτέλη, η τραγωδία «με τη βοήθεια της συμπόνιας και του φόβου» φέρει έξω «κάθαρση (κάθαρση) τέτοιων επιδράσεων». Οι ερευνητές και οι σχολιαστές παλεύουν με αυτή τη σύντομη φράση εδώ και εκατοντάδες χρόνια: με τον όρο συναισθήματα, Αριστοτέλης σημαίνει φόβος και συμπόνια, αλλά τι σημαίνει «κάθαρση»; Μερικοί πιστεύουν ότι μιλάμε για τον καθαρισμό των ίδιων των επιδράσεων, άλλοι - για τον καθαρισμό της ψυχής από αυτά.
Όσοι πιστεύουν ότι η κάθαρση είναι η κάθαρση των συναισθημάτων εξηγούν ότι ο θεατής που βιώνει την κάθαρση στο τέλος της τραγωδίας βιώνει ανακούφιση (και ευχαρίστηση), αφού ο φόβος και η συμπόνια που βιώνονται καθαρίζονται από τον πόνο που αναπόφευκτα φέρνουν. Η πιο σημαντική αντίρρηση σε αυτήν την ερμηνεία είναι ότι ο φόβος και η συμπόνια είναι επώδυνες στη φύση τους, επομένως η «ακαθαρσία» τους δεν μπορεί να βρίσκεται στον πόνο.
Μια άλλη -και ίσως η πιο επιδραστική- ερμηνεία της κάθαρσης ανήκει στον Γερμανό κλασικό φιλόλογο Jacob Bernays (1824-1881). Επέστησε την προσοχή στο γεγονός ότι η έννοια της «κάθαρσης» απαντάται συχνότερα στην αρχαία ιατρική βιβλιογραφία και σημαίνει καθαρισμό με τη φυσιολογική έννοια, δηλαδή απαλλαγή από παθογόνες ουσίες στο σώμα. Έτσι, για τον Αριστοτέλη, η κάθαρση είναι μια ιατρική μεταφορά, προφανώς ψυχοθεραπευτικής φύσης, και δεν μιλάμε για την ίδια την κάθαρση του φόβου και της συμπόνιας, αλλά για τον καθαρισμό της ψυχής από αυτές τις εμπειρίες. Επιπλέον, ο Bernays βρήκε μια άλλη αναφορά της κάθαρσης στον Αριστοτέλη - στα Πολιτικά. Εκεί μιλάμε για ένα ιατρικό καθαριστικό αποτέλεσμα: τα ιερά άσματα θεραπεύουν ανθρώπους επιρρεπείς σε ακραία θρησκευτική έξαψη. Μια αρχή παρόμοια με την ομοιοπαθητική λειτουργεί εδώ: οι άνθρωποι που είναι επιρρεπείς σε ισχυρές επιδράσεις (για παράδειγμα, φόβος) θεραπεύονται βιώνοντας αυτές τις επιδράσεις σε μικρές, ασφαλείς δόσεις - για παράδειγμα, εκεί όπου μπορούν να αισθάνονται φόβο ενώ είναι απολύτως ασφαλείς.
Κεραμικά κεραμικόςΗ λέξη «κεραμικά» προέρχεται από το αρχαίο ελληνικό keramos («πηλός του ποταμού»). Αυτό ήταν το όνομα για τα προϊόντα από πηλό που κατασκευάζονταν σε υψηλή θερμοκρασία που ακολουθούνταν από ψύξη: αγγεία (φτιαγμένα στο χέρι ή σε ρόδα αγγειοπλάστη), επίπεδες βαμμένες ή ανάγλυφες κεραμικές πλάκες που επένδυαν τους τοίχους κτιρίων, γλυπτά, γραμματόσημα, σφραγίδες και βυθίσματα.
Τα πήλινα πιάτα χρησιμοποιήθηκαν για την αποθήκευση και την κατανάλωση τροφίμων, καθώς και σε τελετουργίες και? δόθηκε ως δώρο σε ναούς και επενδύθηκε σε ταφές. Πολλά αγγεία, εκτός από εικονιστικές εικόνες, έχουν επιγραφές γρατσουνισμένες ή εφαρμοσμένες με υγρό πηλό - αυτό θα μπορούσε να είναι το όνομα του ιδιοκτήτη, μια αφιέρωση σε μια θεότητα, ένα εμπορικό σήμα ή η υπογραφή του αγγειογράφου και του αγγειογράφου.
Τον 6ο αιώνα π.Χ. μι. Η πιο διαδεδομένη ήταν η λεγόμενη μελανόμορφη τεχνική: η κοκκινωπή επιφάνεια του αγγείου βάφτηκε με μαύρο βερνίκι και οι επιμέρους λεπτομέρειες γρατσουνίστηκαν ή χρωματίστηκαν με λευκή μπογιά και μοβ. Γύρω στο 530 π.Χ μι. Τα ερυθρόμορφα αγγεία έγιναν ευρέως διαδεδομένα: όλες οι φιγούρες και τα στολίδια πάνω τους έμειναν στο χρώμα του πηλού και το φόντο γύρω τους καλύφθηκε με μαύρο βερνίκι, το οποίο χρησιμοποιήθηκε επίσης για τη δημιουργία του εσωτερικού σχεδιασμού.
Επειδή, χάρη στο δυνατό ψήσιμο, τα κεραμικά αγγεία είναι πολύ ανθεκτικά στις επιρροές περιβάλλον, έχουν διατηρηθεί δεκάδες χιλιάδες θραύσματά τους. Ως εκ τούτου, η αρχαία ελληνική κεραμική είναι απαραίτητη για τον καθορισμό της εποχής των αρχαιολογικών ευρημάτων. Επιπλέον, στο έργο τους, οι αγγειογράφοι αναπαρήγαγαν κοινά μυθολογικά και ιστορικά θέματα, καθώς και σκηνές του είδους και της καθημερινότητας - που φτιάχνουν κεραμικά σημαντική πηγήγια την ιστορία της ζωής και τις ιδέες των αρχαίων Ελλήνων.
Κωμωδία κωμῳδία
Ηθοποιός κωμωδίας. Θραύσμα της ζωγραφικής του κρατήρα. Γύρω στο 350-325 π.Χ. μι.Ο κρατήρας είναι ένα αγγείο με φαρδύ λαιμό, δύο λαβές στα πλάγια και στέλεχος. Χρησιμοποιείται για την ανάμειξη κρασιού με νερό. Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης
Η λέξη "κωμωδία" αποτελείται από δύο μέρη: κώμος ("εύθυμη πομπή") και ωδή ("τραγούδι"). Στην Ελλάδα, έτσι ονομάζονταν το είδος των δραματικών παραγωγών, που γίνονταν στην Αθήνα κάθε χρόνο προς τιμήν του Διονύσου. Στο διαγωνισμό έλαβαν μέρος από τρεις έως πέντε κωμικούς, καθένας από τους οποίους παρουσίασε ένα θεατρικό έργο. Οι πιο γνωστοί κωμικοί ποιητές της Αθήνας ήταν ο Αριστοφάνης, ο Κρατίνος και η Εύπολη.
Η πλοκή της αρχαίας αθηναϊκής κωμωδίας είναι μια μίξη παραμυθιού, κακής φάρσας και πολιτικής σάτιρας. Η δράση λαμβάνει χώρα συνήθως στην Αθήνα ή/και σε κάποιο φανταστικό μέρος όπου ο πρωταγωνιστής πηγαίνει για να πραγματοποιήσει τη μεγαλειώδη ιδέα του: για παράδειγμα, ένας Αθηναίος πετάει πάνω σε ένα τεράστιο σκαθάρι κοπριάς (παρωδία του Πήγασου) στον ουρανό για να απελευθερώσει και να φέρει πίσω στον πόλη μια θεά ειρήνη (μια τέτοια κωμωδία ανέβηκε τη χρονιά που συνήφθη εκεχειρία στον Πελοποννησιακό πόλεμο). ή ο θεός του θεάτρου Διόνυσος πηγαίνει στον κάτω κόσμο και κρίνει εκεί μια μονομαχία μεταξύ των θεατρικών συγγραφέων Αισχύλου και Ευριπίδη - των οποίων οι τραγωδίες διακωμωδούνται στο κείμενο.
Το είδος της αρχαίας κωμωδίας έχει συγκριθεί με την κουλτούρα του Καρναβαλιού, στην οποία τα πάντα αντιστρέφονται: οι γυναίκες ασχολούνται με την πολιτική, καταλαμβάνουν την Ακρόπολη» και αρνούνται να κάνουν σεξ, απαιτώντας τον τερματισμό του πολέμου. Ο Διόνυσος ντύνεται με το δέρμα του λιονταριού του Ηρακλή. ο πατέρας αντί του γιου πηγαίνει να σπουδάσει με τον Σωκράτη. οι θεοί στέλνουν απεσταλμένους στους ανθρώπους για να διαπραγματευτούν την επανάληψη των διακοπών. Τα αστεία για τα γεννητικά όργανα και τα περιττώματα βρίσκονται δίπλα σε λεπτές νύξεις σε επιστημονικές ιδέες και πνευματικές συζητήσεις της εποχής. Η κωμωδία κοροϊδεύει την καθημερινότητα, τους πολιτικούς, κοινωνικούς και θρησκευτικούς θεσμούς, καθώς και τη λογοτεχνία, ιδιαίτερα το υψηλό στυλ και τους συμβολισμούς. Οι χαρακτήρες της κωμωδίας μπορεί να είναι ιστορικά πρόσωπα: πολιτικοί, στρατηγοί, ποιητές, φιλόσοφοι, μουσικοί, ιερείς, γενικά οποιαδήποτε αξιόλογη προσωπικότητα της αθηναϊκής κοινωνίας. Το κόμικ αποτελείται από είκοσι τέσσερα άτομα και συχνά απεικονίζει ζώα («Πουλιά», «Βάτραχοι»), προσωποποιημένα φυσικά φαινόμενα («Σύννεφα», «Νησιά») ή γεωγραφικά αντικείμενα («Πόλεις», «Δήμες»).
Στην κωμωδία, ο λεγόμενος τέταρτος τοίχος σπάει εύκολα: οι ερμηνευτές στη σκηνή μπορούν να έρθουν σε άμεση επαφή με το κοινό. Για το σκοπό αυτό, στη μέση του έργου υπάρχει μια ιδιαίτερη στιγμή - μια παράβαση - όταν η χορωδία, εκ μέρους του ποιητή, απευθύνεται στο κοινό και στην κριτική επιτροπή, εξηγώντας γιατί αυτή η κωμωδία είναι η καλύτερη και πρέπει να ψηφιστεί.
