Volym 2. Bok 1, 2. Offentliga byggnader. I...
Omtryck från publikationen. SPb. 1902-1908.
Publikationen innehåller de bästa exemplen på konstnärlig och arkitektonisk kreativitet från mästare från hela världen under den tidsperioden. Uppslagsverket innehåller grafiska tabeller med detaljerade bilder av byggnadsfasader och deras fragment; planer, olika projektioner, perspektiv, avsnitt etc., som illustrerar hela världskulturens rikedom, avslöjad i en mängd olika ämnen och ämnen, där arkitektur och arkitektur på ett eller annat sätt manifesterar sig. Det fanns inget liknande varken före eller efter denna publikation, varken i Ryssland eller i världen. Den rikedom och mängd material som presenteras på sidorna i volymerna gör det möjligt för arkitekter, konstnärer, utvecklare, såväl som alla som är intresserade av arkitektur, att hitta svar på sina frågor, få nödvändiga idéer för ytterligare kreativitet.
Volym 1. Bekännelsernas arkitektur (kyrkor, moskéer, kapell, gravstenar etc.). Den första volymen av encyklopedin innehöll information om bekännelsernas arkitektur.
Volym 2. Bok 1, 2. Offentliga byggnader. Den andra volymen av den första och andra boken i uppslagsverket innehåller information om offentliga byggnader.
Volym 3. Utställningar, shower, sport. Den tredje volymen av uppslagsverket innehåller information om arkitektoniska strukturer avsedda för utställningar, underhållning och sport.
Volym 4. Bostäder och tjänster. Uppslagsverkets fjärde volym innehåller information om bostäder och tjänster.
Volym 5. Gator, torg, parker. Uppslagsverkets femte volym innehåller information om gator, torg och parker.
Volym 6. Delar av konstruktioner (fasader, entréer, balkonger, trappor etc.). Den sjätte volymen av encyklopedin innehåller information om delar av byggnader (fasader, entréer, balkonger, trappor, etc.).
Volym 7. Arkitektoniska och skulpturala detaljer. Uppslagsverkets sjunde volym innehåller information om arkitektoniska och skulpturala detaljer. Varje volym innehåller cirka 2000 illustrationer.
Upplaga 30 ex.
Varje konstnärligt bidrag bidrog till den allmänna skattkammaren
måste samvetsgrant läggas till summan,
varmed förvärven av den mänskliga anden mäts.
Gavriil Vasilyevich Baranovsky, liksom många intellektuella i sin generation, formades av romantikens världsbild och utvecklade den i sitt arbete till en ny gräns - den ryska modernismen. Året då han föddes - 1860 - dog han Arthur Schopenhauer, som övertygade sin samtid om att världen är vag, människan är höljd i förblindande instinkter, och endast ett kreativt geni i detta kaos är en ledstjärna.
Vad kan vara längre från en pojke född i provinsen Odessa till en minderårig tjänstemans familj? En sådan början i livet, verkar det som, inte belyses vare sig av ljuset av heroisk romantik eller stämpeln av exklusivitet... Men det är desto mer intressant att förstå hur Gabriel Baranovsky med sitt öde förkroppsligade typen av person, parning en konstmans djupt romantiska världsbild med en mästares och vetenskapsmans praktiska och rationella.
År 1880 gick Gabriel Baranovsky in på Konsthögskolan som volontärstudent på arkitekturavdelningen. Livet i huvudstaden vid den tiden var turbulent, sociala problem diskuterades hett och studenter deltog aktivt i detta. Baranovsky uttryckte offentligt beklagande över avrättningen av två unga Narodnaya Volya-medlemmar, Alexander Kvyatkovsky och Andrei Presnyakov, som begick ett misslyckat försök på Alexander II:s liv. Detta räckte för att han skulle bli utesluten från skolan – av politiska skäl.
Men ett år senare gick han in i det andra året av det framtida institutet för civilingenjörer, där han visade sig mycket väl. Gavriil Baranovsky tog examen från institutet 1885 och fick utmärkta recensioner och en silvermedalj för det bästa arkitektoniska projektet. Dess ledare och lärare var Pavel Yulievich Syuzor, som senare blev känd för ett av de ljusaste och kontroversiella exemplen på jugend - Singer House på Nevsky Prospekt, som skulle byggas 15 år efter detta ögonblick.
Första självständigt arbete Den unga arkitektens projekt var små: att dekorera huskyrkan, resa en familjegrav. Men de första anmärkningsvärda verken var flerbostadshus på Fontanka-vallen. Även om Gavriil Baranovskys mogna verk klassificeras som moderna, var hans första steg som arkitekt inte så stilistiskt definierade. Hyreshuset på 64 Fontanka vallen hyllar de klassiska kanonerna i den italienska versionen. I det här fallet använder arkitekten som dekoration vändtegel, keramik, skapar en framträdande främre taklist. Låt oss notera att detta hus var ett av de första i St. Petersburg som hade centralvärme. Det är också svårt att bestämma stilen på grannens hus på Lomonosova 14, byggt på 1890-talet. Byggnaden - också ett hyreshus - på Chernyshevy Lane, 14 har blivit ganska slående. De två husen ser ut som ett enda komplex, även om det är två olika byggnader, utformade på ett liknande sätt. Samma princip används här fasaddekor, fastän ännu mer brokig och bråkig. Faktum är att Baranovsky byggde upp ett helt litet kvarter, och när hyreshusen färdigställdes blev han deras chef. Detta gjorde det möjligt för honom att snart bli ägare till sin egen liknande anläggning: Baranovskys hyreshus bevarades på Dostojevskijgatan.
