När jag läste Akhmatovas diktrequiem. "Requiem", analys av Akhmatovas dikt. Huvudpersonerna och deras egenskaper

Berg böjer sig inför denna sorg,
Den stora floden rinner inte
Men fängelseportarna är starka,
Och bakom dem finns "domarhål"
Och dödlig melankoli.
För någon blåser det friskt,
För någon solnedgången solar sig -
Vi vet inte, vi är lika överallt
Vi hör bara det hatiska slipandet av nycklar
Ja, soldaternas steg är tunga.
De reste sig som till tidig mässa,
De gick genom den vilda huvudstaden,
Där möttes vi, fler livlösa döda,
Solen är lägre och Neva är dimmigt,
Och hoppet sjunger fortfarande i fjärran.
Domen... Och omedelbart kommer tårarna att rinna,
Redan separerad från alla,
Som om livet togs ur hjärtat med smärta,
Som om den blev ohövligt omkull,
Men hon går... Hon vacklar... Ensam...
Var är de ofrivilliga vännerna nu?
Mina två galna år?
Vad föreställer de sig i den sibiriska snöstormen?
Vad ser de i måncirkeln?
Till dem skickar jag mina avskedshälsningar.

Introduktion

Det var när jag log
Bara död, glad för freden.
Och svajade med ett onödigt hänge
Leningrad ligger nära dess fängelser.
Och när, arg av plåga,
De redan fördömda regementen marscherade,
Och en kort avskedslåt
Lokvisslingarna sjöng,
Dödsstjärnor stod över oss
Och oskyldiga Rus vred sig
Under blodiga stövlar
Och under de svarta däcken finns marusa.

De tog bort dig i gryningen
Jag följde dig, som på en takeaway,
Barn grät i det mörka rummet,
Gudinnans ljus flöt.
Det finns kalla ikoner på dina läppar,
Dödssvett på pannan... