Dikten är i modern mening, vilket stort eller medelstort poetiskt verk som helst. Till en början användes begreppet om det mytologiska heroiska och didaktiska eposet (Homerus, Hesiod), men redan antiken kände till den ironiska dikten (“Mössens och grodornas krig”), varifrån senare burleska och satiriska dikter härrörde. I analogi anses "The Tale of Igor's Campaign" ofta vara en dikt, som är icke-poetisk och unik genremässigt. Ridderromanser, som uppstod som poetiska, betraktades inte som dikter och motarbetades senare till och med dem som verk av otillräckligt allvar. Men relaterat till dem kom "Riddaren i tigerns hud" (1100-talet) av Shota Rustaveli in i världslitteraturens historia som en dikt. Variationer av medeltida dikter hade sina egna genrenamn. I Frankrike kallades heroiska poetiska verk (omkring hundra av dem har bevarats i uppteckningar från 1000-1300-talen, några överstiger Homers i volym) för chansons de geste (se) - sånger om gärningar; den största - sent (13-14 århundraden) påverkades hövisk litteratur. I början av medeltiden och renässansen uppstod dikt med titel, som på den tiden helt enkelt betydde ett lyckligt slut, är Dantes "Comedy", kallad "Divine" av hans entusiastiska fans. Men från renässansen till klassicismen tjänade den antika dikten som en modell för poeter - inte så mycket Iliaden, utan Aeneiden (1:a århundradet f.Kr.) av Vergilius, som påstås effektivisera och förbättra Homeros poetik.

Ett oumbärligt krav var efterlevnaden av diktens yttre struktur, ända ner till vädjan till musan och ett uttalande om ämnet för sången i början. Renässansdikter baserade på våldsam sagofiktion - "Roland in Love" (1506) av M.M. Boiardo och fortsättningen av denna intrig "Furious Roland" av L. Aristo (vid 1400- och 1500-talsskiftet) - klassificerades av samtida och senare teoretiker som romaner. På 1600-talet var den mest originella dikten "Paradise Lost" (1667) skriven på blank vers av J. Milton. På 1700-talet skapades en dikt efter urgammal förebild, förvandlad enligt den klassicistiska förståelsen; innovation över en viss gräns fördömdes ofta. V.K. Trediakovsky bedömde Voltaires "Henriad" (1728) extremt hårt på grund av den osannolika kombinationen av den berömda historiska figuren Henry IV (presenterad som en filosofkung, en upplyst monark) och dokumentär information om honom. Ryska poeter från 1700-talet, som ansåg att den episka dikten var den högsta genren (i västerlandet föredrogs ofta framför tragedi), försökte upprepade gånger, men utan framgång, glorifiera Peter I i denna genre, som skrev flera dikter baserad på andra, erkändes som skaparen av den ryska episka dikten. Tungviktaren "Rossiyada" (1779), som innehöll anspelningar på det senaste kriget med Turkiet - om att Ivan den förskräcklige intog Kazan, ansågs vara standarden. Den ironiska dikten erkändes också inofficiellt ("Elisha, or Irritated Bacchus" av V.I. Maykov, 1771). Många ryssar var förtjusta i Voltaires ironiska och lättsinniga dikt "Jungfrun från Orleans" (1735), publicerad 1755. Utan dess inflytande skulle A.S Pushkins "Gabrieliad" (1821) inte ha dykt upp. Pushkins dikt "Ruslan och Lyudmila" (1820) var orienterad mot flera traditioner, framför allt Aristos tradition.