Χώρος κόσμοςΗ λέξη «κόσμος» μεταξύ των αρχαίων Ελλήνων σήμαινε «δημιουργία», «παγκόσμια τάξη», «σύμπαν», καθώς και «διακόσμηση», «ομορφιά»: ο χώρος ήταν αντίθετος στο χάος και συνδέθηκε στενά με την ιδέα της αρμονίας. , τάξη και ομορφιά.
Το σύμπαν αποτελείται από τον ανώτερο (ουρανό), τον μέσο (γη) και τον κατώτερο (υπόγειο) κόσμο. live στον Όλυμπο, ένα βουνό που στην πραγματική γεωγραφία βρίσκεται στη Βόρεια Ελλάδα, αλλά στη μυθολογία είναι συχνά συνώνυμο με τον ουρανό. Στον Όλυμπο, σύμφωνα με τους Έλληνες, υπάρχει ο θρόνος του Δία, καθώς και τα ανάκτορα των θεών, χτισμένα και διακοσμημένα από τον θεό Ήφαιστο. Εκεί οι θεοί περνούν το χρόνο τους απολαμβάνοντας γιορτές και τρώγοντας νέκταρ και αμβροσία - το ποτό και το φαγητό των θεών.
Η Οικουμένη, ένα μέρος της γης που κατοικείται από ανθρώπους, βρέχεται από όλες τις πλευρές από έναν μόνο ποταμό, τον Ωκεανό, στα όρια του κατοικημένου κόσμου. Το κέντρο του κατοικημένου κόσμου βρίσκεται στους Δελφούς, στο ιερό του Απόλλωνα Πυθίου. αυτό το μέρος σηματοδοτείται από τον ιερό πέτρινο όμφαλο ("ομφαλός της γης") - για να καθορίσει αυτό το σημείο, ο Δίας έστειλε δύο αετούς από διαφορετικά άκρα της γης και συναντήθηκαν ακριβώς εκεί. Ένας άλλος μύθος συνδέθηκε με τον δελφικό όμφαλο: η Ρέα έδωσε αυτήν την πέτρα στον Κρόνο, που καταβρόχθιζε τους απογόνους του, αντί για το μωρό Δία, και ήταν ο Δίας που την τοποθέτησε στους Δελφούς, σημαδεύοντας έτσι το κέντρο της γης. Μυθολογικές ιδέες για τους Δελφούς ως το κέντρο του κόσμου αποτυπώθηκαν και στους πρώτους γεωγραφικούς χάρτες.
Στα έγκατα της γης υπάρχει ένα βασίλειο όπου κυβερνά ο θεός Άδης (από το όνομά του το βασίλειο ονομαζόταν Άδης) και ζουν οι σκιές των νεκρών, πάνω από τους οποίους οι γιοι του Δία, που διακρίνονται για την ιδιαίτερη σοφία και δικαιοσύνη τους - ο Μίνωας, Αιακός και Ραδάμανθος, κριτής.
Η είσοδος στον κάτω κόσμο, που φυλάσσεται από τον τρομερό τρικέφαλο σκύλο Κέρβερο, βρίσκεται στα δυτικά, πέρα από τον ποταμό Ωκεανό. Στον ίδιο τον Άδη ρέουν πολλά ποτάμια. Οι σημαντικότερες από αυτές είναι η Λήθη, της οποίας τα νερά δίνουν στις ψυχές των νεκρών τη λήθη της επίγειας ζωής τους, η Στύγα, της οποίας τα νερά ορκίζονται οι θεοί, ο Αχέροντας, μέσω του οποίου ο Χάροντας μεταφέρει τις ψυχές των νεκρών, το «ποτάμι των δακρύων». ” Ο Κόκυτος και ο πύρινος Πυριφλεγέθων (ή Φλεγέθων).
Μάσκα πρόσωπον
Ο κωμικός Μένανδρος με μάσκες κωμωδίας. Ρωμαϊκό αντίγραφο αρχαιοελληνικού ανάγλυφου. 1ος αιώνας π.Χ μι.
Bridgeman Images/Fotodom
Γνωρίζουμε ότι στην Αρχαία Ελλάδα έπαιζαν με μάσκες (στα ελληνικά προσοπτικά - κυριολεκτικά «πρόσωπο»), αν και οι ίδιες οι μάσκες ήταν του 5ου αιώνα π.Χ. μι. δεν βρέθηκε σε καμία ανασκαφή. Από τις εικόνες μπορεί να υποτεθεί ότι οι μάσκες απεικόνιζαν ανθρώπινα πρόσωπα, παραμορφωμένα για κωμικό αποτέλεσμα. στις κωμωδίες του Αριστοφάνη «Σφήκες», «Πουλιά» και «Βάτραχοι» θα μπορούσαν να είχαν χρησιμοποιηθεί μάσκες ζώων. Αλλάζοντας μάσκες, ένας ηθοποιός μπορούσε να εμφανιστεί στη σκηνή σε διαφορετικούς ρόλους στο ίδιο έργο. Οι ηθοποιοί ήταν μόνο άνδρες, αλλά οι μάσκες τους επέτρεπαν να παίξουν γυναικείους ρόλους.
Οι μάσκες είχαν σχήμα κράνης με τρύπες για τα μάτια και το στόμα - έτσι ώστε όταν ο ηθοποιός έβαζε τη μάσκα, ολόκληρο το κεφάλι του ήταν κρυμμένο. Οι μάσκες κατασκευάζονταν από ελαφριά υλικά: λινό, φελλός, δέρμα. ήρθαν με περούκες.
Μετρητής μέτρονΜοντέρνο Ρωσική ερμηνείασυνήθως χτίζεται σε εναλλασσόμενα τύμπανα και άτονες συλλαβές. Ο ελληνικός στίχος φαινόταν διαφορετικός: εναλλάσσονταν μακριές και μικρές συλλαβές. Για παράδειγμα, το δάκτυλος δεν ήταν η ακολουθία «τονισμένος - άτονος - άτονος», αλλά «μακριά - σύντομη - σύντομη». Η πρώτη σημασία της λέξης δάκτυλος είναι «δάχτυλο» (πρβλ. «δαχτυλικό αποτύπωμα»), και ο δείκτης αποτελείται από μια μακριά φάλαγγα και δύο πιο κοντές. Το πιο συνηθισμένο μέγεθος, το εξάμετρο («εξάμετρο»), αποτελούνταν από έξι δάκτυλα. Το κύριο μέτρο του δράματος ήταν ιαμβικό - ένα δίσύλλαβο πόδι με μια μικρή πρώτη συλλαβή και μια μεγάλη δεύτερη. Ταυτόχρονα, οι αντικαταστάσεις ήταν δυνατές στα περισσότερα μέτρα: για παράδειγμα, σε ένα εξάμετρο, αντί για δύο μικρές συλλαβές, βρισκόταν συχνά μια μεγάλη.
Μίμησης μίμησιςΗ λέξη «μίμησις» (από το ελληνικό ρήμα μιμείται - «μιμείται») μεταφράζεται συνήθως ως «μίμηση», αλλά αυτή η μετάφραση δεν είναι απολύτως σωστή. στις περισσότερες περιπτώσεις θα ήταν πιο ακριβές να μην πούμε «μίμηση» ή «μίμηση», αλλά «εικόνα» ή «αναπαράσταση» - ειδικότερα, είναι σημαντικό ότι στα περισσότερα ελληνικά κείμενα η λέξη «μίμηση» δεν έχει την αρνητική σημασία ότι η λέξη «μίμηση» έχει «
Η έννοια της «μίμησης» συνδέεται συνήθως με τις αισθητικές θεωρίες του Πλάτωνα και του Αριστοτέλη, αλλά, προφανώς, προέκυψε αρχικά στο πλαίσιο των πρώιμων ελληνικών κοσμολογικών θεωριών που βασίζονται στον παραλληλισμό του μικρόκοσμου και του μακρόκοσμου: θεωρήθηκε ότι οι διαδικασίες σε και οι διαδικασίες στο ανθρώπινο σώμα βρίσκονται σε μιμητικές σχέσεις ομοιότητας. Μέχρι τον 5ο αιώνα π.Χ. μι. Αυτή η έννοια είναι σταθερά ριζωμένη στον τομέα της τέχνης και της αισθητικής - σε τέτοιο βαθμό που κάθε μορφωμένος Έλληνας πιθανότατα θα απαντούσε στο ερώτημα «Τι είναι ένα έργο τέχνης;» - μιμήματα, δηλαδή «εικόνες». Ωστόσο, διατήρησε —ιδιαίτερα στον Πλάτωνα και τον Αριστοτέλη— κάποιους μεταφυσικούς συνειρμούς.
Στη Δημοκρατία, ο Πλάτωνας υποστηρίζει ότι η τέχνη πρέπει να εκδιωχθεί από την ιδανική κατάσταση, ιδιαίτερα επειδή βασίζεται στη μίμηση. Το πρώτο του επιχείρημα είναι ότι κάθε αντικείμενο που υπάρχει στον αισθητηριακό κόσμο είναι μόνο μια ατελής ομοιότητα του ιδανικού πρωτοτύπου του που βρίσκεται στον κόσμο των ιδεών. Το επιχείρημα του Πλάτωνα έχει ως εξής: ο ξυλουργός δημιουργεί ένα κρεβάτι στρέφοντας την προσοχή του στην ιδέα ενός κρεβατιού. αλλά κάθε κρεβάτι που φτιάχνει θα είναι πάντα μόνο μια ατελής απομίμηση του ιδανικού πρωτοτύπου του. Κατά συνέπεια, οποιαδήποτε αναπαράσταση αυτού του κρεβατιού - για παράδειγμα, ένας πίνακας ή ένα γλυπτό - θα είναι μόνο ένα ατελές αντίγραφο μιας ατελούς ομοιότητας. Δηλαδή, η τέχνη που μιμείται τον αισθητηριακό κόσμο μας απομακρύνει περαιτέρω από την αληθινή γνώση (η οποία μπορεί να αφορά μόνο τις ιδέες, αλλά όχι τις ομοιότητές τους) και, ως εκ τούτου, κάνει κακό. Το δεύτερο επιχείρημα του Πλάτωνα είναι ότι η τέχνη (όπως το αρχαίο θέατρο) χρησιμοποιεί τη μίμηση για να κάνει το κοινό να ταυτιστεί και να συμπάσχει με τους χαρακτήρες. Επιπλέον, που προκαλείται όχι από πραγματικό γεγονός, αλλά από μίμηση, διεγείρει το παράλογο μέρος της ψυχής και απομακρύνει την ψυχή από τον έλεγχο της λογικής. Μια τέτοια εμπειρία είναι επιβλαβής για ολόκληρη τη συλλογικότητα: η ιδανική πολιτεία του Πλάτωνα βασίζεται σε ένα άκαμπτο σύστημα κάστας, όπου κοινωνικό ρόλοκαι το επάγγελμα του καθενός είναι αυστηρά καθορισμένο. Το γεγονός ότι στο θέατρο ο θεατής ταυτίζεται με διαφορετικούς χαρακτήρες, συχνά «κοινωνικά ξένους», υπονομεύει αυτό το σύστημα, όπου ο καθένας πρέπει να γνωρίζει τη θέση του.
Ο Αριστοτέλης απάντησε στον Πλάτωνα στο έργο του «Ποιητικά» (ή «Περί ποιητική τέχνη"). Πρώτον, ένα άτομο είναι σαν βιολογικών ειδώναπό τη φύση του είναι επιρρεπής στη μίμηση, επομένως η τέχνη δεν μπορεί να αποβληθεί από την ιδανική κατάσταση - αυτό θα ήταν βία κατά της ανθρώπινης φύσης. Το Mimesis είναι ο πιο σημαντικός τρόπος για να γνωρίσεις και να κυριαρχήσεις στον περιβάλλοντα κόσμο: για παράδειγμα, με τη βοήθεια του mimesis στο απλούστερη μορφήτο παιδί κατακτά τη γλώσσα. Οδυνηρές αισθήσεις, που βιώνει ο θεατής κατά την παρακολούθηση, οδηγούν σε ψυχολογική απελευθέρωση και, ως εκ τούτου, έχουν ψυχοθεραπευτική επίδραση. Τα συναισθήματα που προκαλεί η τέχνη συμβάλλουν επίσης στη γνώση: «η ποίηση είναι πιο φιλοσοφική από την ιστορία», αφού η πρώτη απευθύνεται σε καθολικά, ενώ η δεύτερη εξετάζει μόνο συγκεκριμένες περιπτώσεις. Έτσι, ένας τραγικός ποιητής, για να απεικονίσει πιστευτά τους ήρωές του και να προκαλέσει στον θεατή συναισθήματα ανάλογα με την περίσταση, πρέπει πάντα να αναλογίζεται πώς θα συμπεριφερόταν αυτός ή ο άλλος χαρακτήρας σε ορισμένες περιστάσεις. Έτσι, η τραγωδία είναι ένας προβληματισμός για τον ανθρώπινο χαρακτήρα και ανθρώπινη φύσηκαθόλου. Κατά συνέπεια, ένας από τους σημαντικότερους στόχους της μιμητικής τέχνης είναι ο διανοητικός: είναι η μελέτη της ανθρώπινης φύσης.
Μυστήρια μυστήριαΤα μυστήρια είναι θρησκευτικά με τελετουργίες μύησης ή μυστικιστικής ένωσης με. Τα έλεγαν και όργια. Τα πιο γνωστά μυστήρια - τα Ελευσίνια Μυστήρια - έγιναν στον ναό της Δήμητρας και της Περσεφόνης στην Ελευσίνα, κοντά στην Αθήνα.
Τα Ελευσίνια μυστήρια συνδέθηκαν με τον μύθο της θεάς Δήμητρας και της κόρης της Περσεφόνης, την οποία ο Άδης πήγε στον κάτω κόσμο και τον έκανε γυναίκα του. Η απαρηγόρητη Δήμητρα πέτυχε την επιστροφή της κόρης της - αλλά μόνο προσωρινά: η Περσεφόνη περνά ένα μέρος του χρόνου στη γη και ένα μέρος στον κάτω κόσμο. Η ιστορία του πώς η Δήμητρα, αναζητώντας την Περσεφόνη, έφτασε στην Ελευσίνα και η ίδια καθιέρωσε τα μυστήρια εκεί, περιγράφεται λεπτομερώς στον ύμνο στη Δήμητρα. Εφόσον ο μύθος λέει για ένα ταξίδι που οδηγεί και επιστρέφει από εκεί, τα μυστήρια που συνδέονται με αυτόν υποτίθεται ότι παρέχουν στους μυημένους μια πιο ευνοϊκή μοίρα μετά θάνατον από αυτή που περιμένει τους αμύητους:
«Ευτυχισμένοι είναι όσοι έχουν γεννηθεί στη γη που έχουν δει το μυστήριο. / Όποιος δεν εμπλέκεται σε αυτά, μετά θάνατον, δεν θα έχει ποτέ ανάλογο μερίδιο στο πολύ-θλιβερό υπόγειο βασίλειο», λέει ο ύμνος. Το τι ακριβώς εννοείται με τον όρο «παρόμοιο μερίδιο» δεν είναι πολύ σαφές.
Το κύριο πράγμα που είναι γνωστό για τα ίδια τα Ελευσίνια Μυστήρια είναι η μυστικότητά τους: απαγορευόταν αυστηρά στους μυημένους να αποκαλύπτουν τι ακριβώς συνέβη κατά τη διάρκεια των ιερών πράξεων. Ωστόσο, ο Αριστοτέλης λέει κάτι για τα μυστήρια. Σύμφωνα με αυτόν, οι μυημένοι, ή μύστες, «απέκτησαν εμπειρία» κατά τη διάρκεια των Μυστηρίων. Στην αρχή του τελετουργικού, οι συμμετέχοντες στερήθηκαν κατά κάποιο τρόπο την ικανότητά τους να βλέπουν. Η λέξη "myst" (κυριολεκτικά "κλειστό") μπορεί να γίνει κατανοητή ως "με κλειστά μάτια" - ίσως η "εμπειρία" που αποκτήθηκε να συνδέθηκε με την αίσθηση του να είσαι τυφλός και να είσαι στο σκοτάδι. Κατά τη διάρκεια του δεύτερου σταδίου της μύησης, οι συμμετέχοντες ονομάζονταν ήδη «επόπτες», δηλαδή «αυτοί που είδαν».
Τα Ελευσίνια Μυστήρια ήταν απίστευτα δημοφιλή στους Έλληνες και προσέλκυσαν πολλούς πιστούς στην Αθήνα. Στους Βάτραχους, ο θεός Διόνυσος συναντά τους μυημένους στον κάτω κόσμο, οι οποίοι περνούν το χρόνο τους σε χαρούμενο γλέντι στα Ηλύσια Πεδία.
Η αρχαία θεωρία της μουσικής είναι γνωστή από τις ειδικές πραγματείες που μας έχουν φτάσει. Ορισμένα από αυτά περιγράφουν επίσης ένα σύστημα σημειογραφίας (το οποίο χρησιμοποιήθηκε μόνο από έναν στενό κύκλο επαγγελματιών). Επιπλέον, υπάρχουν αρκετά μνημεία με μουσικές σημειώσεις. Αλλά, πρώτον, μιλάμε για σύντομα και συχνά κακώς διατηρημένα αποσπάσματα. Δεύτερον, μας λείπουν πολλές απαραίτητες λεπτομέρειες για την απόδοση σχετικά με τον τονισμό, το ρυθμό, τη μέθοδο παραγωγής ήχου και τη συνοδεία. Τρίτον, η ίδια η μουσική γλώσσα έχει αλλάξει. Επομένως, τα υπάρχοντα μουσικά κομμάτια δύσκολα είναι ικανά να αναστήσουν την αρχαία ελληνική μουσική ως αισθητικό φαινόμενο.
Όχι πολίτης
Σκλάβοι που μαζεύουν ελιές. Μελανόμορφος αμφορέας. Αττική, γύρω στο 520 π.Χ. μι.
Οι διαχειριστές του Βρετανικού Μουσείου
Η βάση της παραγγελίας είναι μια στήλη που στέκεται σε τρία επίπεδα του θεμελίου. Ο κορμός του καταλήγει σε κιονόκρανο που στηρίζει θριγκό. Ο θριγκός αποτελείται από τρία μέρη: ένα πέτρινο δοκάρι - ένα επιστύλιο. πάνω από αυτό είναι μια ζωφόρος διακοσμημένη με γλυπτική ή ζωγραφική, και, τέλος, ένα γείσο - μια προεξέχουσα πλάκα που προστατεύει το κτίριο από τη βροχή. Οι διαστάσεις αυτών των εξαρτημάτων είναι αυστηρά συνεπείς μεταξύ τους. Η μονάδα μέτρησης είναι η ακτίνα της στήλης - επομένως, γνωρίζοντάς το, μπορείτε να επαναφέρετε τις διαστάσεις ολόκληρου του ναού.
Σύμφωνα με τους μύθους, το απλό και θαρραλέο δωρικό τάγμα σχεδιάστηκε από τον αρχιτέκτονα Ίωνα κατά την ανέγερση του ναού του Πανιωνίου Απόλλωνα. Ο ιωνικός τύπος, ελαφρύτερος σε αναλογίες, εμφανίστηκε στα τέλη του 7ου - 6ου αιώνα π.Χ. μι. στη Μικρά Ασία. Όλα τα στοιχεία ενός τέτοιου κτιρίου είναι πιο πλούσια σε διακόσμηση και το κιονόκρανο είναι διακοσμημένο με σπειροειδείς μπούκλες - βολίδες. Το κορινθιακό τάγμα χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά στο ναό του Απόλλωνα στις Βάσσες (β' μισό 5ου αιώνα π.Χ.). Η εφεύρεσή του συνδέεται με έναν θλιβερό θρύλο για μια νοσοκόμα που έφερε ένα καλάθι με τα αγαπημένα της πράγματα στον τάφο του μαθητή της. Μετά από λίγο καιρό, το καλάθι φύτρωσε τα φύλλα ενός φυτού που ονομάζεται άκανθος. Αυτή η άποψη ενέπνευσε τον Αθηναίο καλλιτέχνη Καλλίμαχο να δημιουργήσει ένα κομψό κιονόκρανο με φυτική διακόσμηση.
Εξοστρακισμός ὀστρακισμός
Ostracons για ψηφοφορία. Αθήνα, γύρω στο 482 π.Χ. μι.
Wikimedia Commons
Η λέξη "οστρακισμός" προέρχεται από το ελληνικό όστρακον - ένα θραύσμα, ένα θραύσμα που χρησιμοποιείται για ηχογράφηση. Στην κλασική Αθήνα, έτσι ονομαζόταν μια ειδική ψηφοφορία της λαϊκής συνέλευσης, με τη βοήθεια της οποίας ελήφθη η απόφαση να εκδιωχθεί ένα άτομο που απειλούσε τα θεμέλια της κρατικής δομής.
Οι περισσότεροι ερευνητές πιστεύουν ότι ο νόμος για τον οστρακισμό υιοθετήθηκε στην Αθήνα επί Κλεισθένη - πολιτικός άνδρας, που το 508-507 π.Χ. ε., μετά την ανατροπή, πέρασε στην πόλη ολόκληρη γραμμήμεταρρυθμίσεις. Ωστόσο, η πρώτη γνωστή πράξη οστρακισμού συνέβη μόλις το 487 π.Χ. μι. - τότε εκδιώχθηκε από την Αθήνα ο Ίππαρχος, ο γιος του Charm, συγγενής.
Κάθε χρόνο η λαϊκή συνέλευση αποφάσιζε αν έπρεπε να γίνει εξοστρακισμός. Αν αναγνωριζόταν ότι υπήρχε τέτοια ανάγκη, κάθε ψηφοφόρος έφτασε σε ένα ειδικά περιφραγμένο μέρος της αγοράς, όπου οδηγούσαν δέκα είσοδοι - μία για κάθε αθηναϊκό φυλάκιο (μετά τις μεταρρυθμίσεις του Κλεισθένη τον 6ο αιώνα π.Χ., αυτό ήταν το όνομα των εδαφικών περιφερειών) , - και άφησε εκεί το θραύσμα που έφερε μαζί του, στο οποίο ήταν γραμμένο το όνομα του ατόμου που, κατά τη γνώμη του, έπρεπε να είχε σταλεί στην εξορία. Αυτός που έλαβε την πλειοψηφία των ψήφων τον έστειλαν στην εξορία για δέκα χρόνια. Η περιουσία του δεν κατασχέθηκε, δεν στερήθηκε, αλλά αποκλείστηκε προσωρινά από την πολιτική ζωή (αν και μερικές φορές ένας εξόριστος μπορούσε να επιστραφεί στην πατρίδα του νωρίτερα).
Αρχικά, ο οστρακισμός είχε σκοπό να αποτρέψει την αναβίωση της τυραννικής εξουσίας, αλλά σύντομα μετατράπηκε σε μέσο αγώνα για την εξουσία και τελικά έπαψε να χρησιμοποιείται. Η τελευταία φορά που πραγματοποιήθηκε ο οστρακισμός ήταν το 415 π.Χ. μι. Τότε οι αντίπαλοι πολιτικοί Νικίας και Αλκιβιάδης κατάφεραν να συνεννοηθούν μεταξύ τους και ο δημαγωγός Υπέρβολος στάλθηκε στην εξορία.
Πολιτική πόλιςΗ ελληνική πόλη θα μπορούσε να είναι σχετικά μικρή σε έδαφος και πληθυσμό, αν και είναι γνωστές εξαιρέσεις, για παράδειγμα η Αθήνα ή η Σπάρτη. Ο σχηματισμός της πόλης έγινε στην αρχαϊκή εποχή (VIII-VI αι. π.Χ.), V αιώνας π.Χ. μι. θεωρείται η εποχή της ακμής των ελληνικών πόλεων-κρατών, και στο πρώτο μισό του 4ου αιώνα π.Χ. μι. η κλασική ελληνική πόλη γνώρισε μια κρίση - η οποία όμως δεν την εμπόδισε να συνεχίσει να παραμένει μια από τις σημαντικότερες μορφές οργάνωσης της ζωής.
Αργία ἑορτήΌλες οι γιορτές στην Αρχαία Ελλάδα συνδέονταν με τη λατρεία. Οι περισσότερες αργίες γίνονταν σε συγκεκριμένες ημερομηνίες, οι οποίες αποτέλεσαν τη βάση του ημερολογίου των αρχαίων Ελλήνων.
Εκτός από τις τοπικές γιορτές, υπήρχαν και πανελλήνιες εορτές, κοινές σε όλους τους Έλληνες - προήλθαν από την αρχαϊκή εποχή (δηλαδή τον 8ο-6ο αι. π.Χ.) και έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στη διαμόρφωση της ιδέας της πανελλήνιας. Ελληνική ενότητα, που με τη μια ή την άλλη μορφή υπήρχε σε όλη την ιστορία της ανεξάρτητης Ελλάδας, παρά την πολιτική ανεξαρτησία των πόλεων. Όλες αυτές οι γιορτές συνοδεύτηκαν από διάφορα είδη. Στο ιερό του Διός στην Ολυμπία (στην Πελοπόννησο) γίνονταν κάθε τέσσερα χρόνια. Στο ιερό του Απόλλωνα στους Δελφούς (στη Φωκίδα) γίνονταν επίσης μια φορά κάθε τέσσερα χρόνια οι Πυθικοί Αγώνες, κεντρικό γεγονός των οποίων ήταν οι λεγόμενοι μουσικοί αγώνες - αγώνες. Στην περιοχή του Ισθμού κοντά στην Κόρινθο γίνονταν οι Ίσθμιοι Αγώνες προς τιμή του Ποσειδώνα και του Μελίκερτου και στη Νεμέα Κοιλάδα στην Αργολίδα οι Νεμείς Αγώνες, στους οποίους τιμούνταν ο Δίας. και τα δύο - μία φορά κάθε δύο χρόνια.
Πεζογραφία πεζὸς λόγοςΑρχικά, η πεζογραφία δεν υπήρχε: προφορική γλώσσαΜόνο ένα είδος καλλιτεχνικού λόγου ήταν αντίθετο - η ποίηση. Ωστόσο, με την έλευση της γραφής τον 8ο αιώνα π.Χ. μι. άρχισαν να εμφανίζονται ιστορίες για μακρινές χώρες ή γεγονότα του παρελθόντος. Οι κοινωνικές συνθήκες ήταν ευνοϊκές για την ανάπτυξη της ευγλωττίας: οι ομιλητές προσπάθησαν όχι μόνο να πείσουν, αλλά και να ευχαριστήσουν τους ακροατές τους. Ήδη τα πρώτα σωζόμενα βιβλία ιστορικών και ρητόρων (Ιστορία του Ηροδότου και οι λόγοι του Λυσία τον 5ο αιώνα π.Χ.) μπορούν να ονομαστούν καλλιτεχνική πεζογραφία. Δυστυχώς, από τις ρωσικές μεταφράσεις είναι δύσκολο να καταλάβουμε πόσο τέλειοι ήταν αισθητικά οι φιλοσοφικοί διάλογοι του Πλάτωνα ή τα ιστορικά έργα του Ξενοφώντα (IV αιώνα π.Χ.). Η ελληνική πεζογραφία αυτής της περιόδου είναι εντυπωσιακή ως προς την ασυμφωνία της με τα σύγχρονα είδη: δεν υπάρχει μυθιστόρημα, ιστορία, δοκίμιο. όμως αργότερα, στην ελληνιστική εποχή, εμφανίστηκε ένα αρχαίο μυθιστόρημα. Ένα κοινό όνομα για την πεζογραφία δεν εμφανίστηκε αμέσως: Διονύσιος ο Αλικαρνασσός τον 1ο αιώνα π.Χ. μι. χρησιμοποιεί την έκφραση "περιπατητική ομιλία" - το επίθετο "πόδι" θα μπορούσε επίσης να σημαίνει "(πιο) συνηθισμένο".
Δράμα σάτιρας δρα̃μα σατυρικόν
Διόνυσος και σάτυρος. Ζωγραφική ερυθρόμορφης κανάτας. Αττική, περίπου 430-420 π.Χ. μι.
Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης
Ένα δραματικό είδος που αποτελείται από σάτυρους, μυθολογικούς χαρακτήρες από τη συνοδεία του Διονύσου. Στους τραγικούς αγώνες που διεξήχθησαν, ο κάθε τραγικός παρουσίασε τρία, τα οποία τελείωσαν με ένα σύντομο και αστείο σατυρικό έργο.
σφίγγα Σφίγξ
Δύο σφίγγες. Κεραμικό πυξίδιο. Γύρω στο 590-570 π.Χ. μι.Το Pixida είναι ένα στρογγυλό κουτί ή φέρετρο με καπάκι. Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης
Αυτό το μυθολογικό πλάσμα το βρίσκουμε σε πολλούς λαούς, αλλά η εικόνα του ήταν ιδιαίτερα διαδεδομένη στις πεποιθήσεις και την τέχνη των αρχαίων Αιγυπτίων. Στην αρχαία ελληνική μυθολογία, η σφίγγα (ή «σφίγγα», επειδή η αρχαία ελληνική λέξη «σφίγγα» είναι θηλυκό) είναι δημιούργημα του Τυφώνα και της Έχιδνας, ενός τέρατος με πρόσωπο και στήθος γυναίκας, πόδια και σώμα λιονταριού. , και τα φτερά ενός πουλιού. Μεταξύ των Ελλήνων, η Σφίγγα είναι τις περισσότερες φορές ένα αιμοδιψή τέρας.
Μεταξύ των θρύλων που σχετίζονται με τη Σφίγγα, ο μύθος της Σφίγγας ήταν ιδιαίτερα δημοφιλής στην αρχαιότητα. Η Σφίγγα περίμενε ταξιδιώτες κοντά στη Θήβα στη Βοιωτία, τους ρώτησε έναν άλυτο γρίφο και, χωρίς να λάβει απάντηση, τους σκότωσε - σύμφωνα με διάφορες εκδοχές, είτε τους καταβρόχθισε είτε τους πέταξε από έναν γκρεμό. Ο γρίφος της Σφίγγας ήταν ο εξής: «Ποιος περπατάει το πρωί με τέσσερα πόδια, το απόγευμα με δύο και το βράδυ με τρία;» Ο Οιδίποδας μπόρεσε να δώσει τη σωστή απάντηση σε αυτό το αίνιγμα: αυτός είναι ένας άνθρωπος που σέρνεται στη βρεφική ηλικία, περπατά με δύο πόδια στην ακμή του και ακουμπάει σε ένα ραβδί σε μεγάλη ηλικία. Μετά από αυτό, όπως λέει ο μύθος, η Σφίγγα πετάχτηκε από τον γκρεμό και έπεσε μέχρι θανάτου.