Som är tydligt var galaxen med hyreshus redan början på samarbetet med de legendariska bröderna Eliseev. Men före dessa byggnader var det nästan 10 år som Gavriil Baranovsky arbetade med olika projekt av familjen Eliseev. Förutom flerbostadshus ritade han herrgårdar, butiker och till och med ett allmogehus åt dem. Det finns en legend att ett sådant nära samarbete förklarades av släktskap - förmodligen gifte sig arkitekten med en kvinna från denna familj. De överlevande dokumenten bekräftar dock inte detta: 1889 gifte sig Gavriil Vasilyevich med E.B. Kobeleva och bodde med henne till slutet. Sanningen här är att hans frus bror faktiskt arbetade med arkitekten - han var hans assistent. Och beställningar från Eliseevs förklaras av framgångsrikt samarbete och tillfredsställande resultat. I allt detta arbete visade sig Baranovsky vara en arkitekt som konsekvent ompröva klassicismens principer i modernitetens anda. Han använde nya metoder för volymetrisk layout, och i byggnaden av sitt eget hyreshus, byggt under samma år, gjorde han innovativt utan dekorationer alls, omringade huset med bandbalkonger.
Handelshusen för bröderna Eliseev, byggda i St. Petersburg och Moskva av Gavriil Baranovsky, blev en verklig kreativ framgång för denna förening, förhärligade arkitekten och gjorde utmärkt reklam för industrimän. I korsningen mellan Malaya Sadovaya Street och Nevsky Prospekt finns en byggnad i tidigmodern stil, som lockar uppmärksamhet med ett enormt målat glasfönster på sidan av avenyn och sofistikerad yttre dekor. Entrén till butiken är dekorerad med skulpturer av den estniske mästaren A. Adamson med karaktäristiska symboliska betydelser: "Industri", "Science", "Trade" och "Art". Inne i byggnaden fanns tre handelshallar, de bästa förrådskällarna i Europa, och på andra våningen fanns servicelokaler (som en bank, ett kontor) och till och med en konsertsal som hyrdes ut till teatertrupper. Byggnadernas rikedom, prakt och till och med en viss pretentiöshet orsakade blandade reaktioner från samtida, och vissa kallade till och med stilen på de nya S:t Petersburg-byggnaderna (som Eliseevsky eller Singer House) för "handlare". Men med tiden accepterade invånarna i S:t Petersburg denna byggnad och namnen på dess skapare gick inte förlorade i folks minne ens under det sovjetiska namnbytet.
Den andra utföringsformen av denna bild är Moskva Eliseevsky-butiken ("Eliseevs butik och källare av ryska och utländska viner"), också byggd av Baranovsky i jugendstil ett par år tidigare. Faktum är att konceptet med en chic butik som fångar kundernas uppmärksamhet med sin ljusa lyx "testades" först i Moskva. Eliseevsky-butiker ingick i galaxen av verk av tidig rysk jugend tillsammans med verk av Shekhtel, Klein och Fomin. Så vad är tidig rysk modernism inom arkitekturen, som på tröskeln till 1900-talet omprövade frukterna av det senaste århundradets romantik? Detta är ett försök att förverkliga – holistiskt och objektivt. Avslag på de formella idealens diktat (som i klassicismen) till förmån för nya bekväma lösningar, externt imitera naturliga former; släta vinklar, innovativa material (sten, järn) och nära koppling mellan byggnaden och dess element är karakteristiska för denna stil. Interiören i en modern byggnad är inte mindre viktig än dess övergripande arkitektur ägnas stor uppmärksamhet åt alla former av exteriör, dekoration av trappor, etc. Idén om syntesen av alla konster för att uttrycka en enda idé råder här. När besökaren går in i en restaurerad butik på Tverskaya blir besökaren nästan häpen över den uppfinningsrika och ljusa inredningen med ett stort antal accenter - bländande ljuskronor, kakel, väggdekorationer. För romantiken (och modernismen inom arkitekturen) är uppmärksamheten på nationella rötter och deras omtänkande mycket viktig – det är inte utan anledning som konstkritiker ofta klassificerar modernismen efter land. "Vår skönhet ligger i det ursprungliga och rationella", formulerade G. Baranovsky själv detta. Det finns något folkligt och spretigt i butikernas inredning - som om du befinner dig i ett fantastiskt rikligt ryskt torn (denna känsla skapas av den valda utformningen av kolumnerna, dekor på växtteman och färgscheman).
 |
| Buddhistiskt tempel |
I G. Baranovskys verk kan det ”nationella” temat spåras, om än i den koloniala anda som är karakteristisk för romantiken. Sålunda var han författare till byggnaden av det ryska geografiska sällskapet (som i synnerhet beskyddades av Eliseevs), uppfört 1907-1909 och bevarat på adressen: Grivtsova Lane, 10. Denna byggnad utmärker sig genom användningen av stora glasmålningar och strikta former. Det är anmärkningsvärt att bibliotekets metallhyllor är monterade direkt på byggnadens grund. Ett annat berömt och verkligt exotiskt projekt av Baranovsky är det buddhistiska templet (datsan), byggt i St. Petersburg enligt kanonerna för tibetansk arkitektur. För att skapa den skapades ett vetenskapligt råd, som inkluderade orientalister och etnografer. Bland dem var Nicholas Roerich – han gjorde också 8 stora målade glasfönster med bilder av goda buddhistiska symboler. Denna byggnad, byggd och utvecklad under ledning av Baranovsky av ett helt team av författare, kombinerar funktioner med och var en av de dyraste buddhistiska byggnaderna i det ryska imperiet vid den tiden.