Klassicismens anhängare gick inte med på att betrakta det som en dikt. Poeten lämnade sina efterföljande dikter utan en genreundertitel eller kallade dem berättelser. Den utbredda romantiska dikten, ridåns grundare, J. Byron, blev lyrisk-episk, handlingen i den var kraftigt försvagad, som i "Childe Harolds pilgrimsfärd" (1809-18). Delvis efter modell av Byrons Don Juan (1818-23) började den och kallades en roman på vers, Eugene Onegin (1823-31). En sådan genredefinition var då en oxymoron den syntetiserade den "låga", nästan inte legaliserade romanen och diktens högsta genre; romanen introducerades i höglitteraturen. V.G. Belinsky föredrog att kalla "Eugene Onegin" för en dikt. Efter M.Yu Lermontov är den romantiska dikten epigonernas lott. I.S. Turgenev hyllade i sina tidiga dikter både romantiken och den "naturliga skolan". N.A. Nekrasov uppdaterade den poetiska berättelsen radikalt: han "prosaiserade" den, introducerade teman för folkbönder och i slutet av sitt liv skrev han en unik bondeepisk dikt "Vem lever bra i Ryssland" (1863-77). Han är också skaparen av de första ryska lyriska intriglösa dikterna "Tystnad" (1857) och "En riddare i en timme" (1860). Lyriseringen av dikter förekom även i väst. S. T. Coleridge inkluderade först sin "The Rime of the Ancient Mariner" i samlingen "Lyrical Ballads" (1798), men förfinade den sedan som en dikt. I amerikansk litteratur förekom lyriseringen av dikter i W. Whitmans verk, även om redan "The Raven" (1845) av E. A. Poe faktiskt är en liten lyrisk dikt. Denna genre når sin topp på ryska Silveråldern, användes senare: "By the right of memory" (1969) av A.T. Tvardovsky, "Requiem" (1935-40) av A.A. Akhmatova består av cykler av lyriska dikter som bildar en episk dikt.

Ordet "dikt" har behållit en konnotation av högtidlighet och "upphöjdhet". När N.V. Gogol tillämpade det på satirisk prosa var det delvis ironi, delvis en indikation på en majestätisk plan. F.M. Dostojevskij älskade också detta ord, och använde det också både ironiskt och seriöst (dikten om Storinkvisitorn i Bröderna Karamazov). De sovjetiska författarna N.F. Pogodin, A.S. Makarenko och andra inkluderade ordet "Dikt" i en icke-genrelig bemärkelse i sina verk för att "öka" deras ljud.

Ordet dikt kommer från Grekiska poiema, av poieo, vilket betyder - jag gör, jag skapar.

Avsnittet är väldigt lätt att använda. Ange bara önskat ord i fältet så ger vi dig en lista över dess betydelser. Jag skulle vilja notera att vår webbplats tillhandahåller data från olika källor– encyklopediska, förklarande, ordbildande ordböcker. Här kan du också se exempel på användningen av ordet du skrivit in.

Betydelsen av ordet dikt

dikt i korsordsordboken

Förklarande ordbok för det ryska språket. D.N. Ushakov

dikt

(av), dikter, w. (grekiska poiema - skapande).

Berättande konstverk på vers (lit.). En episk dikt (som skildrar några större händelser i mänsklighetens liv, ett folk eller ett stort social grupp). Lyrisk dikt (som växlar berättelsen med lyriska utvikningar). Under tiden tappade jag mig själv i att läsa utdrag ur norrländska dikter. Pusjkin.

Namnet på vissa litterära verk, stora till storlek eller ideologiskt innehåll, i vers eller prosa (lit.). Gogols dikt "Döda själar". Petersburg dikt av Dostojevskij "Dubbel". Romanen "Krig och fred" är en hjältedikt om det tolfte året.

trans. Om något. extraordinär, slående med sin skönhet, storhet, förtjänster (vardagligt, humoristiskt, föråldrat). Utsikten över Kaukasusområdet vid soluppgången är en hel dikt!

Namnet på vissa musikverk (musik). "Extasens dikt" av Skrjabin. Symfoniska dikter av Liszt.

Förklarande ordbok för det ryska språket. S.I.Ozhegov, N.Yu.Shvedova.

dikt

Ett stort poetiskt verk på ett historiskt heroiskt eller sublimt lyriskt tema. Homeros episka dikter m.m. Pushkin "zigenare".

trans. Om något. sublim, vacker. P. kärlek. P. vår.

adj. poetisk, -aya, -oe (till 1 betydelse).

Ny förklarande och ordbildande ordbok för det ryska språket, T. F. Efremova.

dikt

1. Ett berättande skönlitterärt verk på vers.

   Titeln på större verk inom poesi eller prosa, kännetecknad av djup i innehåll och bred täckning av händelser.

Ett musikaliskt verk för en orkester (eller orkester och kör) eller ett separat instrument, med ett poetiskt och figurativt innehåll.

trans. Något som förvånar med sin skönhet, storhet och dygder.