Ένας γρίφος και η ικανότητα επίλυσής του είναι σημαντικά χαρακτηριστικά και συχνός προσδιορισμός στην αρχαία γραμματεία. Αυτή ακριβώς αποδεικνύεται η εικόνα του Οιδίποδα στην αρχαία ελληνική μυθολογία. Ένα άλλο παράδειγμα είναι τα ρητά της Πυθίας, υπηρέτριας του διάσημου Απόλλωνα στους Δελφούς: Οι δελφικές προφητείες περιείχαν συχνά αινίγματα, υπαινιγμούς και ασάφειες, που, σύμφωνα με πολλούς αρχαίους συγγραφείς, είναι χαρακτηριστικά του λόγου των προφητών και των σοφών.
Θέατρο θέατρον
Θέατρο στην Επίδαυρο. Χτίστηκε γύρω στο 360 π.Χ. μι.
Σύμφωνα με ορισμένους ερευνητές, ο κανόνας της επιστροφής χρημάτων εισήχθη από τον πολιτικό Περικλή τον 5ο αιώνα π.Χ. ε., άλλοι το συνδέουν με το όνομα Aguirria και το χρονολογούν στις αρχές του 4ου αιώνα π.Χ. μι. Στα μέσα του 4ου αιώνα τα «χρήματα θεάματος» αποτελούσαν ειδικό ταμείο, στο οποίο το κράτος έδινε μεγάλης σημασίας: στην Αθήνα για κάποιο διάστημα υπήρχε νόμος για τη θανατική ποινή για πρόταση χρήσης των χρημάτων του ταμείου ψυχαγωγίας για άλλες ανάγκες (συσχετίζεται με το όνομα του Εύβουλου, που ήταν υπεύθυνος αυτού του ταμείου από το 354 π.Χ.).
Τυραννία τυραννίςΗ λέξη «τυραννία» δεν είναι ελληνικής προέλευσης στην αρχαία παράδοση, βρέθηκε για πρώτη φορά από τον ποιητή Αρχίλοχο τον 7ο αιώνα π.Χ. μι. Αυτό ονομαζόταν η μονοπρόσωπη διακυβέρνηση, που καθιερώθηκε παράνομα και, κατά κανόνα, με τη βία.
Η τυραννία πρωτοεμφανίστηκε μεταξύ των Ελλήνων κατά την εποχή του σχηματισμού της ελληνικής - αυτή η περίοδος ονομαζόταν πρώιμη, ή παλαιότερη, τυραννία (VII-V αιώνες π.Χ.). Μερικοί από τους παλαιότερους τυράννους έγιναν διάσημοι ως εξέχοντες και σοφοί ηγεμόνες - και ο Περίανδρος της Κορίνθου και ο Πεισίστρατος των Αθηνών ονομάστηκαν ακόμη και μεταξύ των "". Αλλά βασικά, η αρχαία παράδοση έχει διατηρήσει στοιχεία της φιλοδοξίας, της σκληρότητας και της αυθαιρεσίας των τυράννων. Ιδιαίτερα αξιοσημείωτο είναι το παράδειγμα του Φάλαρη, του τυράννου του Ακράγαντη, που λέγεται ότι έψηνε ανθρώπους σε χάλκινο ταύρο ως τιμωρία. Οι τύραννοι αντιμετώπισαν βάναυσα την αριστοκρατία της φυλής, καταστρέφοντας τους πιο ενεργούς ηγέτες της - τους αντιπάλους τους στον αγώνα για την εξουσία.
Ο κίνδυνος της τυραννίας -καθεστώς προσωπικής εξουσίας- έγινε σύντομα κατανοητός από τις ελληνικές κοινότητες, και απαλλάχθηκαν από τους τυράννους. Ωστόσο, η τυραννία είχε μια σημαντική ιστορική σημασία: αποδυνάμωσε την αριστοκρατία και έτσι διευκόλυνε τους δήμους να πολεμήσουν για το μέλλον της πολιτικής ζωής και τον θρίαμβο των αρχών της πόλης.
Τον 5ο αιώνα π.Χ. ε., στην εποχή της ακμής της δημοκρατίας, η στάση απέναντι στην τυραννία στην ελληνική κοινωνία ήταν σαφώς αρνητική. Ωστόσο, τον 4ο αιώνα π.Χ. ε., σε μια εποχή νέων κοινωνικών ανατροπών, η Ελλάδα γνώρισε μια αναβίωση της τυραννίας, που ονομάζεται όψιμη, ή νεότερη.
Τυραννοκτονίες τυραννοκτόνοι
Αρμόδιος και Αριστογείτων. Θραύσμα ζωγραφικής ερυθρόμορφης κανάτας. Αττική, γύρω στο 400 π.Χ. μι.
Bridgeman Images/Fotodom
Τυραννοκτόνοι ονομάστηκαν οι Αθηναίοι Αρμόδιος και Αριστογείτων, οι οποίοι, παρακινούμενοι από προσωπική δυσαρέσκεια, το 514 π.Χ. μι. οδήγησε μια συνωμοσία για την ανατροπή των Πεισιστρατιδών (γιους του τυράννου Πεισίστρατου) Ιππία και Ίππαρχο. Κατάφεραν να σκοτώσουν μόνο τον μικρότερο από τα αδέρφια, τον Ίππαρχο. Ο Αρμόδιος πέθανε αμέσως στα χέρια των σωματοφυλάκων των Πισιστρατιδών και ο Αριστογείτων συνελήφθη, βασανίστηκε και εκτελέστηκε.
Τον 5ο αιώνα π.Χ. ε., στα χρόνια της ακμής της Αθήνας, όταν τα αντιτυραννικά αισθήματα ήταν ιδιαίτερα έντονα εκεί, ο Αρμόδιος και ο Αριστογείτων άρχισαν να θεωρούνται οι μεγαλύτεροι ήρωες και οι εικόνες τους περιβάλλονταν με ιδιαίτερη τιμή. Είχαν τοποθετήσει αγάλματα του γλύπτη Αντένορ και οι απόγονοί τους έλαβαν διάφορα προνόμια από το κράτος. Το 480 π.Χ. ε., κατά τους Ελληνοπερσικούς Πολέμους, όταν η Αθήνα καταλήφθηκε από τον στρατό του Πέρση βασιλιά Ξέρξη, τα αγάλματα του Αντήνορα μεταφέρθηκαν στην Περσία. Λίγο καιρό αργότερα, στη θέση τους εγκαταστάθηκαν νέα, τα έργα του Κριτία και του Νέσιοτ, που μας έχουν φτάσει σε ρωμαϊκά αντίγραφα. Τα αγάλματα των μαχητών τυράννων πιστεύεται ότι επηρέασαν την ιδεολογική αντίληψη της γλυπτικής ομάδας «Worker and Collective Farm Woman», που ανήκε στον αρχιτέκτονα Boris Iofan. Αυτό το γλυπτό κατασκευάστηκε από τη Vera Mukhina για το σοβιετικό περίπτερο στην Παγκόσμια Έκθεση στο Παρίσι το 1937.
Τραγωδία τραγῳδίαΗ λέξη «τραγωδία» αποτελείται από δύο μέρη: «τράγος» (τράγος) και «τραγούδι» (ωδή), γιατί - . Στην Αθήνα, έτσι ονομαζόταν το είδος των δραματικών παραγωγών, μεταξύ των οποίων διοργανώνονταν διαγωνισμοί σε άλλες γιορτές. Στο φεστιβάλ, που πραγματοποιήθηκε στον Διόνυσο, συμμετείχαν τρεις τραγικοί ποιητές, ο καθένας από τους οποίους έπρεπε να παρουσιάσει μια τετραλογία (τρεις τραγωδίες και μία) - ως αποτέλεσμα, το κοινό παρακολούθησε εννέα τραγωδίες σε τρεις ημέρες.
Οι περισσότερες από τις τραγωδίες δεν έχουν φτάσει σε εμάς - μόνο τα ονόματά τους και μερικές φορές μικρά θραύσματα είναι γνωστά. Διατηρημένο πλήρες κείμενοεπτά τραγωδίες του Αισχύλου (συνολικά έγραψε περίπου 60 από αυτές), επτά τραγωδίες του Σοφοκλή (από τις 120) και δεκαεννέα τραγωδίες του Ευριπίδη (από τις 90). Εκτός από αυτούς τους τρεις τραγικούς που εισήλθαν στον κλασικό κανόνα, περίπου 30 άλλοι ποιητές συνέθεσαν τραγωδίες στην Αθήνα του 5ου αιώνα.
Τυπικά, οι τραγωδίες στην τετραλογία ήταν αλληλένδετες ως προς το νόημα. Οι πλοκές βασίστηκαν σε ιστορίες ηρώων του μυθικού παρελθόντος, από τις οποίες επιλέχθηκαν τα πιο συγκλονιστικά επεισόδια που σχετίζονται με τον πόλεμο, την αιμομιξία, τον κανιβαλισμό, τη δολοφονία και την προδοσία, που συμβαίνουν συχνά στην ίδια οικογένεια: μια γυναίκα σκοτώνει τον άντρα της και μετά σκοτώνεται από τον ίδιο της τον γιο («Ορέστεια» Αισχύλο), ο γιος μαθαίνει ότι είναι παντρεμένος με τη μητέρα του («Οιδίπους ο βασιλιάς» του Σοφοκλή), η μητέρα σκοτώνει τα παιδιά της για να εκδικηθεί τον άντρα της για προδοσία («Μήδεια "του Ευριπίδη). Οι ποιητές πειραματίστηκαν με μύθους: πρόσθεσαν νέους χαρακτήρες, άλλαξαν την ιστορία και εισήγαγαν θέματα που ήταν σχετικά με την αθηναϊκή κοινωνία της εποχής τους.