G. Baranovsky är känd inte bara som en representant för den ryska modernismen, utan också som en systematiserare och offentlig person. Vi har redan nämnt hans undervisning vid Institutet för civilingenjörer: han sammanställde också en samling verk av utexaminerade med titeln "Jubileumssamling av information om verksamheten hos tidigare studenter vid Institutet för civilingenjörer (byggnadsskola)", 1894-1905 han gav ut tidningen "Builder" och bidrog till utvecklingen av arkitektoniska gemenskaper.
 |
| Hus på Lomonosova, 14 |
Men hans största berömmelse kom till honom av multivolymen "Architectural Encyclopedia of the Second Half of the 19th Century", som började i slutet av 1890-talet. Fram till nu är detta uppslagsverk, och särskilt den sjunde volymen "Detaljer", ett förråd av idéer för fasaddekoration.
Från 1902 till 1908 publicerades sju volymer av detta verk (den eftertraktade arkitekten hade råd att arbeta utanför skrivbordet). Den första ägnas åt "bekännelsers arkitektur", sedan - kataloger offentliga byggnader(pedagogiskt, ledningsmässigt, professionellt), utrymmen för "spektakel", utställningar och teatrar. Den fjärde volymen ägnas åt "bostäder och tjänster", medan den femte beskriver de arkitektoniska lösningarna för gator, torg och parker. De två sista volymerna ägnas åt att bygga fragment och detaljer. Från denna tydliga sammansättning (sekvens) av uppslagsverket är det tydligt att Baranovsky närmade sig dess skapelse som en arkitekt: efter att ha baserat huvudteman - religiösa och pedagogiska byggnader som de viktigaste manifestationerna av den mänskliga anden, slutför han gradvis detta arbete "för att finishing”, som beskriver de mest privata detaljerna, i vilka arkitekturkonsten manifesteras. Samtidigt är det direkta talet från författaren mycket intressant, som i förordet till verket, som en sann modernist, påpekar att först på 1800-talet präglades arkitekturen av ”lusten att frigöra sig från tiden. -gamla traditioner av imitation och konventioner och blir ett direkt uttryck för sin tids idéer och krav." Det är detta som gör uppslagsverkets projekt, med all ödmjukhet i den valda minimalt subjektiva genren, ändå väldigt djärvt: att beskriva konstens utveckling och den mänskliga anden på arkitekturens språk.
Baranovsky Gavriil Vasilievich - arkitekt och förläggare. Hans uppslagsverk innehåller teckningar och fotografier av de bästa och mest värdiga, enligt författarens åsikt, arkitektoniska föremål från det sena 1800-talet i både Ryssland och Europa.
Den rikedom och mängd material som presenteras kommer att hjälpa arkitekter, konstnärer, utvecklare och alla som är intresserade av arkitektur att få inspiration och många idéer till sitt arbete. När allt kommer omkring, som du vet, är det nytt? det här är en väl bortglömd gammal sak :-)
Förord av författaren
I den här utgåvan menade vi att ge kanske fullt möte andras bästa exempel på konstnärlig och arkitektonisk kreativitet hälften av 1800-taletårhundradet: det råder ingen tvekan om att det var under denna period som önskan tydligt avslöjades i konsten att frigöra sig från de urgamla traditionerna av imitation och konventioner och bli ett direkt uttryck för sin tids idéer och krav.
Den relativt enkla uppgiften tvingade oss endast till ett strikt materialval, men satte oss inte några specifika ramar; men tvivel uppstod snart, vilket ledde till oväntade konsekvenser.
För det första måste vi redan i början av ärendet se till att vi, styrda av personlig smak, riskerade att ge vårt verk en alltför subjektiv karaktär och därmed begränsa dess innebörd. För det andra, fullständig valfrihet och frånvaron av bestämda gränser förde oss naturligtvis längre och längre, uppmuntrade oss att anamma ett möjligen brett spektrum av ämnen och ledde i slutändan till idén om att ge, istället för en enkel samling av de bästa verken, ett verk inte mindre praktiskt, utan mer ideologiskt: det fanns en oemotståndlig önskan att genomföra ett experiment - inte bara historia, utan åtminstone en pragmatisk egenskap hos den senaste arkitekturen i dess konsekventa utveckling och att förbereda material för en omfattande bedömning av utvecklingen av denna gren av konst som äger rum framför våra ögon.
Denna formulering av frågan innebar extremt svåra och i många fall nästan omöjliga ansvarsområden. Spännande problem löste dock saken oåterkalleligt.
Vår passion kommer lätt att förstås av alla som har ägnat sig ens för en minut åt att studera något område av konst eller kunskap. Där, i världen av vad som upplevdes, tänktes, kändes, varje tanke, varje ny rörelse, varje unik beröring på ett eller annat sätt påverkade det allmänna förloppet, återspeglades i det positiva deltagandet i generationers arbete och tillkom något till ett visst sekels rikedom.
Ur denna synpunkt måste varje konstnärligt bidrag, som tillförs den allmänna skattkammaren, samvetsgrant ingå i den summa, med vilken förvärven av den mänskliga anden mäts.
Med ledning av denna princip definierade vi våra avsikter enligt följande: att, om möjligt, samla allt som skulle kunna tjäna till att karakterisera modern arkitektur i alla dess tillämpningar och riktningar; systematisera allt material enligt innehållet i kompositionerna; fastställa författarskapet så exakt som möjligt och genomföra – så långt det är möjligt – kronologisk ordning, och tror att det senare i viss mån kommer att avslöja idéernas kontinuitet och förklara det eller det fenomenet...