Encyclopedic Dictionary, 1998

dikt

DIKT (grekisk poiema)

poetisk genre stor volym, övervägande lyroepisk. Under antiken och medeltiden kallas ett monumentalt heroiskt epos (epos) - "Iliad", "Odyssey", "Song of Roland" - en dikt, som genetiskt indikerar diktgenrens episka natur och förklarar ett antal dess "ärftliga" drag (historicitet och heroiskt innehåll, legendariska, patetiska). Sedan romantikens tid är en specifikt "dikt"-händelse själva kollisionen mellan de lyriska och episka principerna som individens öde och position med opersonliga (historiska, sociala eller kosmiska) krafter ("The Bronze Horseman" av A. S. Pushkin) . I den moderna dikten överensstämmer det episka kravet på "synlig" händelserikhet med öppet uttryckt lyriskt patos; författaren är en deltagare eller inspirerad kommentator av händelsen (V.V. Mayakovsky, A.T. Tvardovsky). På 1900-talet en intriglös lyrisk dikt godkänns också ("Dikt utan hjälte" av A. A. Akhmatova).

Inom musik - ett litet lyriskt stycke fri struktur, ett stort symfoniskt verk i en sats, vanligtvis ett program (symfonisk dikt), ibland en kör- eller vokal-instrumental komposition.

Dikt

(grekiska póiema), ett stort poetiskt verk med en berättande eller lyrisk handling. P. kallas också forntida och medeltida epos (se även Epos), namnlös och författad, som komponerades antingen genom cyklisering av lyriskt-episka sånger och berättelser (synpunkt A. N. Veselovsky), eller genom "svällning" (A) Heusler) en eller flera folklegender, eller med hjälp av komplexa modifikationer av forntida tomter i processen för folklorens historiska existens (A. Lord, M. Parry). P. utvecklades från ett epos som skildrar en händelse av nationell historisk betydelse (Iliaden, Mahabharata, Rolands sång, etc.). Det finns många kända teatergenrevarianter: heroisk, didaktisk, satirisk, burlesk, inklusive heroisk-komisk, poesi med en romantisk handling och lyrisk-dramatisk. Länge ansågs den ledande grenen av genren vara litteratur på ett nationellt historiskt eller världshistoriskt (religiöst) tema ("Aeneiden" av Vergilius, "Den gudomliga komedin" av Dante, "The Lusiads" av L . di Camoens, "Jerusalem Liberated" av T. Tasso, "Lost" paradise" av J. Milton, "Henriad" av Voltaire, "Messiad" av F. G. Klopstock, "Rossiyad" av M. N. Kheraskov, etc.). Samtidigt var en mycket inflytelserik gren i genrens historia litteratur med romantiska handlingsdrag ("Riddaren i leopardens hud" av Shota Rustaveli, "Shahname" av Ferdowsi, i viss mån "Roland the Furious" av L. Ariosto), i en eller annan grad kopplad till tradition medeltida, huvudsakligen riddarlig, roman. Efter hand träder personliga, moraliska och filosofiska frågor i förgrunden hos P., lyriska och dramatiska inslag förstärks, och folkloretraditionen upptäcks och bemästras - drag som redan är karakteristiska för förromantiska P. (Faust av J. W. Goethe, dikter av J. Macpherson, V. Scott). Genrens storhetstid inträffar i romantikens era, när de största poeterna i olika länder vände sig till skapandet av P.

"Toppverken" i utvecklingen av genren romantisk poesi får en sociofilosofisk eller symbolisk-filosofisk karaktär ("Childe Harolds pilgrimsfärd" av J. Byron, "The Bronze Horseman" av A. S. Pushkin, "Dziady" av A. Mickiewicz, "The Demon" av M. Yu Lermontov, "Tyskland, en vintersaga" av G. Heine.

Under andra hälften av 1800-talet. genrens nedgång är uppenbar, vilket inte utesluter uppkomsten av enskilda enastående verk ("The Song of Hiawatha" av G. Longfellow). I dikterna av N. A. Nekrasov ("Frost den röda näsan", "Vem lever bra i Ryssland") manifesteras genretendenser som är karakteristiska för utvecklingen av poesi i realistisk litteratur (syntes av moraliska beskrivande och heroiska principer).

I S. 1900-talet. de mest intima upplevelserna är korrelerade med stora historiska omvälvningar, genomsyrade av dem som inifrån ("Molnet i byxor" av V. V. Mayakovsky, "De tolv" av A. A. Blok, "Första dejten" av A. Bely).

I Sov. I poesi finns det olika genrevarianter av poesi: återuppliva den heroiska principen ("Vladimir Ilyich Lenin" och "Bra!" av Mayakovsky, "Nio Hundred and Fifth" av B. L. Pasternak, "Vasily Terkin" av A. T. Tvardovsky); P. lyrisk-psykologisk ("Om detta" av Majakovskij, "Anna Onegin" av S. A. Yesenin), filosofisk (N. A. Zabolotsky, E. Mezhelaitis), historisk ("Tobolsk Krönikör" av L. Martynov) eller kombinerande moralisk och sociohistorisk frågor ("Mid-Century" av V. Lugovsky).

P., som en syntetisk, lyrisk-episk och monumental genre som tillåter en att kombinera hjärtats epos och "musik", "elementet" av världsomvälvningar, intima känslor och historiska koncept, förblir en produktiv genre av världen poesi: "Breaking the Wall" och "Into the Storm" av R. Frost, "Landmarks" av Saint-John Perse, "The Hollow Men" av T. Eliot, "The Universal Song" av P. Neruda, "Niobe" av K. I. Galczynski, "Continuous Poetry" av P. Eluard, "Zoe" av Nazim Hikmet.

Lit.: Hegel, Aesthetics, vol. 3, M., 1971: Veselovsky A. N., Historical poetics, Leningrad, 1940; Zhirmunsky V.M., Byron och Pushkin, L., 1924; Golenishchev-Kutuzov I. N., Dantes arbete och världskultur M., 1971; Sokolov A.N., Essäer om historien om ryska dikter från 18:e och första halvan. 1800-talet, M., 1956; Litteraturteori..., [bok. 2], M., 1964; Bowra S., Heroisk poesi, L., 1952.

E. M. Pulkhritudova.

Wikipedia

Dikt (disambiguation)

Dikt:

• En dikt är ett stort poetiskt verk med en berättande eller lyrisk handling.
• Dikten är ett instrumentellt stycke av lyrisk-dramatisk karaktär.

Dikt

Dikt- litterär genre.

Ett stort eller medelstort flerdelat poetiskt verk av lyrisk-episk karaktär, tillhörande en specifik författare, en stor poetisk berättarform. Kan vara heroisk, romantisk, kritisk, satirisk osv.

Genom litteraturhistorien har diktens genre genomgått olika förändringar och saknar därför stabilitet. Således är Homers "Iliad" ett episkt verk, och Akhmatovas "Dikt utan hjälte" är uteslutande lyrisk. Det finns heller ingen minimivolym (till exempel är Pushkins dikt "The Robber Brothers" 5 sidor lång).

Ibland kan prosaverk kallas en dikt (till exempel "Dead Souls" av N.V. Gogol, "Moscow - Petushki" av V.V. Erofeev, "Pedagogical Poem" av A.S. Makarenko).

Dikt (musik)

Nikolaevich Skrjabin Diktens prototyp var en symfonisk dikt som först skrevs av Franz Liszt 1848. Dikter har ofta programmatiska titlar och definitioner. De mest populära dikterna av Alexander Skrjabin är: "To the Flame", "Prometheus", "Satanic Poem", Poem of Ecstasy, etc.

Det är också brukligt att kalla stora ensatsade orkesterprogramverk för en dikt. Dikten i denna definition har använts av vissa tonsättare för att ersätta den symfoniska dikten. Ett exempel på ett sådant verk är Richard Strauss dikter. På 1900-talet började vissa vokala verk kallas en dikt, till exempel "10 dikter för kör" (1951) av Dmitry Shostakovich, "Dikt till minne av Sergei Yesenin" (1956) av Georgy Sviridov, etc.

Exempel på användningen av ordet dikt i litteraturen.

I sista stund lyckades Abramov stoppa i sig dikt i påsen, men de diskuterade fortfarande länge om Beluga skulle vara smart nog att dechiffrera akrostiken och lista ut Emelya.

Tao, Kundalini - begreppen österländsk mystik Agramant - karaktär dikter L.

Okänd dikt Nizami väckte en sensation bland specialister och helt enkelt älskare av poesi, när hon avslöjade för mänskligheten nya aspekter av talangen hos den stora azerbajdzjanska poeten.

Kusin Aquitaine kan, som han själv erkänner, inte ens skriva två rader, än mindre episka. dikter.

Denne akyn gav ek i sin jurta med för mycket dryck, det vill säga han dog, dog, men medan den bittra nyheten nådde Moskva, skrev min bekanta översättare under ytterligare fem år fler och fler nya legender för den avlidne och dikter, och tidningarna berömde akynen, utan att veta att shaitan hade tagit bort honom.

Jag ger ordets korrekta betydelse här eftersom många tror att Alastor är namnet på hjälten dikter.

Alcuin berättar också om sin tid, sedan den sista delen dikter V historiskt settär särskilt värdefullt: härifrån lär vi oss mycket intressant om Alcuins lärare, om York-skolans tillstånd, om dess bibliotek, om undervisningsmetoder, etc.

Men samtidigt tog de bort ett mycket viktigt kommatecken från texten, varför anspelningen som bestämmer innebörden försvinner dikter.

Många anspelningar visar att författaren till denna ytterligare epilogdikt beskriver Rutlands slott Belvoir och är ledsen över frånvaron av dess ägare Elizabeth Sidney-Rutland, som skrev de tidigare adresserna till drottningen och till de ädlaste damerna- hennes vänner och hon själv dikt om Kristi passion, som gav boken dess titel.

I uteplats han såg Ansari själv, en böjd gammal man som var upptagen med att skriva ner dikter.

Enligt detta dikt i början av allt regerade kaos, en enda vattnig avgrund där tre kosmiska monster slingrade sig: Apsu, Tiamat och deras son Mummu.

Seryozha besökte honom en gång och kom med information om honom dikt, från vilken jag bara minns en vers: Eftersom språket i olika delar inte är detsamma, utan föränderligt och mångsidigt, - Han, efter att ha lämnat apoteksaffären här, öppnade där en Arsky apoteksaffär.

Malory som det mest kompletta exemplet på skrifterna från Arthur-cirkeln, vilket ger den företräde framför tidigare walesiska dikter och legender.

Det är också tillförlitligt känt att ärkediakonen var inflammerad med en speciell passion för den symboliska portalen till Our Lady Cathedral, för denna sida av svart bok visdom, utskriven i steninskriptioner och inskriven av biskop Guillaume av Paris, som förstörde utan tvekan hans själ genom att våga fästa sig vid denna eviga byggnad, till denna gudomliga dikt hädisk titel.

Dikt!

Dikt ( Gammal grekisk Ποίημα) är en poetisk genre. Ett stort episkt diktverk som tillhör en specifik författare, stort poetisk form. Kan vara heroisk, romantisk, kritisk, satirisk osv.

En dikt är ett verk med berättande eller lyriskt innehåll skrivet på vers. Även kallad en dikt är verk skapade på grundval av folksagor, legender och episka berättelser. Den klassiska typen av dikt anses vara ett epos. Översatt från grekiska språket en dikt är en skapelse.

Efter att ha vuxit fram i ett primitivt stamsamhälle i form av sånger, tog dikten fast form och utvecklades brett under efterföljande epoker. Men snart förlorade dikten sin betydelse som ledande genre.

Dikter från olika tidsepoker har några gemensamma drag: Ämnet för skildringen i dem är en viss era, om vilken bedömningar ges till läsaren i form av en berättelse om betydande händelser i en individs liv (i episk och lyrisk-epos) eller i form av en beskrivning av världsbilden (i lyrisk poesi).

Till skillnad från dikter kännetecknas dikter av ett budskap, eftersom de förkunnar eller utvärderar sociala ideal. Dikter är nästan alltid handlingsdrivna, och även i lyriska dikter tenderar enskilda fragment att förvandlas till en enda berättelse.

Dikterna är de tidigaste bevarade monumenten av antik skrift. De var och är ursprungliga "uppslagsverk" från det förflutna.

Tidiga exempel på episka dikter: i Indien - folkeposet "Mahabharata" (tidigare än 400-talet f.Kr.), i Grekland - Homers "Iliad" och "Odyssey" (senast 800-talet f.Kr.), i Rom - " Aeneid” av Vergilius (1:a århundradet f.Kr.), etc.

Dikten fick sin största fullständighet i Homers Iliaden och Odyssén, klassiska exempel på denna genre – epos. De återspeglade stora händelser, och integriteten i deras bevakning av verkligheten gjorde det möjligt att uppehålla sig vid de små sakerna och skapa komplext system tecken. De episka dikterna bekräftade en bred nationell betydelse, kampen om folkets styrka och betydelse.

Eftersom villkoren för bildandet av antika grekiska dikter inte kunde upprepas, kunde dikterna i sin ursprungliga form inte återkomma - dikten degraderar, tar emot en hel serie skillnader.