Όλες οι τραγωδίες ήταν αναγκαστικά γραμμένες σε στίχους. Μερικά μέρη τραγουδήθηκαν ως σόλο άριες ή λυρικά μέρη της χορωδίας με συνοδεία, και μπορούσαν επίσης να συνοδεύονται από χορό. Ο μέγιστος αριθμός στη σκηνή σε μια τραγωδία είναι τρεις. Καθένας από αυτούς έπαιξε αρκετούς ρόλους κατά τη διάρκεια της παραγωγής, αφού χαρακτήρεςσυνήθως ήταν περισσότερα.
Φάλαγγα φάλαγξ
Φάλαγγα. Σύγχρονη εικονογράφηση
Wikimedia Commons
Η φάλαγγα είναι ένας μάχιμος σχηματισμός του αρχαίου ελληνικού πεζικού, που ήταν ένας πυκνός σχηματισμός βαριά οπλισμένων πεζικών - οπλιτών σε πολλές τάξεις (από 8 έως 25).
Οι Οπλίτες ήταν το σημαντικότερο τμήμα της αρχαίας ελληνικής πολιτοφυλακής. Το πλήρες σύνολο του στρατιωτικού εξοπλισμού (πανοπλία) των οπλιτών περιελάμβανε πανοπλία, κράνος, άρτια, στρογγυλή ασπίδα, δόρυ και ξίφος. Οι Οπλίτες πολέμησαν σε στενή διάταξη. Η ασπίδα που κρατούσε ο κάθε πολεμιστής της φάλαγγας στο χέρι του κάλυπτε την αριστερή πλευρά του σώματός του και τη δεξιά πλευρά του πολεμιστή που στεκόταν δίπλα του, οπότε η πιο σημαντική προϋπόθεση για την επιτυχία ήταν ο συντονισμός των ενεργειών και η ακεραιότητα της φάλαγγας. Τα πλάγια ήταν τα πιο ευάλωτα σε έναν τέτοιο σχηματισμό μάχης, έτσι το ιππικό τοποθετήθηκε στα φτερά της φάλαγγας.
Η φάλαγγα πιστεύεται ότι εμφανίστηκε στην Ελλάδα το πρώτο μισό του 7ου αιώνα π.Χ. μι. Στους VI-V αιώνες π.Χ. μι. Η φάλαγγα ήταν ο κύριος σχηματισμός μάχης των αρχαίων Ελλήνων. Στα μέσα του 4ου αιώνα π.Χ. μι. Ο βασιλιάς της Μακεδονίας Φίλιππος Β' δημιούργησε την περίφημη μακεδονική φάλαγγα, προσθέτοντας σε αυτήν κάποιες καινοτομίες: αύξησε τον αριθμό των βαθμών και υιοθέτησε μακριά δόρατα - σάρι. Χάρη στις επιτυχίες του στρατού του γιου του Μεγάλου Αλεξάνδρου, η μακεδονική φάλαγγα θεωρήθηκε ανίκητη δύναμη κρούσης.
Φιλοσοφική σχολή σχολήΚάθε Αθηναίος που είχε συμπληρώσει την ηλικία των είκοσι ετών και είχε υπηρετήσει μπορούσε να λάβει μέρος στις εργασίες της αθηναϊκής εκκλησιάς, συμπεριλαμβανομένης της πρότασης νόμων και της επιδίωξης της κατάργησής τους. Στην ακμή της Αθήνας, η συμμετοχή σε δημόσια συνέλευση, καθώς και η παράσταση κυβερνητικές θέσεις, επί πληρωμή; Το ποσό της πληρωμής διέφερε, αλλά είναι γνωστό ότι την εποχή του Αριστοτέλη ήταν ίσο με το κατώτατο ημερομίσθιο. Ψήφιζαν συνήθως με ανάταση του χεριού ή (λιγότερο συχνά) με ειδικές πέτρες και σε περίπτωση εξοστρακισμού με θραύσματα.
Αρχικά οι δημόσιες συναντήσεις στην Αθήνα γίνονταν από τον 5ο αιώνα π.Χ. μι. - στο λόφο της Πνύκας 400 μέτρα νοτιοανατολικά της αγοράς, και κάπου μετά το 300 π.Χ. μι. μεταφέρθηκαν στον Διόνυσο.
Επος ἔποςΜιλώντας για το έπος, θυμόμαστε πρώτα από όλα τα ποιήματα για και: «Ιλιάδα» και «Οδύσσεια» ή το ποίημα για την εκστρατεία των Αργοναυτών του Απολλώνιου του Ρόδου (III αι. π.Χ.). Μαζί όμως με το ηρωικό έπος υπήρχε και ένα διδακτικό. Οι Έλληνες αγαπούσαν να βάζουν βιβλία χρήσιμου και εκπαιδευτικού περιεχομένου στην ίδια έξοχη ποιητική μορφή. Ο Ησίοδος έγραψε ένα ποίημα για το πώς να λειτουργήσει ένα αγρόκτημα αγροτών («Έργα και μέρες», 7ος αιώνας π.Χ.), ο Άρατος αφιέρωσε το έργο του στην αστρονομία («Apparitions», 3ος αιώνας π.Χ.), ο Nikander έγραψε για τα δηλητήρια (II αι. π.Χ.) και Oppian - για το κυνήγι και το ψάρεμα (II-III αιώνες μ.Χ.). Σε αυτά τα έργα τηρήθηκαν αυστηρά οι «Ιλιάδες» και οι «Οδύσσειες» - εξάμετρο - και υπήρχαν σημάδια της ομηρικής ποιητικής γλώσσας, αν και ορισμένοι από τους συγγραφείς τους είχαν απομακρυνθεί χίλια χρόνια από τον Όμηρο.
Ephebe ἔφηβος
Έφηβη με κυνηγετικό δόρυ. Ρωμαϊκό ανάγλυφο. Γύρω στο 180 μ.Χ μι.
Bridgeman Images/Fotodom
Μετά το 305 π.Χ. μι. Ο θεσμός της εφεβίας μεταμορφώθηκε: η υπηρεσία δεν ήταν πλέον υποχρεωτική και η διάρκειά της μειώθηκε σε ένα χρόνο. Τώρα οι εφήβες περιλάμβαναν κυρίως ευγενείς και πλούσιους νέους.
Κυρίως μέσω της Παλαιάς Εκκλησιαστικής Σλαβικής σε σχέση με τη διαδικασία εκχριστιανισμού των σλαβικών κρατών. Δανεισμοί από ελληνική γλώσσαάρχισε να διεισδύει στο αρχικό λεξιλόγιο στην περίοδο της πανσλαβικής ενότητας. Τέτοιοι δανεισμοί περιλαμβάνουν, για παράδειγμα, τις λέξεις θάλαμος, πιάτο, σταυρός, ψωμί (ψημένο), κρεβάτι, καζάνι κ.λπ.
Οι δανεισμοί ήταν σημαντικοί στην περίοδο από τον 9ο έως τον 11ο αιώνα. και αργότερα (έτσι
που ονομάζεται ανατολικοσλαβική). Αρχίζει ο σχηματισμός της παλαιάς ρωσικής (ανατολικής σλαβικής) γλώσσας. Οι ελληνισμοί της περιόδου X-XVII αιώνα περιλαμβάνουν:
Η Ρωσία αποδέχτηκε τον «ελληνικό νόμο», δηλαδή την Ορθοδοξία, που καθόρισε την πολιτιστική και ιστορική εξέλιξη της Πατρίδας μας για αιώνες.
Μαζί με τη νέα θρησκεία ήρθαν και πολλές νέες λέξεις στη χώρα μας. Το αρχικό νόημα πολλών από αυτά έχει ξεχαστεί εδώ και πολύ καιρό, και λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν ότι ένας άγγελος είναι "αγγελιοφόρος", ένας απόστολος είναι "αγγελιοφόρος", ο κλήρος είναι "πολλά", μια εικονοθήκη είναι ένα "κουτί", η λειτουργία είναι «καθήκον», ο διάκονος είναι «υπηρέτης», ο επίσκοπος είναι «αυτός που κοιτάζει από ψηλά» και το sexton είναι ο «φύλακας». Η λέξη ήρωας είναι επίσης ελληνική και σημαίνει «άγιος» - τίποτα περισσότερο, τίποτα λιγότερο!
Τα πρώτα βιβλία παραδόθηκαν από το Βυζάντιο στη Ρωσία. Οι εξέχουσες μορφές του βυζαντινού ορθόδοξου πολιτισμού - οι άγιοι αδελφοί Κύριλλος και Μεθόδιος - έγιναν οι διαφωτιστές των Σλάβων. Τα πρώτα σχολεία στο Κίεβο, στο Νόβγκοροντ και σε άλλες πόλεις της Ρωσίας οργανώθηκαν σύμφωνα με τα βυζαντινά πρότυπα. Βυζαντινοί δάσκαλοι δίδαξαν Ρώσους τεχνίτες να χτίζουν πέτρινους ναούς, να διακοσμούν αυτούς τους ναούς με ψηφιδωτά και τοιχογραφίες, να ζωγραφίζουν εικόνες και να δημιουργούν μινιατούρες βιβλίων.
Για παράδειγμα, πολλά Ελληνικές λέξειςπεριγράφουν τη δομή του Ναού. Ο Ναός έχει τρία μέρη:
· βωμός που περιέχει το βωμό και τον θρόνο. Το κύριο μέροςΟ ναός είναι βωμός, ιερός τόπος, επομένως δεν επιτρέπεται η είσοδος σε αυτόν των αμύητων. Η ίδια η λέξη «βωμός» σημαίνει «εξυψωμένο θυσιαστήριο». Συνήθως εγκαθίσταται σε ένα λόφο. Είναι αλήθεια ότι κάποιο μέρος του βωμού βρίσκεται μπροστά από το εικονοστάσι. Ονομάζεται σολέα (ελληνικά: «ανύψωση στη μέση του ναού»), και το μεσαίο σολέα ονομάζεται άμβωνας (ελληνικά: «ανεβαίνω»). Από τον άμβωνα, ο ιερέας προφέρει τις πιο σημαντικές λέξεις κατά τη λειτουργία. Ο άμβωνας είναι συμβολικά πολύ σημαντικός. Αυτό είναι επίσης το βουνό από το οποίο κήρυξε ο Χριστός. και το σπήλαιο της Βηθλεέμ όπου γεννήθηκε. και η πέτρα από την οποία ο άγγελος ανακοίνωσε στις γυναίκες για την ανάληψη του Χριστού.
