Žostovsko slikarstvo nastalo je u 18. stoljeću na Uralu, gdje su u to vrijeme bile koncentrirane velike metalurške tvornice u Rusiji, au 19. stoljeću se proširilo na Moskovsku regiju, gdje je dobilo najveći razvoj. Tradicionalno se na žostovskom slikarstvu slikaju samo metalni pladnjevi, ali u U zadnje vrijeme Slike u stilu Zhostovo mogu se naći i na metalnom posuđu i na staklu, keramici, koži, pa čak i noktima.
Glavni motiv žostovskog slikarstva je cvijeće, buketi od njega, grane ili vijenci i vijenci, uglavnom na crnoj ili crvenoj pozadini. Štoviše, slikanje se izvodi odmah na pladnju, bez upotrebe preliminarnih skica ili šablona. Možemo reći da umjetnik “misli kistom”, i to vrlo brzo - pravi majstor u jednom danu uspije oslikati i do deset pladnjeva. Zahvaljujući tome, ne postoje dva ista pladnja; svaki oslikani predmet je jedinstven i neponovljiv.
Pogledajmo osnove i značajke žostovskog slikarstva
Žostovsko oslikavanje je višeslojno, radi se u nekoliko faza posebnim transparentnim bojama, pri čemu se donji slojevi boje vide kroz gornje, dajući poseban efekt sjaja i dubine.
Posebnost slike je da su cvjetovi i listovi naslikani jarkim bojama - plavom, zelenom, crvenom ili žutom, a njihova svjetlina dodatno je istaknuta crnom podlogom na kojoj je slika izvedena.
Samo slikanje se radi uljanim bojama, a nije bitno u kojem obliku se proizvode - u teglicama ili tubama, jer se u svakom slučaju razrjeđuju neposredno prije slikanja laneno ulje i terpentin do željene konzistencije za to. Tako da boja ne strši izvan površine dizajna nakon lakiranja.
Za slikanje se uglavnom koriste mekane vjeverice koje upijaju veliki broj boje i kao rezultat daju dugi potez. U ovom slučaju kao paleta za miješanje različitih boja koristi se obična kamena ploča.
Postoje dvije vrste kompozicija zhostovske slike - ako se glavna kompozicija nalazi u središtu pladnja, onda je to sastavljeni buket, a ako su elementi dizajna smješteni duž rubova proizvoda, onda je to vijenac.
Dekorativno slikanje u zhostovskom stilu primjenjuje se u fazama i stoga je vrlo složeno i zahtijeva ne samo maštu, već i postojanost ruke, brzinu crtanja, kao i znanje miješanja boja za postizanje željenog rezultata.
Faze žostovskog slikarstva.U ovoj fazi, metalna ploča je pripremljena za bojanje - temeljni premaz, kitanje, brušenje i lakiranje. Također su određene bojom pozadine - najčešće je to crna, ali u nekim slučajevima može biti bijela, crvena, tirkizna, srebrna ili bilo koja druga prema nahođenju umjetnika.
Siluete elemenata budućeg dizajna nanose se na pripremljenu površinu pladnja razrijeđenom bojom. Nakon ovog slikanja pladanj se suši u pećnici još nekoliko sati.
Pomoću prozirnih boja nanose se obojene sjene. To daje volumen cvjetovima, a preostale biljke prikazuju sjenovita mjesta.
U ovoj fazi se pojašnjavaju svi detalji, ostvaruje kontrast i usklađuje struktura cjelokupne kompozicije - to je najvažnija faza slikanja.
Ova faza se naziva odsjaj, budući da se odsjaj nanosi na cijeli crtež, a buket postaje kao da je osvijetljen. različiti izvori svjetlo s različitih strana.
Kako bi dovršio rad, umjetnik posebnim tankim kistom nanosi završne detalje - žilice na listovima i sjemenke u središtu cvjetnih čašica.
Ovo je pretposljednja faza bojanja pladnja. U ovoj fazi se ucrtavaju vlati trave, lišće i vitice pomoću kojih buket postaje dio jedinstvenog buketa i povezuje se s pozadinom.
U ovoj fazi se ukrašavaju stranice pleha. Dekoracija može biti s cvjetnim ili geometrijskim uzorkom; bez njega pladanj izgleda nedovršeno. Bez ikakvog posebnog "zaleta".
Kao rezultat tako složenih i radno intenzivnih procesa rađa se doista jedinstven proizvod koji se ne može ponoviti, čak i ako ga radi isti majstor, jer ovaj tip slikarstvo spaja strogi slijed slikanja s improvizacijom kreativnog procesa.
Video na temu članka
Zaključno, pozivamo vas da se upoznate s video lekcijama iz kojih možete naučiti kako slikati slike tehnikom slikanja Zhostovo, kao i kako crtati jedinstvene proizvode za uređenje interijera i druge stvari u ovom stilu.
Žostovska slika - ruska narodna umjetnost, definiran u slikarstvu metalnih pladnjeva. Kolorit ima nešto zajedničko s tagilskim slikarstvom, iako je zapravo njegov kasni ogranak s početka 19. stoljeća.
Prvu samostalnu radionicu otvorio je oko 1825. Osip Vishnyakov u selu Zhostovo u Moskovskoj oblasti. Bavio se izradom pladnjeva od papier-mâchéa i metala pomoću lakova, a uz njega je postojala i radionica za “preradu pladnjeva” Ivana Mitrofanova. U lancu su se počele otvarati nove radionice. Pladnjarski zanat imao je uspona i padova. Činjenica je da su dolaskom sovjetskih principa crteži često bili podložni pojednostavljivanju, što nije imalo dobar učinak na same radove, jer su majstori morali ponoviti stil ornamenta, što nije bilo načelo ovu posebnu primijenjenu umjetnost. Sada je situacija na stabilnoj razini.
Do danas se odvija masovna proizvodnja pladnjeva oslikanih ovom tehnikom; u modernoj umjetnosti često se podržavaju i razvijaju stare tradicije starih zanata. Nije iznenađujuće da oslikavanje pladnjeva iz Žostova doživljava procvat, budući da tehnika slikanja koja je stvarana godinama uistinu očarava trodimenzionalnim remek-djelima.
Karakteristični znakovi
Dekorativno oslikavanje pladnjeva sa motivima Zhostova su veličanstveni cvjetni buketi, najčešće na crnoj ili crvenoj pozadini. Tehnika je popraćena potpunom improvizacijom, uglavnom velikim otvorenim cvjetovima i širokim listovima. Cvijeće se ne ponavlja točno kao u prirodi, već ima osnovnu strukturu prirodnog cvijeta, stvarajući tako granicu između stvarnosti i fikcije, dodajući više nježnosti i svjetline cvjetni buketi. Manje uobičajene, ali još uvijek pronađene, su ptice i životinje, kao i siluete posuđa i ljudi
U davnim vremenima prevladavale su zlatne i srebrne boje, a sada su radovi dobili svijetle boje.
Čelik se koristi za izradu pladnjeva. Prije početka slikanja proizvod se mora pripremiti za rad. Na pladnjeve se nanosi temeljni premaz, brusi i nekoliko puta crno lakira. Svaki sloj se suši.
Tehnike crtanja kompozicija
Kako crtaju takvo čudo? Za slikanje, materijali kao što su boje na na bazi ulja, prirodne kistove, zlatnu pastu, praznu metalnu ladicu, lak, laneno ulje za ispravljanje grešaka, te popratni alat - čašu za vodu, ravnalo i paletu za miješanje boja.
Crtež se primjenjuje izravno na pozadinu u fazama. Kompozicije mogu biti buketi ili postavljeni uz rubove pladnja. Kako crtati i koje boje možete koristiti? Zhostovo slikanje koristi mnoge boje, uglavnom crvenu, ružičastu, plavu, zelenu, a bijela i crna svakako će biti potrebne za potpunu potpunu sliku, dajući volumen laticama.
Prva faza radova bit će tzv "slika". Koriste se široki potezi glavnih boja, to je osnova za buduće cvijeće i lišće.
Zatim se sjene iscrtavaju smeđom ili tamnijom nijansom, dok s druge strane istaknemo svjetlijom nijansom. Fotografija ispod.
Evo još fotografija opcija boja koje možete uključiti u svoj rad. Boje majstori mijenjaju ovisno o željama. Crtanje tu ne završava, ima još puno posla, jer bi ova vrsta slike trebala izgledati voluminozno i šareno. Nakon toga se nanose naglasci, sjenčanje na listovima i pozadini, vene i otvoreni rubovi. Najvažniji korak u radu je "jastučić": gusto pisanje korpusa. Oblici buketa poprimaju meso, naglašavaju se, posvjetljuju, te se ostvaruje kontrastna ili skladnija koloristička struktura cijele kompozicije. Uz pomoć tankih poteza, sastav se skuplja u jedan buket. Na kraju rada pladanj je uokviren geometrijskim šarama u zlatnoj i bijeloj boji.
Stil zhostovskih pladnjeva savršeno će nadopuniti kuhinjski dekor, jednostavno izgledaju prekrasno i mogu se pokloniti kao suvenir prijateljima iz drugih zemalja. Postavljanje stola ovim pladnjevima unijet će boju i toplinu u svaki dom. Slike pladnjeva s crvenim i drugim pozadinama s prevladavajućim zlatnim uzorcima.
Žostovsko slikarstvo je ruski umjetnički zanat. Od 1825. godine obrtnici na poseban način ukrašavaju drvene i metalne pladnjeve, stvarajući složene cvjetne aranžmane.
Povijest ribarstva
Industrija je nastala sredinom 18. stoljeća na Uralu, gdje je bio koncentriran najveći broj metalurških tvornica. U 19. stoljeću pladnjevi su se počeli aktivno proizvoditi u selima Moskovske pokrajine - Zhostovo i Novoseltsev. Ubrzo je lokalni ribolov stekao ogromnu popularnost.
Počevši od 1920. godine, u različitim su se gradovima počeli formirati prilično moćni radnički arteli. Međutim, deset godina kasnije, narodni obrti pokušali su istisnuti sovjetske ideje koje sugerirale uspostavu realizma.
Tek 1960-ih. umjetničko slikarstvo ponovno stekao impresivan autoritet. Vodeći majstori stvorili su ne samo svijetle i originalne skladbe, već su i osvojili svojim posebnim okusom i istinskom ekskluzivnošću.
Boje zhostovskog slikarstva
Klasična prezentacija slike pretpostavlja crnu ili crvenu pozadinu. Progresivniji moderni koncepti također dopuštaju korištenje nježnih pastelnih platna za stvaranje bogate višebojne kompozicije.
Tvornica Zhostovo proizvodi proizvode s crvenom, plavom, zelenom ili svijetlo plavom pozadinom. Jedna od najpopularnijih nijansi je "bjelokost". Rjeđe su "zlatna" i "agresivna" crvena platna.
Posebno elegantno izgledaju platna s premazom od sedefa. Svjetlucanje može "ukrasiti" i cijelu pozadinu i pojedinačne akcente kompozicije. Intarzija od sedefa izvorno je korištena u Fedoskinu.
Primarne boje
Paleta boja koju koriste majstori zhostovske umjetnosti više je nego raznolika i bogata. Za pozadinu se preferiraju sljedeće sheme boja:
- Crno(#000000);
- Bjelokost ili pšenica(#F5DEB3);
- Crvena(#FF0000);
- Plava(#00BFFF);
- Azurno(#007FFF);
- Žuta boja(#FFBA00);
- burgundac(#900020);
- Zlato(#FFD700);
- jantar(#FFBF00);
- Smeđa(#964B00).
Za izradu samog crteža možete koristiti apsolutno bilo koju boju. Potiče se improvizacija tonovima i polutonovima.
Elementi i uzorci žostovskog slikarstva
Najčešće umjetnici iz Zhostova stvaraju jednostavne cvjetne aranžmane u obliku buketa. Uzorak se sastoji od skladno povezanih malih cvjetova i velikih spektakularnih cvatova, neotvorenih pupova i zelenog lišća.
Popularno cvijeće: ruža, astra, božur, tulipani, dalije, dopunjeno tankim lišćem, pupoljcima i stabljikama s malim granama. Osim vrtnih kompozicija, umjetnici često prikazuju skromne ljubičice, simpatične đurđice, dirljive maćuhice ili koru.
Uz tradicionalne ljiljane, smilje, majčinu dušicu i tratinčice, umjetnici su voljeli prikazivati potpuno neviđeno neobično cvijeće koje ne postoji u prirodi. Posebno bogati buketi nadopunjeni su voćem i bobicama. Ponekad leptiri i ptice mogu biti prikazani u sredini ili u pozadini.
(Zhostovo slika sa slikom zapleta)
Osim cvjetnih aranžmana, zhostovski su umjetnici ponekad slikali slike priča. To su scene iz života običnih ljudi, razni krajolici, raskošne pejzažne kompozicije. Popularan motiv je trojka konja okružena cvijećem.
Glavna značajka slikarstva je improvizacijski pristup bilo kojem crtežu. Umjetnici uopće nisu obavezni stvarati prema strogim predlošcima i slikama, niti slijediti posebne obrasce ili prirodu. S obzirom na nevjerojatnu raznolikost umjetničkih tehnika, improvizacijsku osnovu i kreativan pristup, svaki je crtež uistinu jedinstven i neponovljiv.
Tehnika izvršenja
Tradicionalno slikarstvo uključuje korištenje isključivo crnog platna. Za pecanje su korišteni pladnjevi od metala i drveta raznih oblika: od standardnih pravokutnih do složenih kombiniranih.
Pogledajmo cijeli proces korak po korak:
Primer
U fazi primarnog premazivanja, proizvodi se tretiraju posebnim materijalom za kit i bruše. Sada majstor odabire pozadinu za bazu, koju tada neće biti moguće promijeniti.
Zamalenok
Ovo je osnova ukrasa. Koristeći razrijeđenu boju, majstor oblikuje siluete svih elemenata koji će biti prisutni na crtežu. U ovoj fazi improvizacijska komponenta gotovo je potpuno odsutna, a osnova za budući ukras postavlja se strogo prema unaprijed osmišljenoj shemi.
Tenezhka
Nijansa vam omogućuje da prozirnoj kompoziciji date veći realizam. Pojavljuju se jasne sjene, "odsjaji" svjetla i polutonovi. Cvjetovi postaju voluminozni, lišće i stabljike izgledaju prirodnije.
jastučić
Ovo je najkritičnija faza. Međupodstavni sloj omogućuje vam da buketu date najveći stupanj realizma, što razlikuje Zhostovo slikarstvo od drugih umjetničkih zanata. Zadatak umjetnika je "pojasniti" detalje i istaknuti pojedina područja. Majstor postavlja ton kontrasta ili "ujednačava" kompozicije kroz skladne prijelaze.
Odsjaj
Svjetlost i volumen izgrađeni su preklapanjem svjetla. Buket, kao da je izložen zrakama sunca, počinje svijetliti i sjajiti. Sada kompozicija ima poseban okus i raspoloženje.
Crtanje
Ovo je vrlo zanimljiva faza. Zadatak majstora je koristiti tanku četku i minimalna količina Svaki element slike je nacrtan, dodajući mu realizam. Sjemenke se pojavljuju na bobicama, tučkovi i prašnici pojavljuju se u cvjetnim čašicama, lišće, trava i stabljike postaju voluminozni i uvjerljivi zahvaljujući čipkastim dodacima i drugim složenim akcentima.
(Glavne faze slikanja u vizualnom crtežu)
I onda...
Uvezivanje
U ovoj fazi, složena kompozicija mora biti "implantirana" u pozadinu. Da bi to učinio, majstor koristi tanke vlati trave, vitice i ukrašene elemente, koji dodaju još više volumena platnu i čine cijelu kompoziciju cjelovitom i potpunom.
Kako bi proizvod izgledao dovršen, a stil u potpunosti u skladu s općeprihvaćenim kanonima, obrtnici pribjegavaju "čišćenju". Ovo je ukrašavanje stranice pleha raznim geometrijske linije, biljni uzorci, cvjetni vijenci. Rub može biti vrlo skroman, samo neznatno naglašavajući okvir, ili vrlo bogat, ne inferioran u svom sjaju od središnjih figura kompozicije.
Dekorativna i primijenjena umjetnost naroda Rusije - poslovna kartica naša zemlja. Među narodnim zanatima spada posebno mjesto Zhostovo slika, upečatljiva svježinom cvjetnih aranžmana, kao i čistoćom i delikatnošću sheme boja.
Razvojno područje
Žostovska slika dobila je ime po mjestu nastanka i proizvodnje. Metalni pladnjevi oslikani cvjetnim aranžmanima potječu iz moskovske regije. Njihova domovina bilo je selo Zhostovo u blizini Mytishchija.
Prethodnici zhostovskog slikarstva bile su slike na pladnjevima, koje su nastale sredinom 18. stoljeća na Uralu, nedaleko od mjesta poznatih tvornica Demidov. Tek u prvoj četvrtini 19. stoljeća, bivši kmetovi, braća Vishnyakov, koji su se oslobodili ovisnosti i akumulirali mali kapital, otvorili su svoju radionicu u selu Zhostovo. A malo kasnije, ribarstvo se počelo razvijati u drugim selima u blizini Moskve. Postupno je radionica Zhostovo postala lider u industriji.
Vishnyakovi su bili minijaturisti, pa su slikali ne samo pladnjeve, već i kutije, kutije za cigarete, čajnike, albume i druge kućanske predmete. Osip Vishnyakov otišao je prodavati robu u Moskvu i postupno uštedio novac s kojim je mogao iznajmiti trgovinu na Tsvetnoy Boulevard. Posebna potražnja za Vishnyakov pladnjevima pojavila se širenjem tradicije pijenja čaja u Rusiji. Korišteni su kao pladnjevi za samovare.
Početkom 20. stoljeća interes za narodne zanate je pao, pa su se krajem 30-ih raštrkani arteli u susjednim selima iu Zhostovu morali ujediniti. Kao rezultat toga, otvorena je cijela tvornica dekorativno slikarstvo metalne ladice - "Metalna ladica". A od 1960. Zhostovo tvornica dekorativnih slika ugledala je svjetlo dana.
Faze stvaranja proizvoda
Od početka do kraja proizvodnje proizvoda, proces stvaranja slike Zhostovo prolazi kroz nekoliko faza:
- Izrada pladnja ovalnog, osmougaonog, okruglog, pravokutnog ili kombiniranog oblika.
- Temeljni premaz površine obratka.
- Gletovanje neravnih površina.
- Izravnavanje površine baze dok ne postane glatka.
- Premazivanje lakom.
- Slikanje uljanim bojama.
- Dvoslojno premazivanje proizvoda prozirnim lakom.
Značajke izrade baze
Obično je baza pladnja ručno kovana željezni limČemu služi dobra kvaliteta krovni čelik. Ploče se prvo utiskuju, a zatim valjaju kako bi rubovi bili čvrsti. Prilikom izrade pladnjeva standardnog oblika, velike željezne ploče se režu u praznine potrebnog oblika i veličine. Zatim se pleh “reže” i “razvlači” električnom prešom. Kalupima i kombiniranim štambiljem oblikuju se stranice budućeg pladnja. Ovaj proces se zove "beading" ili "rolling".
Korak po korak slikanje zhostovskog pladnja
Evo kako to ide:
- U fazi temeljnog premaza odabire se i primjenjuje pozadina - boja ladice. Obično je crna, ali postoje i proizvodi s plavom, crvenom, zelenom pozadinom. Uljani lak se tradicionalno koristi za stvaranje crne pozadine. Tajna laka je izgubljena, ali se zna njegova baza - palmina smola iz Afrike zvana copal. Zahvaljujući posebnom sastavu laka, pladnjevi su bili neobično izdržljivi. Prema starim majstorima zhostovskog slikarstva, njihovi se proizvodi ne boje ni mraza ni vrućine i mogu se usporediti samo s kineskim. Tada je ta usporedba implicirala najviša kvaliteta roba.
- U drugoj fazi žostovskog slikanja stvara se sjenčanje - opće siluete crteža izrađuju se razrijeđenom bojom i peku nekoliko sati u posebnoj pećnici. Za slikanje i pozadinu majstori koriste običnu uljanu boju, razrijeđenu lanenim uljem ili terpentinom i široku četku. Kada umjetnik ispisuje svoj buket, obično okreće pladanj, stavljajući kist ispod željenog područja.
- Sjenčanje je faza u kojoj se razrijeđenom bojom također nanose sjene na siluete kako bi se stvorio primarni volumen.
- Faza polaganja je najvažnija u slikanju. Ovdje se crtežu daje volumen, akcenti i naglasci se primjenjuju metodom bijeljenja. Detalji se dorađuju.
- Tijekom faze isticanja, svjetla se primjenjuju tako da slika izgleda osvijetljena iz različitih kutova s više izvora svjetla.
- U fazi crtanja, vrlo tankim kistom i crnom bojom, izrađuju se važni mali elementi dizajna: zupci duž rubova lista, njegove vene, sjemenke u središtu cvijeta.
- Faza sidrenja je neophodna za pričvršćivanje slike na bazu, pozadinu. To se radi crtanjem spojnih elemenata: antena, grančica itd.
- Posljednja faza - čišćenje - namijenjena je ukrašavanju stranica pladnja. Ornament se nanosi zlatnim prahom razrijeđenim u prozirni lak ili terpentin. Ovaj prah se zove "stvoreno" zlato. Ili se boji bijelom bojom pomiješanom s lakom - gulfabra. Gulfabra se odozgo posipa aluminijskim prahom. Ponekad su bočne strane oslikane takozvanim vijencem - ukrasom koji uključuje cvijeće.
Složenost žostovske slike leži u činjenici da primijenjeni crtež ne dopušta nikakve korekcije i da se radi odmah i s iznimnom preciznošću. Svaki majstor koristi svoje posebne tehnike za stvaranje proizvoda. Ne piše iz prirode, ne iz unaprijed obrađenih uzoraka, već po nadahnuću. Fantazija i mašta čine svaki proizvod jedinstvenim i jedinstvenim. U pravilu, majstor stvara nekoliko proizvoda odjednom.
Žostovljevi motivi
Zhostovo pladnjevi su vrlo elegantni i svečani. Raspon tema i motiva slikarstva, formiran stoljećima, vrlo živopisno i figurativno odražava tradiciju i dušu ruskog naroda.
Glavni motivi žostovskog slikarstva su:
- Buketi vrtnog i livadnog cvijeća.
- Cvjetni motivi.
- Cvjetni ornamenti.
- Vaze.
- Vilinska svjetla.
- Prizori s pučkih svečanosti.
- Krajolici.
- Mrtve prirode.
- Prizori iz narodnog života.
- Prizori pučkih svadbi.
- Scene ispijanja čaja.
Najpopularnija slika je tri konja koja galopiraju punom brzinom, upregnuta u saonice i okružena cvijećem.
Proučavajući sadržaj parcela i uzoraka slika, možete naučiti mnogo o povijesti i životu ruskog naroda. Zanimljivo je da je tijekom Velikog Domovinski rat sav metal u zemlji korišten je za izradu oružja. Zato su obrtnici iz Zhostova oslikali limenke i dječje metalne kante. Kante za igračke također su se topile i koristile za izradu podloga za pladnjeve.
Aranžiranje buketa. Načela kompilacije
Buketi u ruskom zhostovskom slikarstvu ukrašavaju polugu, ili srednji dio pladnja, njegovo dno. Obično se osnova buketa sastoji od 3-4 velika vrtni cvijet: božur, dalija, ruža, tulipan itd. Malo divlje i vrtno cvijeće i pupoljci "zabijeni" su u obrise buketa: maćuhice, zaboravke itd. Međusobno su povezani savitljivim stabljikama i grančicama s lišćem - takozvana "trava". U posebnim prigodama buketi uključuju voće i bobice te ih ukrašavaju pticama i leptirima. U pravilu se jedan ili nekoliko velikih cvjetova nalazi u središtu kompozicije. Prema tradiciji Zhostova, veliki cvjetovi uvijek imaju ružičastu nijansu.
Mali pupoljci postaju vrlo blijedi, a na njihovoj pozadini velike svijetle cvasti reljefno strše iz ravnine posude. Kistovi za vjeverice koriste se za slikanje cvijeća. Biraju se vrlo pažljivo, budući da se dlake ne mogu podrezati.
Margine ili stranice pladnja također su obojene. Ali elementi buketa se ne koriste u njihovom dizajnu. Tradicionalno, polje je ukrašeno zlatnim cvjetnim uzorcima u obliku zamršenog isprepletanja stabljika i lišća - takozvane "trave".
Prema tradiciji koja je u zhostovsku umjetnost došla sa slika Fedoskina, pozadina ili pojedinačni elementi može se prekriti sedefom. Takvi proizvodi izgledaju vrlo elegantno. Elementi Gzhela i Khokhloma također se mogu naći u Zhostovskom slikarstvu, na primjer "trava".
Posjetnice Zhostova
Zhostovski pladnjevi jedna su od posjetnica zanata. Kako bi glavni uzorak stršio iz dubine, podsjećajući nas na obrnutu perspektivu, majstori slikaju jedva vidljive male cvasti okolo.
Druga posjetnica je znak na pladnju: slika umjetnikove palete, tulipana i kista. Riječ je o dugogodišnjoj, povijesno utemeljenoj stigmi radionica. Majstor ostavlja svoj autogram uz biljeg ili u samom biljegu. Takva oznaka počela je biti dopuštena tek nakon 1970. godine, au starim danima na proizvode se stavljala samo oznaka s potpisom vlasnika tvornice.
Još jedno nevjerojatno obilježje zhostovskog obrta su takozvani "dimljeni" pladnjevi, oslikani izvanrednim uzorkom koji podsjeća na napuknutu površinu. Ova tehnika slikanja naziva se "kornjačina". Zašto dimljeni? Da, jer se pladnjevi zapravo dime na plamenu svijeće. Ovo su najrjeđi proizvodi zhostovskih majstora. Poznato je da su dva od ovih pladnjeva bila u kolekciji ruskog pisca Lava Tolstoja.
Zhostovo pladnjevi u modernom životu
U moderni svijet narodni obrti, uključujući Zhostovo, zauzimaju posebno mjesto. Raspon područja njihove uporabe prilično je širok: od unutarnjih ukrasnih elemenata do elitnih stolnih postavki. U kući ili na blagovaonski stol Pladanj Zhostovo je svijetli, elegantni naglasak koji atmosferi daje pozitivno i radosno raspoloženje.
Prema tradiciji, zhostovski pladnjevi se mogu podijeliti u dvije glavne skupine: za upotrebu u svakodnevnom životu (za samovare, voće, hranu itd.) i za ukrašavanje. U svakodnevnom životu ljudima nedostaje ljepote i estetike, ekološki problemi a problemi nedostatka komunikacije s prirodom podupiru želju da se nedostatak nadoknadi elementima prirode u djelima koja nas okružuju u svakodnevnom životu. Ljude posebno privlače proizvodi ukrašeni slikama cvijeća. Očigledno je to razlog zašto je moda za takva jela dosljedno visoka. Dizajneri koriste motive zhostovskog slikarstva za izradu namještaja, odjeće i nakita.
Problemi suvremenog žostovskog ribolova
Uz sav interes stanovnika i gostiju Rusije za žostovsku narodnu umjetnost, potrebno je napomenuti da umjetnici imaju dovoljno problema. Najhitniji problem je krivotvorenje proizvoda, ponekad u suprotnosti s tradicionalnim tehnologijama. Imitirajući autorov stil, plagijatori pokušavaju profitirati od kupaca prodajom nekvalitetne i neautorske, a samim time i neunikatne robe. Kvaliteta takvih proizvoda je izuzetno niska, a slike su primitivne i nisu uključene u "zlatni fond" kompozicija Zhostova.
Učiti i podučavati
Kako možete naučiti sami stvarati proizvode u stilu zhostovske slike? Nije teško, samo je potrebna želja, raspoloženje i strpljenje. U početku morate napraviti zalihe potrebne materijale i opreme. Danas u trgovinama i supermarketima možete pronaći pladnjeve, zdjele za šećer i druge kućanske predmete koji nisu ukrašeni i mogu poslužiti kao osnova za slikanje. A u umjetničkim trgovinama možete kupiti kistove za vjeverice različite veličine i uljane boje, kao i potrebna otapala. Kako nacrtati Zhostovo slikarstvo i naučiti ga djeci? Pokušajmo to shvatiti.
Umjetnost Khokhloma i Zhostovo slikarstva poučavaju se djeca u višim i pripremna grupa Dječji vrtić. Ova vrsta posla nije teška. Kako dečki uče? Korak po korak Zhostovo slikanje za djecu počinje skiciranjem budućeg cvijeta jednostavnom olovkom. Skica je u obliku kruga. Ova praznina je namijenjena daliji. Tehnika koja se koristi za slikanje cvijeta dalije naziva se "dvostruki potez". Odabrane su dvije boje. Na kist se nanosi svijetla boja, a na vrh kista tamnija boja. Potezi se nanose duž ruba kruga i izvode u određenom slijedu. To se obično događa od vrha prema dolje i s desna na lijevo. Drugi red se izvodi na isti način, a čini se da njegove latice lagano preklapaju donji dio latica Gornji red. Zatim se na isti način puni sredina cvata.
Korak po korak crtanje slike kamilice Zhostovo podsjeća na crtanje glave dalije, a koristi se i tehnika "dvostrukog poteza". Jedina je razlika u tome što se prvo crta jezgra, a latice se crtaju na nju u određenom nizu u jednom redu: strogo iznad, ispod, lijevo, desno, a zatim se razmaci između njih ravnomjerno popunjavaju.
Da biste naslikali cvijet djeteline, prvo morate nacrtati krug svijetloružičastom bojom, a zatim unutar kruga, lepezasto tapkajući odozdo prema gore, nanijeti poteze tamnije nijanse, poput fuksije. Koristeći također uranjanje, zelena prikazuju listove čaške ispod cvijeta.
Nakon crtanja središnjih pupova, počinje faza crtanja oko manjih cvjetova. Za crtanje, na primjer, nezaboravnih, možete koristiti pamučne štapiće umjesto četke. Oni su također prikazani tehnikom uranjanja, ali s čeonom površinom. Uz pomoć tanke četke, stavite malu u plavi krug latice. bijela točka. Usput, djeca ne smiju koristiti uljane boje. Slikaju gvašom.
Slijedi faza crtanja "trave". Listovi stabljika također su prikazani dvostrukim potezom. Ali njihovi zakrivljeni vrhovi i zakrivljene stabljike nastaju pažljivim okretanjem četke u smjeru suprotnom od kazaljke na satu. Pri prikazivanju izduženih zakrivljenih listova, potezi i uvijanje mogu se izmjenjivati tako da se stvori "cik-cak". Kada prikazujete više okruglih listova, koristite tehniku "zareza".
Nedavno su se interaktivni tečajevi i majstorski tečajevi žostovskog slikarstva održavali kako u samom Zhostovu, tako iu mnogim centrima dodatno obrazovanje kako za djecu tako i za odrasle. Ako imate želju, ništa nije nemoguće!
Irina Marjenkova
Cilj: upoznavanje djece sa značajkama slike zhostovskog obrta.
Zadaci: naučite djecu kako primijeniti elemente korak po korak Žostovska slika. Označite elemente uzorak: cvijeće, pupoljci, lišće, trava. Razviti kod djece smisao za kompoziciju i sposobnost lijepog aranžiranja uzorak na pladnju(papir). Odgajati interes za narodne zanate, poštovanje prema radu odraslih i ponos prema svojoj domovini.
Materijal: Zhostovo pladnjevi različite oblike , gvaš boje, kistovi br. 1, br. 3, silueta ladica, izrezana od kartona, čaša za vodu.
Rad na rječniku: interijer, dinastija, elementi Žostovska slika: "peticija", "sjena", "jastučić", "odsjaj", "crtanje", "vezivanje", ukras.
Pripremni radovi: razgovori o Žostovska slika, pregled pladnjevi s uzorkom Zhostovo, ilustracije u boji, lektira fikcija o narodnim zanatima.
Napredak.
Dečki, dođimo gore i pogledajmo našu izložbu.
Učitelj ispituje s djecom Zhostovo pladnjevi i ilustracije u boji Žostovska slika.
Kakve lijepe naslikane pladnjevi napraviti narodni obrtnici u selu Zhostovo.
Cvjetna zemlja, rodni prostori -
Proljetna livada, sjenovite šume….
U njima Zhostovo graciozni uzorci,
Fedoskina epska ljepota!
A ja sam izdanak iz vjekovnog korijena,
Ja sam krv i meso zemlje Mytishchi.
Nije uzalud naša zemlja, iskonska, izvorom hranjena,
Zvali su ga biserom Rusije!
G. Stepanova
Da, u moskovskoj regiji ima mnogo sela, ali oko Svi znaju Žostovo, o njemu se čulo po cijeloj zemlji. Dugo vremena pladnjevi napravljen od papier-mâchéa, ali u bogatim kućama koristili su metal pladnjevi. Pladnjevi su postali traženi, kada se pojavio napitak čaj, a prije toga bilo je i drugih ruskih pića, poput sbitena, medovine. Pojavio se i ritual - ispijanje čaja.
Pogledaj ovu ljepotu, reci mi svoj omiljeni cvijet na njima pladnjevi. Reci mi ime cvijeta, gdje raste, opiši ga.
Recite mi, ako na livadi skupimo mnogo cvjetova jedno po jedno, kako će se to zvati? (Buket).
- Poslušajte pjesmu:
Skupljeno cvijeće Rusije
Utkana u prekrasan vijenac
I ne boje se jeseni.
Kamilica skriva svoje žuto oko
Ispod bijelih trepavica.
A lišće se uvija ispod nje
Zelene pletenice.
G. Stepanova
Ljudi, recite mi koji su oblici poslužavnike vidite?
Da, tako je, raznolikost oblika i veličina bila je nevjerojatna - to su ovalni i kvadratni, pravokutni, okrugli, šesterokutni, pa čak i trokutasti pladnjevi za kutne stolove.
Uglavnom majstori pokrivaju pladnjevi od crnog emajla, Iako Zhostovo pladnjevi su crveni, zelena, plava.
A sada,
odgovori mi,
koja je tako lijepa
na Crtala sam po pladnju
i sve iznenadio cvijećem
kako se zove zanimanje ljudi koji slikaju pladnjevi? (Umjetnici).
A sada, predlažem da se i vi pretvorite u seoske umjetnike Zhostovo, slažeš li se? Uzmite svoje poslove.
Rekao sam ti faze slike žostovskih pladnjeva. Prvo ćemo razmisliti o crtežu budućnosti uzorak, budući da ćemo bojite izravno kistom kao pravi majstori. Faza 1 - napravimo neke slike - nanesite siluete cvijeća i lišća. U središte buketa stavit ćemo velike cvjetove, a oni će biti okruženi manjim cvjetovima, a mali cvjetovi i listovi će se nalaziti na samim rubovima.
Faza 2 - sjena - nanijet ćemo obojene sjene uz pomoć kojih će naš buket djelovati voluminozno.
Faza 3 - istaknut ćemo neke detalje i dobit ćemo kontrastniji izgled - ova faza se zove padding.
Pa, završimo naše ladica crtanje - nanesite male poteze tankim kistom, nacrtajte vene i rubove lišća, označite u sredini cvijeća "sjemenke".
Slijedi tehnika vezanja - tada u buket ucrtavamo vlati trave i stabljike.
A onda ćemo krenuti s čišćenjem, ovo je naziv za ukrašavanje stranica ladica.
Održava se sat tjelesnog odgoja "Cvijet".
Zatvoreno je rano ujutro
Ali sve je bliže podne
Otvara latice
Vidim njihovu ljepotu.
Navečer opet cvijet
Zatvara pjenjaču
A sad će spavati
Do jutra, kao ptičica.
Ruke su čvrsto zatvorene, bud.
Ruke su spojene u zglobu, a prsti
glatko se razlikuju u različitim smjerovima,
nalik otvorenom cvijetu.
Prsti su zatvoreni, tvoreći zatvoreni
Ruke se vraćaju u prvobitni položaj
položaj.
Stavite ruke ispod obraza, simulirajući san.
Sada, uzmimo naše kistove i počnimo stvarati. Zhostovska čuda. Tijekom sata nastavnik prati tehnike crtanje. Podsjeća djecu, ako je potrebno, da se veliki cvjetovi crtaju cijelom dlakom kista, a ruka s kistom je pod kutom, a kada crtanje za male cvjetove četku treba držati s tri prsta okomito na površinu ladica.
Nakon pladnjeve slike djeca ocjenjuju svoj rad.
Dečki, svi Zhostovo pladanj ima lijepih titule: "Nježnost", "Rus", "Moskovsko jutro" i drugi. Smislite i imena za svoje pladnjevi.
OKO Dugo se šuškalo o žostovskim pladnjevima,
Zlatna kupava leži na platnu.
Plave ljubičice u žive na pladnjevima
A poletne laste lete tu i tamo.