I det antika Europa uppträdde parodisatiriska (anonym "Batrachomyomachy", tidigast på 500-talet f.Kr.) och didaktiska ("Works and Days" av Hesiod, 8-7 århundraden f.Kr.) dikter. De utvecklades under medeltiden, renässansen och senare. Den heroiska episka dikten förvandlades till en heroisk "sång" med ett minimum antal karaktärer och handlingslinjer ("Beowulf", "The Song of Roland", "The Song of the Nibelungs").

Dess sammansättning återspeglades i imiterande historiska dikter (i "Afrika" av F. Petrarch, i "Jerusalem befriad" av T. Tasso). Handlingen i det mytologiska eposet ersattes av en lättare handling av riddarens dikt (dess inflytande märks i L. Ariostos Orlando Furioso och Spensers The Fairy Queen). Traditionerna för det didaktiska eposet bevarades i allegoriska dikter (i " Gudomlig komedi"Dante, i "Triumphs" av F. Petrarch). I modern tid vägleddes de klassicistiska poeterna av det parodiskt-satiriska eposet och skapade ironiska dikter ("Naloy" av N. Boileau).

Dikt! Dikten kallas ofta en roman på vers.

Diktgenrens storhetstid inträffar i romantikens tidevarv, då de största poeterna i olika länder övergick till att skapa dikter. Dikterna får en sociofilosofisk eller symbolisk-filosofisk karaktär ("Childe Harolds pilgrimsfärd" av J. Byron, "The Bronze Horseman" av A. S. Pushkin, "The Demon" av M. Yu. Lermontov, "Germany, a Winter's Tale" av G. Heine).

I rysk litteratur i början av 1900-talet uppstod en tendens att förvandla en lyrisk-episk dikt till en lyrisk. De mest intima upplevelserna är korrelerade med historiska chocker ("Cloud in Pants" av V.V. Mayakovsky, "De tolv" av A.A. Blok, "First Date" av A. Bely). I A. A. Akhmatovas dikt "Requiem" döljs den episka handlingen bakom växlingen av lyriska uttalanden.

I sovjetisk poesi fanns det olika genrevarianter av dikter: återuppliva den heroiska principen ("Bra!" av Mayakovsky, "Vasily Terkin" av A.T. Tvardovsky), lyrisk-psykologiska dikter ("Om detta" av V.V. Mayakovsky, "Anna Snegina" av S. A. Yesenin), filosofiska, historiska, etc.

Dikten som en lyrisk-episk och monumental genre, som gör att man kan kombinera hjärtats epos och "musik", "elementet" av världsomvälvningar, intima känslor och historiska händelser, förblir en produktiv genre av världspoesi, även om den i moderna världen Det finns få författare i denna genre.

Andra artiklar i det här avsnittet:

• Språkkommunikationssystem! Språk som huvudfaktorn i systemet för kunskapsutveckling!
• Traditioner. Vad är tradition? Tradition i samhällets dialektiska utveckling.
• Rum och tid. Rymdens lagar. Öppen plats. Rörelse. Rymden av världar.
• Evolution och samevolution. Evolution och samevolution i det moderna kunskapssystemet. Principer för evolution och samevolution. Biologisk evolution och samevolution av levande natur.
• Synergetik och naturlagar. Synergetik som vetenskap. Synergetik som vetenskapligt förhållningssätt och metod. Den universella evolutionsteorin är synergetik.
• Det är möjligt eller så är det inte! Ett kalejdoskop av händelser och handlingar genom prismat är omöjligt och möjligt!
• Religionens värld! Religion som en form av mänskligt medvetande i medvetenhet om omvärlden!
• Konst - Konst! Konst är en färdighet som kan inspirera till beundran!
• Realism! Realism i konsten! Realistisk konst!
• Abstrakt konst! Abstraktion i konsten! Abstrakt målning! Abstraktionism!
• Inofficiell konst! Sovjetunionens inofficiella konst!
• Thrash - Thrash! Skräp i konsten! Skräp i kreativitet! Skräp i litteraturen! Bioskräp! Cybertrash! Thrash metal! Teletrash!
• Målning! Att måla är konst! Att måla är en konstnärs konst! Kanoner av målning. Mästare i måleri.
• Vernissage - "vernissage" - invigningen av en konstutställning!
• Metaforisk realism i måleriet. Begreppet "metaforisk realism" i måleriet.
• Kostnaden för målningar av samtida konstnärer. Hur köper man en tavla?