Framtiden kommer att visa hur framgångsrikt vi löser problemet. Nu anser vi att det är värt att notera en sak: allt förberett hittills, och särskilt erfarenheten av den första delen av vårt arbete, leder till slutsatsen att det fullständiga förverkligandet av målet är mycket långt borta och att det ligger utanför makten för en person.
Denna omständighet motiverar på förhand alla de brister som kommer att påpekas i överflöd av kritik och som vi själva är fullt medvetna om och skulle kunna räkna upp om behovet uppstår. Ändå lyckades vi ändå skissera ett ganska brett program och kommer att ge åtminstone en allmän bild av det sena 1800-talets arkitektur; Låt oss skissera vad som är möjligt mer fullständigt; vi kommer att beskriva mycket i översikt; och vi kommer att lämna många saker att slutföras av andra. (...)
(...) Till sist en anmärkning till. Vi menar främst den konstnärliga sidan av ämnet; om den utilitaristiska sidan inte heller ignoreras, då endast i den utsträckning som krävs för att klargöra den arkitektoniska fysiognomin hos ett givet verk. Därför ska du inte leta i vår bok efter vad som inte ingår i dess program.
G.V. Baranovskij
Om kronologi
Om exakta datum inte är satta för vissa projekt görs detta för att undvika misstag. Ändå försökte vi i alla sådana tveksamma fall bibehålla verklighetens överensstämmelse med placeringsföljden, vilket i viss mån kompenserar den angivna bristen.
För lite mindre än 35 år sedan gick en av de mest kända ryska monumentrestauratörerna, arkitekten Baranovsky, bort. En gång bodde han i en liten lägenhet belägen i Novodevichy-klostret, på sjukhusavdelningar. Och denna mer än blygsamma bostad under flera decennier fungerade som högkvarteret där räddningen av den ryska kulturen organiserades. Vi kommer att berätta mer om arkitekten Baranovsky, vars foto presenteras i artikeln.
Underbar man
Arkitekten Pyotr Dmitrievich Baranovsky är en mycket extraordinär figur i rysk historia och kultur. När allt kommer omkring var det tack vare honom att det var möjligt att återställa i sin ursprungliga form byggnaden i Moskva,
Han stod vid ursprunget till skapandet av Kolomenskoye Museum-Reserve och var Spaso-Andronikov-klostrets räddare från förstörelse. Arkitekter kallar honom 1900-talets Habakkuk, liksom skyddsängeln som bevarade kyrkans arkitektur. Det finns en version att han förhindrade förstörelsen av St. Basil's Cathedral, vilket var idén från en av particheferna, Lazar Kaganovich.
Biografi av arkitekten Baranovsky
Hon var verkligen extraordinär och dramatisk. Låt oss ge lite fakta.
- Arkitekten, restauratören, som var bland skaparna av nya metoder för restaurering och bevarande av föremål, föddes 1892 i en bondefamilj. Död i Moskva 1984.
- 1912 - tog examen från bygg- och teknisk skola i Moskva.
- 1914 - tjänstgjorde på Västfronten som byggarbetsplatschef.
- 1918 - fick en guldmedalj från Moskvas arkeologiska institut (Institutionen för konsthistoria).
- 1919-22 - var lärare i rysk arkitekturs historia vid avdelningen för Moskvas arkeologiska institut i Jaroslavl.
- 1922-23 - undervisade i samma ämne vid Moscow State University.
- 1823-33 - chef för museet i Kolomenskoye.
- 1933-36 - förtryckte och avtjänade sitt straff i exil i Kemerovo-regionen, i staden Mariinsk. Efter frigivningen arbetade han som anställd på museet i Aleksandrov.
- Sedan 1938 har han varit medlem i olika statliga strukturer för skydd av monument, en av grundarna av Society for the Protection of Historical and Cultural Monuments.
- 1946, 1947, 1960 - skapare av museer i Chernigov, Yuryev-Polsky respektive Andronikov-klostret i Moskva.
I hungriga år
Alla som kommunicerade med honom vid den tiden var förvånade över hans effektivitet och oräddhet inför sina överordnade, inklusive högt uppsatta tjänstemän. De blev också överraskade av hans osjälviska kärlek till arkitektoniska mästerverk.
Baranovsky arbetade nästan dygnet runt och lyckades under det hungriga tjugotalet inte bara för att föreläsa studenter, utan också för att samla in material till en ordbok över arkitekter och att besöka dussintals städer där restaureringsarbeten utfördes enligt hans projekt.
Samtidigt kämpade han för vart och ett av de gamla husen i Moskva, om makthavarna planerade att likvidera dem. Därefter noterade restauratören-arkitekten Inessa Kazakevich att på gator som Volkhonka och Prechistenka överlevde alla hus som var värdefulla historiskt och arkitektoniskt endast tack vare Baranovskys inflytande.
Museum i Kolomenskoye
För att rädda kulturella värden som förstördes organiserade arkitekten Baranovsky 1923 Museum of Russian Architecture, som låg i Moskva-regionen, i Kolomenskoye-godset. Vid den tiden var byggnaderna på gården i dåligt skick. Parken skars ner för ved, och marken ockuperades av en kollektiv gård kallad "Trädgårdsjätten".
Till en början hade museet bara två anställda – en vaktmästare och en vaktmästare. Restauratören fick på egen hand transportera dit många utställningar utspridda över hela landet. Dessa var gamla ikoner, kyrkoredskap och husgeråd från svunna århundraden. Bland föremålen som han lyckades leverera demonterade till huvudstaden var:
- torn borttagna från Nikolo-Korelsky-klostret;
- hörntornet i Bratskfortet;
- Peter I:s hus, beläget i fästningen Novodvinsk.
Samtidigt, under ledning av Baranovsky, utfördes arbete för att återställa själva godset.
Huvudprincip
Den store mästaren hade det enkelt i konceptet, som allt genialiskt, men svårt i genomförandet. Han trodde att det var nödvändigt att återskapa byggnader inte bara i erans anda, utan att försöka ge dem deras ursprungliga utseende.
Samtidigt förstörde han utan ånger alla senare lager och byggnader. Även om många människor var fientliga mot denna princip, stod arkitekten Pyotr Baranovsky på sin plats, för under dessa år var denna metod det enda sättet att rädda monument från omedelbar rivning.
1925 upptäckte Baranovsky ny metod, enligt vilken monumenten restaurerades. Det gick ut på att bygga upp de "svansdelar av tegelstenen" som fortfarande fanns bevarade. Idag utgör detta tillvägagångssätt hörnstenen i all restaurering som utförs professionellt.
Trots fallen
Samma år började mästaren restaurera Kazan-katedralen i Moskva på Röda torget. Som ögonvittnen minns deltog han i restaureringsarbete på det mest direkta sättet.
Så, till exempel, band arkitekten Baranovsky ena änden av repet till ett kors som tornar upp sig över katedralen, och band den andra runt sitt bälte. Efter att ha säkrat sig på detta sätt arbetade han för att befria de gamla skönheterna från detaljerna i onödiga många förändringar.
Samtidigt tappade arkitekten humöret flera gånger och skadade därmed hans hälsa allvarligt. Men det stoppade honom aldrig. Det finns uppgifter om att han klättrade även i hög ålder byggnadsställningar Krutitsky innergård i syfte att diskutera viktiga nyanser direkt på arbetsplatsen.
Ett mordförsök som aldrig hände
Förkrigstiden i Baranovskijs liv blev en svart strimma för honom. 1933 arresterades han, anklagad för att ha dolt ett antal kyrkliga värdesaker från utställningar i Kolomenskoye. Samtidigt lade utredaren också till anti-stalinistisk verksamhet till fallet. Som Baranovsky själv senare skrev tillskrev utredaren Altman honom deltagande i försöket på kamrat Stalins liv.
Han anklagades också för aktivt deltagande i politiska organisationer som syftade till att störta den befintliga regeringen. Enligt arkitekten bleknade till och med tre års läger inför fasorna av förhör, monstruösa lögner och moralisk tortyr som han upplevde när han satt i fängelse.
Anden är inte bruten
Lägerlivet knäckte inte denna underbara man. Från memoarerna från hennes dotter, Olga Baranovskaya, är följande känt om dessa år. När han återvände från lägret började han mycket hastigt mäta, i hemlighet fotografera och göra teckningar av Kazan-katedralen på Röda torget.
Faktum är att de på order av regeringen började förstöra den. Arkitekten Baranovsky var dock mycket upprörd över skändningen av ett unikt 1600-talsmonument som han själv hade restaurerat.
Dessutom fick han utstå förnedring och stora besvär på grund av att han varje dag klockan 17:00 var tvungen att rapportera till sin bostad i Aleksandrov som en opålitlig person som hade återvänt från exil.
Det bör noteras att det var möjligt att återskapa katedralen i sin ursprungliga prakt bara för att restauratören skapade korrekta och kompletta material. Detta gjordes först 1993.
Senaste åren
Nästan fram till slutet av sitt liv var Baranovsky engagerad i restaurering av kyrkor, gamla herrgårdar och motsatte sig rivningen av monument. Han skrev den första stadgan för Society for the Protection of Monuments. Det som är förvånande är att mästaren, som ägnade hela sitt liv åt att bevara kyrkoarkitekturen, inte var troende, enligt vittnesbörden från omgivningen.
I sitt personliga liv var arkitekten Baranovsky nöjd med sin fru Maria Yuryevna, sin trogna allierade. Hon dog 1977. Mot slutet av sitt liv såg Baranovskij mycket dåligt, men behöll klarhet i sinnet och gjorde sitt bästa för att organisera sitt arkiv.
Pyotr Dmitrievich Baranovsky är en rysk och sovjetisk arkitekt, mest känd som en restauratör av antika arkitektoniska monument, och även som en av författarna till nya metoder för restaurering och bevarande av arkitektoniska föremål.
Baranovsky föddes i en familj av Dorogobuzh-bönder den 14 februari 1892 i byn Shuiskoye, Vyazemsky-distriktet Smolensk provinsen. 1912 tog han examen från Moskvas konstruktions- och tekniska skola och fick en licens att producera byggnation. Medan han fortfarande var en tjugoårig student utvecklade han ett projekt för restaurering av katedralen i Boldinsky-klostret nära Dorogobuzh, byggd av Fjodor Kon. För detta arbete tilldelades Baranovsky guldmedaljen från det ryska arkeologiska samhället. Medan han arbetade med projektet undersökte och mätte den framtida arkitekten personligen Presentationskyrkan i Holy Trinity Boldinsky Monastery - även då attraherades han av en restauratörs arbete. Efter att ha fått betalt för sitt första projekt - 400 rubel, köpte Baranovsky en kamera för att fotografera antika arkitektoniska monument.
Efter examen arbetade Baranovsky en tid med byggandet av järnvägs- och industrianläggningar. I synnerhet innehade han positionen som assisterande arkitekt för Tulas järnsmältverk, tjänstgjorde vid konstruktionsavdelningen i Centralasien järnväg i Ashgabat, och studerade samtidigt vid konsthistoriska avdelningen vid Moskvas arkeologiska institut.
Med utbrottet av första världskriget utsågs Baranovskij till militäringenjör och tjänstgjorde på västfronten som arbetsledare för byggarbetsplatsen. När nyheten om de revolutionära händelserna i oktober 1917 nådde fronten, som i många enheter, gick nästan alla på Baranovskys tjänsteplats hem utan tillstånd. Pyotr Dmitrievich stannade kvar, förseglade lagren och bevakade dem tills representanter för den nya regeringen anlände och skyddade egendomen från attacker från plundrare.
1918, utan att vänta på slutet inbördeskrig Baranovskij åkte till Jaroslavl för att återställa Transfigurationsklostret och Metropolitan Chambers, skadade under det vita socialistiska revolutionära upproret. Spaso-Preobrazhensky-klostret är känt för det faktum att den berömda "Tale of Igor's Campaign" upptäcktes på dess territorium.
Under tiden, 1918, tog Baranovsky examen från Moskvas universitet med en guldmedalj och fick ett diplom i arkitekturhistoriker. Hårt arbete, intresse för vetenskap och talang hjälpte honom att få ett gott rykte under sina studier, så berömda vetenskapsmän V.K. Kleiman och V.A. Gorodtsov utlämnades till Baranovskij bra rekommendationer för undervisningsarbete. 1919 började Pyotr Dmitrievich undervisa i den ryska arkitekturens historia vid Yaroslavl-grenen av Moskvas arkeologiska institut och vid Moskvas statliga universitet (fram till 1923). På bara några månader skrev den blivande läraren en avhandling om Boldinsky-klostrets arkitektoniska skatter, varefter han fick en professur. Sedan 1919 var Baranovsky senior forskarassistent Moskvasektionen av GAIMK, och sedan senior forskare-arkitekt vid Central State Russian Museum.
I början av 1920-talet återvände Pyotr Dmitrievich till Moskva och började arbeta med skydd och restaurering av antika monument. Den sammanställer rapporter om föremål i behov av reparation och restaurering och lämnar in dem till regeringen. Pyotr Dmitrievichs idé var att på de flestas territorium intressanta monument antikviteter för att organisera museer.
1921 åkte Baranovskij på sin första expedition (det fanns totalt 10 av dem) till den ryska norra. I sina memoarer sa han att han åkte på denna resa till Pinega och dess bifloder under sin nästa sommarsemester, efter att ha gissat datumen. Pyotr Dmitrievich åkte på en lång resa ensam, utan assistenter, som om han faktiskt skulle på semester. Det mest värdefulla som professor Baranovskij packade i sitt bagage var tre pund salt. På de åren i norr var pengar inte värda något, och det var möjligt att köpa mat eller hyra en båt eller vagn endast i utbyte mot lite salt. Pinega, Wonga, Pocha, Chakola, Pirinema, Kevrola, Chukhchenema, Sura, Vyya - från urminnes tider stod Pinega-byar längs dessa floder, som var och en hade en eller till och med två eller tre gamla tältkyrkor - föregångarna till vackra Herrens himmelsfärdskyrka i Kolomenskoye. Det fanns också tre våningar bostadshus, herrgårdar och kvarnfästningar, och många andra sällsynta monument av rysk träarkitektur, som Baranovsky var passionerat intresserad av.
Under sina efterföljande expeditioner, först under ledning av akademikern Igor Emmanuilovich Grabar, och sedan självständigt, tog Baranovsky mätningar, studerade kyrkor och civila byggnader, särskilt Solovetsky-klostret. Åren 1922-1923 studerade Baranovskij kyrkor i Nizhny Novgorod, och 1929 arbetade han i Vitryssland.
Till en början behandlade myndigheterna professor Baranovskys verksamhet positivt. Under dessa år, för att säkert skydda den religiösa byggnaden från förstörelse, var det nödvändigt att öppna ett museum i den. Det var på detta sätt som den heliga treenigheten Gerasim-Boldinsky-klostret bevarades. Här 1923 organiserade Pyotr Dmitrievich en filial av Dorogobuzh-museet. Tillsammans med likasinnade samlade han in i klostret allt som kunde räddas från de förstörda omgivande kyrkorna de lyckades också transportera samlingen av det avskaffade museet i Yelnya. Men Baranovskij förstod det osäkra i hans ställning när som helst, en lojal attityd kunde ge vika för skam. Därför anlitade han fotografen Mikhail Pogodin, som började dokumentera museets samling och själva klostret. Pyotr Dmitrievichs farhågor var berättigade. 1929 förstördes museet, nästan alla Pogodins fotografier förstördes, vilket beskrev fotografens arbete som "klassfrämling". 1930 arresterades chefen för Boldino-museet, Semyon Buzanov. Han skickades till lägren, där han dog. Direktören för Dorogobuzh-museet lyckades fly från myndigheternas förföljelse. 1943 förstördes själva klostret. Den här gången begicks vandaliseringen av de nazistiska inkräktarna som svar på det motstånd som lokalbefolkningen bjöd på.
Ett år efter inrättandet av det första museet i Boldino uppnådde Baranovsky status som museum för Kolomenskoye-godset och blev dess första chef (1924). Under 1927-1933 dök unika monument av träarkitektur upp i Kolomenskoye, såsom: Peter I:s hus, Mokhovaya-tornet från Sumy-fortet, uthuset från Preobrazhenskoye och andra. Baranovsky dokumenterade inte bara tillståndet för dessa monument, utan återställde dem också på sitt eget sätt, tog bort alla senare lager och tillägg och återupplivade byggnadernas ursprungliga utseende. Det var i Kolomenskoye som Baranovsky organiserade sin skola för restauratörer.
Baranovskijs ockupation krävdes för att mäta och beskriva kyrkor avsedda för rivning. Han var den sista besökaren till det gamla Chudov-klostret på Kremls område innan det revs 1929. Allt som professorn lyckades rädda från klostret var relikerna av Metropolitan Alexy.
Trots den allt strängare antireligiösa politiken började Baranovsky i slutet av 20-talet restaureringen av Kazan-katedralen, som stängdes 1918. Efter att ha stått länge utan ordentlig vård, försämrades templet snabbt och krävde omedelbara reparationer. Återställarens ansträngningar gav inte resultat - myndigheterna beslutade ändå att riva kyrkan, och i slutet av 30-talet försvann kyrkan i Kazan-ikonen för Guds moder från Röda torget. Bara tack vare det faktum att Baranovsky lyckades ta alla måtten av templet kunde Kazan-katedralen återskapas 1993 - detta gjordes av hans student.
Under perioden 1922 till 1950, bland annat, undersökte arkitekten och delvis restaurerade Borovsk Pafnutiev-klostret och Lyutikov-klostret i Przemysl (båda belägna i Kaluga-regionen), Church of the Great Martyr George i Yuryev-Podolsky, Knyaginklostret och den store martyren Dmitrys kloster av Thessaloniki i Vladimirregionen.
År 1930 åkte Baranovskij återigen på en expedition, denna gång till Vita havet-Onega, längs Volga. Alla deltagare i forskningsresan kom ihåg honom för det faktum att ett telegram nästan flög till Moskva och frågade var man skulle begrava Pyotr Dmitrievich Baranovsky, på plats, eller för att ta kroppen till Moskva. Hela poängen är att den tilldelade tiden för expeditionen höll på att ta slut, och i byn Piyala förblev en kyrka och flera sällsynta monument odokumenterade, för vilket öde Baranovsky var mycket orolig. Baranovsky försökte spara tid när han mätte kyrkan, var slarvig och föll från tio meters höjd. När expeditionsledaren drogs ut under vraket av strukturerna andades han inte längre. Men lyckligtvis svarade hans starka kropp på återupplivningsåtgärder, och fyra timmar senare återfick Baranovsky medvetandet. Pyotr Dmitrievich tillbringade två veckor i första hjälpen-posten i byn Chekuevo, och så snart han kunde gå gick han omedelbart för att utforska den lokala kyrkan. Trots expeditionsmedlemmarnas och lokalbefolkningens försäkringar om att det inte fanns något värdefullt i templet under lång tid, undersökte Pyotr Dmitrievich det ändå. Belöningen för uthållighet var ett fantastiskt fynd - en snidad trädörr från 1100-talet (transporterad till Kolomenskoye godsmuseum).
Enligt beslut av de sovjetiska myndigheterna fanns det ingen plats för kyrkor på Röda torget, som blev platsen för arbetardemonstrationer. Således hänger hotet om utrotning över ett av de största monumenten av antik rysk arkitektur - Intercession Cathedral, mer känd som St. Basil's Cathedral. Med all sin karaktäristiska energi talade Baranovsky ut till försvar av templet. Beträffande rivningen av det antika monumentet talade han ganska skarpt med Kaganovich, och när detta samtal inte gav resultat, skickade han ett lika vågat telegram till Stalin. Kanske var det tack vare Baranovsky att templet inte förstördes, men en sådan kraftfull aktivitet gjorde försvararen en otjänst. Arkitekten greps, och till en början begränsades sanktionerna till en sträng tillrättavisning, men 1933 anklagades Baranovskij för antisovjetisk verksamhet och förvisades till sibiriska läger, där han stannade i tre år. I staden Mariinsk, Kemerovo-regionen, där lägret låg, arbetade Baranovsky som assistent till chefen för byggenheten. Ett av hans verk under fängelsetiden var byggnaden av Lantbruksmuseet i Mariinsk.
Efter sin frigivning 1936 kunde Baranovsky, enligt befintliga lagar, inte omedelbart återvända till Moskva, så han bosatte sig bortom "101 kilometer" och arbetade en tid i museet i staden Alexandrov. Efter att ha återvänt till huvudstaden (1938) arbetade Pyotr Dmitrievich Baranovsky i strukturerna för statligt skydd av monument och var en av grundarna av VOOPIK (1966).
Till stor del tack vare Baranovsky bevarades också det antika Spaso-Andronikov-klostret, känt för att Andrei Rublev bodde och arbetade här. Under de första åren av sovjetmakten låg en koloni för gatubarn på klostrets territorium, och detta orsakade avsevärd skada på klostret. När han återvände från fängelset började Baranovsky undersöka Spaso-Andronikov-klostret. Han hade turen att upptäcka en gammal platta på det tidigare klostrets territorium - det var gravstenen för Andrei Rublevs grav, som går tillbaka till 1400-talet. Detta hände sent på kvällen, och Baranovsky sköt upp en mer detaljerad studie till morgonen. Och på morgonen visade det sig att arbetarna hade lyckats krossa gravstenen och stänkt dess fragment på de genomblöta klosterstigarna. Men genom gemensamma ansträngningar av professor Baranovsky och akademiker I.E. Grabar lyckades uppnå omvandlingen av klostret till ett museum för gammal rysk konst. Det officiella beslutet fattades 1947 och själva museet öppnade 1960.
Samtidigt arbetade Pyotr Dmitrievich med ett annat storskaligt projekt - restaureringen av Krutitsky-gården - ett av de mest kända klostren i Moskva. Tack vare arkitektens talang var det möjligt att återställa Krutitsys ursprungliga utseende och bevara det arkitektoniska komplexet för framtida generationer. Som tack till Baranovskys arbete installerades en minnesplatta med arkitektens namn på en av väggarna på Krutitsky-gården.