· το μεσαίο τμήμα του ναού, που χωρίζεται από το βωμό με το τέμπλο, μπροστά από το οποίο, στο πλάι του μεσαίου τμήματος, υπάρχει σολεία με άμβωνα και χορωδίες, οι χορωδίες είναι χώροι τραγουδιστών και αναγνωστών. Το ίδιο το όνομα του κλήρου προέρχεται από το όνομα των ιερέων-ψαλτών «κλήροσανς», δηλαδή ψάλτες από τον κλήρο, κλήρο (ελληνικά: «κλήρος, παραχώρηση»)
· βεράντα
Ανακαλύφθηκε ότι όροι ελληνικής προέλευσης συνθέτουν την ορολογία σχεδόν όλων των τομέων της επιστήμης και της τέχνης: βιολογία (αμίτωση, αυτογένεση, αναβίωση, ανάφαση κ.λπ.) και, ειδικότερα, βοτανική (anabasis, adonis, κ.λπ.), γεωλογία. και ορυκτολογία (αναμορφισμός, αλεξανδρίτης κ.λπ.), φυσική (ακουστική, αναλυτές, αναφόρηση κ.λπ.), οικονομία (ανατοκισμός κ.λπ.), ιατρική (ακροκεφαλία, αναμνησία κ.λπ.), ψυχολογία (αυτοφιλία κ.λπ.), αστρονομία (αναγαλακτική κ.λπ.), χημεία (αμμωνία, αμφοτερική κ.λπ.), αρχιτεκτονική (ακρωτηρία κ.λπ.), γεωγραφία (άκλινα κ.λπ.), μουσική (αγωγία κ.λπ.), λογοτεχνική κριτική (ακμεϊσμός, αναπέστη κ.λπ.). ) και γλωσσολογία (αναδίπλωση, αμφιβολία κ.λπ.). (Εξετάζονται μόνο παραδείγματα από την ενότητα που ξεκινούν με το γράμμα «Α»).
Ας ξεκινήσουμε με όρους που είναι στενοί και οικείοι σε κάθε δάσκαλο ρωσικής γλώσσας και λογοτεχνίας. Η λέξη ποίηση έχει εδραιωθεί τόσο σταθερά στη γλώσσα μας που ούτε καν σκεφτόμαστε το νόημά της. Εν τω μεταξύ, μεταφρασμένο από τα ελληνικά σημαίνει «δημιουργικότητα». Η λέξη ποίημα μεταφράζεται ως «δημιουργία» και η ομοιοκαταληξία είναι «αναλογικότητα», «συνοχή» η λέξη ρυθμός είναι η ίδια ρίζα. Η στροφή που μεταφράζεται από τα ελληνικά σημαίνει "στροφή" και το επίθετο σημαίνει "εικονικός ορισμός".
ΜΕ Αρχαία ΕλλάδαΣυνδέονται επίσης όροι όπως έπος ("συλλογή παραμυθιών"), μύθος ("λέξη", "λόγος"), δράμα ("δράση"), λυρισμός (από τη λέξη μιούζικαλ), ελεγεία ("παραπονεμένη μελωδία ενός αυλού" ), ωδή («τραγούδι»), επιθάλαμος («γαμήλιο ποίημα ή τραγούδι»), έπος («λέξη», «ιστορία», «τραγούδι»), τραγωδία («τραγούδι»), κωμωδία («διακοπές αρκούδας»). Το όνομα του τελευταίου είδους συνδέεται με τις γιορτές προς τιμήν της ελληνικής θεάς Άρτεμης, που γιορτάζονταν τον Μάρτιο. Αυτό το μήνα, οι αρκούδες βγήκαν από τη χειμερία νάρκη, γεγονός που έδωσε το όνομα σε αυτές τις παραστάσεις. Λοιπόν, η σκηνή είναι, φυσικά, μια «σκηνή» όπου έπαιζαν οι ηθοποιοί. Όσο για την παρωδία, αυτό είναι «τραγούδι μέσα προς τα έξω».
Ως παράδειγμα δανεισμών από την ελληνική γλώσσα, μπορούμε να αναφέρουμε «ιατρικές» λέξεις όπως ανατομία («ανατομή»), αγωνία («αγώνας»), ορμόνη («θέτω σε κίνηση»), διάγνωση («ορισμός»), δίαιτα. («ζωή εικόνας», «καθεστώς»), παροξυσμός («ερεθισμός»).
Ορισμένες ελληνικές λέξεις εισήλθαν στη ρωσική γλώσσα μέσω άλλων γλωσσών (για παράδειγμα, μέσω λατινικών, γαλλικών). Υπήρξαν περιπτώσεις που η ίδια λέξη ήρθε στη χώρα μας από διαφορετικές γλώσσεςκαι στο διαφορετική ώρα, έχοντας ως αποτέλεσμα διαφορετικές έννοιες. Για παράδειγμα, οι λέξεις κολοσσός, μηχανορραφία και μηχανή είναι η ίδια ρίζα. Δύο από αυτά μας έρχονται απευθείας από την ελληνική γλώσσα. Το ένα σημαίνει «κάτι τεράστιο», το άλλο σημαίνει «κόλπο». Αλλά το τρίτο ήρθε μέσω των δυτικοευρωπαϊκών γλωσσών και είναι ένας τεχνικός όρος.
Μαζί με αυτό, οι Σλάβοι γραφείς δημιούργησαν λέξεις στη γλώσσα τους σύμφωνα με το πρότυπο των ελληνικών λέξεων (τα λεγόμενα λεκτικά ιχνογραφημένα χαρτιά), εξ ου και η παρωχημένη πλέον λέξη «φιλοσοφία», που αντιστοιχεί στην ελληνική φιλοσοφία, και η λέξη- σχηματισμός calque «Θεοτόκος», που έχει ριζώσει και έχει μπει για πάντα στη γλώσσα, δημιουργήθηκε επίσης κατά το ελληνικό λεκτικό πρότυπο.
Βλέπουμε ότι οι ελληνισμοί στη ρωσική γλώσσα παίζουν τεράστιο ρόλο στη δημιουργία μιας επιστημονικής εικόνας του κόσμου. αυτό μπορεί να εξηγηθεί από το γεγονός ότι στα αρχαία ελληνικά έργα τέθηκαν τα θεμέλια της επιστημονικής κοσμοθεωρίας.
Τα αρχαία ελληνικά στο πλαίσιο της σύγχρονης ρωσικής.
Τι θυμόμαστε όταν πρόκειται για την Ελλάδα; Τα ονόματα των αρχαίων Ελλήνων θεών, οι μύθοι, η Ολυμπιάδα, το συρτάκι, ο Αρχιμήδης και φυσικά η ελληνική γλώσσα!
Τα ελληνικά μιλούν σήμερα περίπου 20 εκατομμύρια άνθρωποι σε όλο τον κόσμο. Σε σύγκριση με άλλες γλώσσες, αυτό είναι λίγο, αλλά, βλέπετε, θα ήταν λάθος να κρίνουμε τη σημασία της ελληνικής γλώσσας αποκλειστικά από την άποψη του αριθμού των ομιλητών. Η νέα νεοελληνική είναι ο κληρονόμος της γλώσσας της κλασικής ελληνικής φιλοσοφίας και λογοτεχνίας, της γλώσσας του Ευαγγελίου και της παλαιοχριστιανικής εκκλησίας, η σημασία της είναι ασύγκριτη με τη σχετικά μικρή επικράτηση της.
Όσον αφορά τον βαθμό επιρροής στον παγκόσμιο πολιτισμό, είναι δύσκολο να υπερεκτιμηθεί η σημασία της Ελλάδας: το θέατρο, η λογοτεχνία, η φιλοσοφία, η πολιτική, η τέχνη είναι ήδη αναπόσπαστα στοιχεία σύγχρονος κόσμος. Δεν είναι όμως μόνο αυτό που κληρονομήσαμε από τον μεγάλο ελληνικό πολιτισμό. Στην πραγματικότητα, είμαστε πιο στενά συνδεδεμένοι με την Ελλάδα από όσο νομίζουμε. Πως; Σε λέξεις. Όπως γνωρίζετε, σχεδόν το 10% των λέξεων στη σύγχρονη ρωσική γλώσσα είναι ξένης προέλευσης. Μερικοί από αυτούς έχουν μπει στη ρωσική γλώσσα τόσο καιρό πριν που δεν φαίνονται πλέον καθόλου ξένοι. Το ίδιο συνέβη και με τις ελληνικές λέξεις.
Αναμφίβολα, η ιστορία των λέξεων δεν μπορεί να είναι λιγότερο ενδιαφέρουσα από την ιστορία των λαών. Οι γλώσσες όχι μόνο χωρίζουν τους ανθρώπους, αλλά και τους ενώνουν. Τα δάνεια αντανακλούν εθνοτικές επαφές, κοινωνικούς, οικονομικούς και πολιτιστικούς δεσμούς.
Το ξέρουμε όλοι κατά καιρούς Ρωσία του Κιέβουενεργός οικονομικές σχέσειςμε το Βυζάντιο, λόγω του οποίου η ρωσική γλώσσα περιλάμβανε λέξεις που σχετίζονται με τη ναυτιλία και το εμπόριο ("πλοίο", "ιστίο"), καθώς και τα ονόματα των αντικειμένων και των αγαθών που έλαβε η Ρωσία από το Βυζάντιο (για παράδειγμα, "φανάρι", «κρεβάτι», «λάμπα», «λεμόνι», «αγγούρι», «λάχανο»). Είναι πολύ φυσικό το λεξιλόγιο της ελληνικής γλώσσας να πρωτοχρησιμοποιήθηκε μεταξύ των εμπόρων και μάλιστα να σχηματίσει την πρώτη επαγγελματική αργκό: αντί για αγορά έλεγαν «πουλίτ», αντί για «κοιμήσου» το ελληνικό «κιμαρίτ».
Λέξεις δανεισμένες από μεταφραστικές δραστηριότητες συνδέονται με τον Χριστιανισμό και την εκκλησία. Ακούγονται εκπληκτικά παρόμοια και στα ελληνικά και στα ρωσικά: άγγελος - άγγελος, απόστολος - απόστολος, εικόνα - είκον, δαίμονας - δαίμων. Όχι μόνο η θρησκεία, αλλά και ο πολιτισμός και ο διαφωτισμός έχουν διαδοθεί ευρέως, γεγονός που συνδέεται με την εμφάνιση στη ρωσική γλώσσα λέξεων όπως "φιλοσοφία", "αριθμητική", "γράμμα", "τετράδιο".