Instruktioner

Öppna boken med ett konstverk. Fråga dig själv vilken form texten är skriven i: i eller ? Detta kommer att vara användbart eftersom... alla fiktion dessa två huvudvarianter förekommer inte bara på grundval av formella kriterier, utan också på semantiska. Prosa innehåller oftast en berättelse om vissa händelser eller händelser, samtidigt som den svarar på frågorna vad?, var? och när? Ett poetiskt verk försöker förmedla känslor, känslor, intryck lyrisk hjälte och har som regel ingen tomt.

Observera att termen "litterär genre" används i detta sammanhang, och de två typerna av verk som anges ovan hänvisar till den episka respektive den lyriska genren.

Öppna arbetet med A. S. Pushkin "Ruslan och Lyudmila". Se till att det är skrivet på vers och försök identifiera de känslor och känslor som uttrycks av den lyriska hjälten. Det råder ingen tvekan om att detta har orsakat dig svårigheter. Det är inte förvånande, för i dikten finns det ingen lyrisk hjälte med sina känslor alls. Men det finns en intrig, och det kommer inte att vara svårt för dig att i alla detaljer återberätta växlingarna i Ruslans öde på väg till Lyudmilas hjärta. Det är uppenbart att i dikten två genera - lyriska och episka - förenas tillsammans och bildar ett mellanliggande, gränsöverskridande släkte, som kallas lyriskt-epos. Därmed kan vi dra slutsatsen att diktens särdrag är den poetiska formen i kombination med en utökad berättelse.

Video om ämnet

Vänligen notera

I litteraturhistorien är dessa lyriskt-episka verk - dikter - kända sedan länge och återfinns ganska ofta. Tillbaka i antiken, Titans konstnärligt ord Homeros och Vergilius skrev sina episka dikter - den välkända Iliaden och Odysséen.

Dikter var särskilt populära under romantikens tidevarv, då författare försökte hitta nya, syntetiska genrer som skulle tillåta dem inte bara att berätta, utan också att beskriva livet på ett sinnligt sätt. Sedan skrev J. Byron sin dikt "Child Harold's Pilgrimage", S. Coleridge - "The Poem of the Ancient Mariner", W. Wordsworth - "Michael".

Dikter är också så välkända verk av ryska författare som "The Demon" av M. Lermontov, "Who Lives Well in Rus" av N. Nekrasov, "Requiem" av A. Akhmatova, "Cloud in Pants" av V. Mayakovsky, "Anna Snegina" av S. Yesenin, "Vasily Terkin" av A. Tvardovsky.

En dikt (grekiska póiēma, av poieo - jag gör, jag skapar) är ett stort poetiskt verk med en berättande eller lyrisk handling. En forntida och medeltida epos (Mahabharata, Ramayana, Iliaden, Odyssey) kallas också en dikt. Det finns många kända genrevarianter: heroisk, didaktisk, satirisk, burlesk, romantisk, lyrisk-dramatisk. Dikter kallas också verk på ett världshistoriskt tema ("Aeneiden" av Vergilius, "Den gudomliga komedin" av Dante, "The Lusiads" av L. di Camoes, "Jerusalem Liberated" av T. Tasso, "Paradise Lost" av J. Milton, "Henriad" av Voltaire, "Messiad" av F. G. Klopstock, "Rossiyada" av M. M. Kheraskov, etc.). Förr i tiden blev dikter med en romantisk handling ("Riddaren i tigerns hud" av Sh. Rustaveli, "Shahname" av Ferdowsi, "Roland den rasande" av L. Aristo) utbredd förr.

I romantikens tidevarv fick dikter en sociofilosofisk och symbolisk-filosofisk karaktär ("Childe Harolds pilgrimsfärd" av J. Byron, "The Bronze Horseman" av A. S. Pushkin, "Dziady" av A. Mickiewicz, "The Demon" av M. Yu Lermontov, "Tyskland, en vintersaga" av G. Heine). En romantisk dikt kännetecknas av bilden av en hjälte med ett ovanligt öde, men som säkert återspeglar vissa aspekter andliga världen författare. Under andra hälften av 1800-talet, trots genrens nedgång, dök några enastående verk upp, till exempel "The Song of Hiawatha" av G. Longfellow översatt av I. A. Bunin. Verket bygger på indianstammarnas berättelser om den halvlegendariska ledaren, den vise och älskade Hiawatha. Han levde på 1400-talet, innan de första nybyggarna dök upp på amerikanska länder.