Under efterkrigsåren arbetade professor Baranovsky som expert i den extraordinära kommissionen för utredning av nazistiska grymheter i tillfälligt ockuperade områden. Tillsammans med trupperna som befriade Chernigov gick han in i staden. Efter att ha undersökt stadens monument, i synnerhet Kyrkan Paraskeva Pyatnitsa, som går tillbaka till 1600-talet, upptäckte han vid dess bas en ännu äldre sockelbyggnad. Från detta byggmaterial byggde tempel under den pre-mongoliska eran - d.v.s. fyndet var samtida med Sagan om Igors kampanj.
Trots förtrycket och tre år av läger tappade Pjotr Dmitrievich inte sina principer i förhållande till sitt favoritverk. I Chernigov, som nästan förstördes (70% av bostadshusen förstördes), dök han upp på byrån för stadsfestkommittén med ett krav att anpassa en av tegelfabrikens verkstäder för tillverkning av tunna sockeltegelstenar, som var nödvändig för restaureringen av Chernigov-kyrkan i Paraskeva Pyatnitsa. Baranovsky tvingade inte bara medlemmarna i partibyrån att lyssna på honom, utan fick också ett möte med sekreteraren för Ukrainas kommunistiska partis centralkommitté och fick till sist ett positivt svar. Restaureringsarbetet påbörjades redan före krigets slut. Trots att stadens invånare vid den tiden bodde i dugouts eftersom det inte fanns tillräckligt med material för att bygga bostäder var det ingen som visade missnöje. En dag förde dessutom indignerade invånare i Tjernigov till arkitekten en man som stal socklar för att själv bygga en kamin. Enligt professionella arkitekter, restauratörer och historiker har restaureringsprojektet av denna kyrka och dess genomförande blivit en världsstandard för restaurering.
Förutom sitt fruktbara arbete inom området för bevarande och restaurering av värdefulla arkitektoniska monument, var Baranovsky involverad i att samla in information om ryska arkitekter. Hans samling innehöll material om mer än 1 700 forntida ryska arkitekter. Av dessa material ville Baranovsky skapa en ordbok över gamla ryska arkitekter. Enligt akademiker I.E. Det fanns ingen Grabar, en lärd arkitekt som Baranovskij i hela Europa. Baranovsky har många restauratörer och arkitekturhistoriker utbildade av honom. Det var han som var den första som använde nya tekniker för att återskapa det ursprungliga utseendet på en struktur från överlevande fragment och utvecklade också en metod för att stärka gamla byggnader med hjälp av armerad betong. Under sin karriär skapade Baranovsky mer än 100 restaureringsprojekt, varav 70 genomfördes, och utforskade också flera hundra antika tempel, kloster och andra byggnader belägna i territoriet från Vita havet till Azerbajdzjan. Arkitektens arkiv överfördes till GNIMA, och år 2000 började det publiceras.
Pyotr Dmitrievich Baranovsky dog vid 92 års ålder 1984 och begravdes i Donskoj-klostret i Moskva.
Historisk information:
14 februari 1892 - Pyotr Dmitrievich Baranovsky föddes i byn Shuiskoye, Vyazemsky-distriktet, Smolensk-provinsen
1912 - Baranovsky tog examen från Moskvas konstruktions- och tekniska skola
1911 - Baranovsky utvecklade ett projekt för restaurering av katedralen i Boldinsky-klostret nära Dorogobuzh, byggd av Fyodor Kon
1914 - i början av första världskriget kallades Baranovsky till fronten som militäringenjör
1918 - Baranovsky tog examen från Moskvas universitet med en guldmedalj och fick ett diplom i arkitekturhistoriker
1918 - Baranovskij åkte till Yaroslavl för att återställa Transfiguration Monastery och Metropolitan Chambers
1919-1923 - Baranovskij undervisade i rysk arkitekturs historia vid Yaroslavl-avdelningen av Moskvas arkeologiska institut och vid Moskvas statliga universitet
1919 - Baranovsky var seniorforskare vid Moskvasektionen av GAIMK, och sedan seniorforskare-arkitekt vid Central State Russian Museum
1921 - Baranovsky gick på den första expeditionen längs Pinega och dess bifloder
1922-1923 - Baranovsky studerade tempel i Nizhny Novgorod
1929 – arkitekten P.D. Baranovsky arbetade i Vitryssland
1923 - Professor Baranovsky organiserade en filial av Dorogobuzh-museet i den heliga treenigheten Gerasim-Boldinsky-klostret
1924 - Baranovsky uppnådde status som museum för Kolomenskoye-godset och blev dess första chef
Sent 20-tal - Baranovsky påbörjar renoveringen av kyrkan i Kazan-ikonen för Guds moder på Röda torget och tar också mätningar av kyrkan
1930 - Baranovskij åkte på expedition igen, denna gång till Vita havet-Onega, längs Volga
1933 u/ - Baranovskij förtrycktes på anklagelser om antisovjetisk aktivitet
1936 - Pjotr Dmitrievich släpps från fängelset och arbetar en tid i museet i staden Alexandrov
1938 - Pyotr Dmitrievich Baranovsky återvände till Moskva och arbetade i strukturerna för statligt skydd av monument
1943 - Professor Baranovsky arbetade som expert i den extraordinära kommissionen för utredning av nazistiska grymheter i tillfälligt ockuperade områden
1960 - på initiativ av Baranovsky fick Spaso-Andronikov-klostret i Moskva status som ett museum
1964 - Pyotr Dmitrievich arbetade med ett annat storskaligt projekt - restaureringen av Krutitsky-gården
1984 - Pyotr Dmitrievich dog och begravdes i Donskoy-klostret i Moskva