Η πολυπληθέστερη ομάδα δανεισμών είναι εκείνες οι ελληνικές λέξεις που εισήλθαν στη ρωσική γλώσσα μέσω των λατινικών. Τέτοιες λέξεις ονομάζονται επίσης «διεθνισμοί». «Δημοκρατία», «άτομο», «ανάλυση», «πρόβλημα», «σύστημα» - όλες αυτές οι γνωστές, κοινώς χρησιμοποιούμενες λέξεις προέρχονται από την ελληνική γλώσσα.
Οι ελληνικές λέξεις μπορούν συχνά να βρεθούν σε σύνθετες λέξεις: γεω- (γη), χρονο- (χρόνος), ψυχο- (ψυχή), αυτο- (εαυτός), εγώ- (εαυτός), αερο- (αέρας), φοβία- ( φόβος ). Για παράδειγμα, στα ονόματα των επιστημών χρησιμοποιείται πολύ συχνά η ρίζα "logos", που σημαίνει "λέξη" ή "διδασκαλία". Έτσι, γίνεται σαφές ότι η ψυχολογία είναι η επιστήμη της ψυχής, η γεωλογία είναι η επιστήμη της γης. Η ρίζα «graph», που σημαίνει «γράφω», είναι επίσης αρκετά κοινή. Στη συνέχεια, αποδεικνύεται ότι η γεωγραφία είναι μια περιγραφή της γης, η βιογραφία είναι μια ιστορία ζωής και η κυριολεκτική μετάφραση της λέξης "αυτόγραφο" γίνεται σαφής - "Το γράφω μόνος μου".
Ένα ενδιαφέρον γεγονός είναι ότι Ρωσική λέξηΤο "αλφάβητο" και το ελληνικό "αλφάβητο" ("αλφάβητο" στη λατινική γραφή) σχηματίζονται με τον ίδιο τρόπο προσθήκης των πρώτων γραμμάτων: "az" και "buki" ήταν τα ονόματα των πρώτων γραμμάτων του ρωσικού αλφαβήτου, "άλφα". » και «βήτα» ήταν τα πρώτα ελληνικά γράμματα.
Μερικές φορές, όταν δανείζεται, η σημασία μιας λέξης μπορεί να αλλάξει πέρα από την αναγνώριση. Αυτό, για παράδειγμα, συνέβη με τη λέξη «ηλίθιος», που προέρχεται από το ελληνικό «ηλίτης». Μεταφράζεται ως "ιδιώτης" και η αρνητική χροιά του νοήματος έχει ήδη εμφανιστεί στη ρωσική γλώσσα.
Θα πρέπει να σημειωθεί ότι πολλά ρωσικά ονόματα είναι επίσης ελληνικά: Peter ("πέτρα"), Evgeniy ("ευγενής", "ευγενικός"), Fedor ("θεός", "θείος"), Zoya ("ζωή"), Irina ( "ειρήνη"), Γκαλίνα ("ηρεμία"), Αλέξανδρος ("προστάτης").
Έτσι, αποδεικνύεται ότι είμαστε συνδεδεμένοι με την Ελλάδα πολύ περισσότερο από όσο μπορούμε να φανταστούμε. Αποδεικνύεται ότι μιλάμε λίγα ελληνικά.
Μερικές λέξεις ελληνικής προέλευσης:
| Σημασία στα ρωσικά | Ελληνική λέξη | Σημασία στα ελληνικά |
| Πατριωτισμός Χώρος φωτογραφία Κινηματογράφος Αρωμα Μεγάπολη Ιστορία Φαντασία Αριθμητική Φαρμακείο Χειρουργική επέμβαση Καταστροφή |
πατριώτες σύμπαν Φωτογραφίες + γραφικά Κινηματογράφος + γραφικό άρωμα Μεγάλος+πόλις ιστορία φαντασίωση ariphmetika αποθηκη χειρουργία καταστροφή |
Συμπατριώτης Κόσμος, σύμπαν Φως + γραφή Κίνηση + γραφή Ευώδης Μεγάλη πόλη Αφήγηση παρελθόντων γεγονότων Φαντασία Το δόγμα των αριθμών Αποθήκη, αποθήκη Χειροποίητο Απρόσμενη ατυχία |
Δανεισμός ξένες λέξεις- ένας από τους τρόπους ανάπτυξης οποιουδήποτε σύγχρονη γλώσσα. Σύμφωνα με διάφορες εκτιμήσεις, σήμερα στα ρωσικά περίπου το 10% των λέξεων δανείζονται από άλλες γλώσσες ως αποτέλεσμα διαφόρων ειδών συνδέσεων, επαφών και σχέσεων μεταξύ κρατών. Σημαντικό μερίδιο αυτού του δέκα τοις εκατό καταλαμβάνουν λέξεις της ελληνικής γλώσσας που εμφανίστηκαν σε διαφορετικές εποχές.
Πολλές ελληνικές λέξεις στη ρωσική γλώσσα είναι παρόμοιες όχι μόνο στον ήχο, αλλά και στην ορθογραφία - αυτό εξηγείται από το γεγονός ότι το σλαβικό αλφάβητο βασίζεται ακριβώς στο . Για παράδειγμα, η ρωσική λέξη «καφές» στα ελληνικά προφέρεται «καφες», η «σούπα» ακούγεται σαν «σούπα» και το «φρούτο» ακούγεται σαν «φρούτα».
Αξίζει να σημειωθεί ότι οι ίδιοι οι Έλληνες δεν μιλούν μόνο τη μητρική τους γλώσσα. Υπάρχουν και δανεικές λέξεις στα ελληνικά - επηρεάστηκε από γαλλικά, τούρκικα, ιταλικά, αγγλικά κ.λπ.
Ιστορική πτυχή
Οι πρώτοι δανεισμοί εμφανίστηκαν στη σλαβική ομιλία στην εποχή της Ρωσίας του Κιέβου, όταν δημιουργήθηκαν εμπορικές και οικονομικές σχέσεις με το Βυζάντιο. Πρώτα απ 'όλα, επρόκειτο για όρους που σχετίζονταν με το εμπόριο και τη ναυτιλία - πανί, πλοίο, σκληρή εργασία, καθώς και ονόματα εμπορευμάτων που εισάγονταν από το Βυζάντιο - λυχνάρι, φανάρι, κρεβάτι, λεμόνι. Αργότερα, οι όροι που εμφανίζονταν στην ομιλία των εμπόρων και των ναυτικών άρχισαν να χρησιμοποιούνται από όσους δεν είχαν καμία σχέση με το εμπόριο.
Οι περισσότερες από τις δανεισμένες λέξεις ήρθαν στα ρωσικά μέσω της παλαιάς εκκλησιαστικής σλαβικής γλώσσας - ακάρεα, γκέννα, αίρεση, ρέκβιεμ, καθώς και Δύσκολες λέξειςμε ρίζες «good-», «good-», «sue-». Μερικά - μέσω των ευρωπαϊκών γλωσσών του 12ου-19ου αιώνα - είναι ονόματα επιστημών, ιατρικοί, τεχνικοί, πολιτικοί όροι.
Ορισμένες λέξεις μπήκαν στα ρωσικά μέσω των λατινικών: σύστημα, πρόβλημα, δημοκρατία, ανάλυση.
Πολλά από τα ονόματά μας, αρσενικά και γυναικεία, είναι ελληνικής καταγωγής.
Πού βρίσκονται οι ελληνικές λέξεις;
Οι ελληνικές λέξεις μπορούν να βρεθούν παντού στη ρωσική γλώσσα, είναι τόσο οικείες που κανείς δεν σκέφτεται την ξένη καταγωγή τους. Καθημερινή ζωή, επιστήμη, θρησκεία, τεχνολογία, τέχνη, πολιτική - δεν είναι όλοι αυτοί οι τομείς στους οποίους υπάρχουν δανεικές λέξεις.
Από την Ελλάδα μας ήρθαν πολλές κοινώς χρησιμοποιούμενες λέξεις: θερμός, φανάρι, παγκάκι, τετράδιο, μαγνήτης, ήρωας, διάλογος, πύργος, θρησκευτικές λέξεις: ευαγγέλιο, διάκονος, άγγελος, ανάθεμα, μοναχός, μοναστήρι, εικόνα, επισκοπή. Τα ονόματα των περισσότερων επιστημών ήρθαν επίσης στα ρωσικά από την Ελλάδα: μαθηματικά, λογική, ιστορία, παιδαγωγική, γεωλογία, φιλοσοφία, φυσική, γεωμετρία, ανατομία, γεωγραφία. Όχι χωρίς αυτά στον τομέα της τέχνης - ποίηση, τραγωδία, κωμωδία, δράμα, μελωδία, συμφωνία, επίγραφο κ.λπ. Οι γιατροί δεν μπορούν χωρίς το διάφραγμα, την αορτή, την ανάλυση, τα βακτήρια, οι πολιτικοί δεν μπορούν να φανταστούν τη ζωή τους χωρίς δημοκρατία, μοναρχία, αναρχία, ηγεμονία .
Μη σλαβικά ονόματα
Πολλά ονόματα, αρσενικά και γυναικεία, προέρχονται από την Ελλάδα. Πιθανώς, ο καθένας από εμάς έχει φίλους που ονομάζονται Αλέξανδρος, Αντρέι, Γκαλίνα, Ευγένιος, Αικατερίνα, Νικολάι, Λάρισα, Σοφία, αλλά κανείς δεν πίστευε ότι αρχικά αυτά τα ονόματα δεν ήταν ρωσικά. Μετάφραση από τα ελληνικά, Alexander σημαίνει προστάτης των ανθρώπων, Andrey σημαίνει θαρραλέος, γενναίος, Galina σημαίνει ήρεμος, Evgeniy ή Eugenia σημαίνει αρχοντιά, Catherine σημαίνει αγνότητα, Nikolay σημαίνει κατακτητής των εθνών, Larisa σημαίνει γλάρος, Sophia ή Sophia σημαίνει σοφία. Τα ονόματα Anatoly, Arkady, Angelina, Vasily, Georgy, Denis, Irina, Lydia, Maya, Miron, Peter, Tikhon, Fedot προήλθαν επίσης από λέξεις της ελληνικής γλώσσας.