Dikten talar om hur

Hiawatha fungerade
så att hans folk är lyckliga,
så att han går mot godhet och sanning...
"Din styrka ligger bara i samförstånd,
och maktlöshet i oenighet.
Försonas, o barn!
Var bröder till varandra."

Dikt är en komplex genre, ofta svår att förstå. För att vara övertygad om detta räcker det att läsa några sidor av Homeros "Iliad", Dantes "Divine Comedy" eller J.V. Goethes "Faust", eller försöka svara på frågan om kärnan i "The Bronze Horseman" av A. S. Pushkin eller "De tolv" av A. A. Blok.

Dikten kräver kunskap om det historiska sammanhanget, får dig att tänka på innebörden människoliv, om historiens mening. Utan detta är det omöjligt att i sin helhet förstå sådana dikter som är kända för alla från skolan som "Frost, Red Nose", "Who Lives Well in Rus" av N. A. Nekrasov, "Vasily Terkin" av A. T. Tvardovsky, etc.

Det som gör att vi kan betrakta många olika verk som dikter, ibland med författarens undertexter som inte motsvarar denna definition. Således är "Faust" av I. V. Goethe en tragedi, "Bronsryttaren" av A. S. Pushkin är en berättelse i St. Petersburg och "Vasily Terkin" av A. T. Tvardovsky är en bok om en fighter. De förenas av bredden i täckningen av verklighetsfenomenen, betydelsen av dessa fenomen och problemens omfattning. Den utvecklade berättarplanen kombineras i dikten med djup lyrik. Särskilt fullständig interpenetration av de lyriska och episka principerna är karakteristisk för dikten från sovjetperioden ("Vladimir Ilyich Lenin" av V.V. Mayakovsky, "Vasily Terkin" av A.T. Tvardovsky, etc.).

Intima upplevelser i dikten är korrelerade med stora historiska omvälvningar upphöjda till en kosmisk skala. Till exempel, i "The Bronze Horseman" förvandlas utrymmet i en specifik stad - St. Petersburg till ett oändligt, gränslöst utrymme global översvämning, "den sista katastrofen":

Belägring! attack! onda vågor,
Som tjuvar klättrar de in i fönster. Chelny
Från springan krossas rutorna av aktern.
Brickor under en våt slöja,
Fragment av kojor, stockar, tak,
Lagerhandelsvaror.
Den bleka fattigdomens tillhörigheter,
Broar raserade av åskväder,
Kistor från en urtvättad kyrkogård
Flytande genom gatorna!
Personer
Han ser Guds vrede och väntar på avrättning.

Diktens tid och rum är enorma och obegränsade.

I Den gudomliga komedin, först genom helvetets kretsar och sedan genom skärselden, åtföljs diktens författare av den store romerske poeten Vergilius, som levde tretton århundraden före Dante. Och detta hindrar inte Dante och hans guide från att kommunicera i samma tid och rum som den "gudomliga komedin", att komma i kontakt med syndare och rättfärdiga människor av alla tider och folk. Den konkreta, verkliga tiden för Dante själv samexisterar i dikten med en helt annan typ av tid och rum i det storslagna livet efter detta.

Problemen med det mest allmänna, det eviga berörs i varje dikt: döden och odödligheten, det ändliga och det eviga, mötet och sammanstötningen av dem - detta är fröet från vilket dikten uppstår.

Kapitlet "Döden och krigaren" är centralt i dikten "Vasily Terkin" av A. T. Tvardovsky. Det är som en dikt i en dikt, precis som scenen för "kollisionen" mellan Eugene och monumentet till Peter I i "The Bronze Horseman" av A. S. Pushkin. Författaren till dikten ser på världen från en speciell synvinkel, som gör det möjligt för honom, en person från en specifik era, att se på händelserna i sin tid på ett sådant sätt att han ser något i dem som kan bidra till att lyfta fram essensen av eran och konstnärligt formulera denna essens: Eugene och det galopperande monumentet över Peter I, Vasily Terkin och Döden.

Sålunda, till skillnad från berättelser på vers, romaner på vers, många imitationsdikter och preliminära dikter och laboratoriedikter (till exempel Lermontovs tidiga dikter), är en dikt alltid en konstnärlig förståelse av modernitet i sammanhanget av pågående tid.

Flera handlingar, ofta flera karaktärer, kompositionskomplexitet, semantisk rikedom av både helheten och enskilda episoder, symbolik, originalitet i språk och rytm, mångsidighet - allt detta gör läsningen av dikten lika svår som den är fascinerande.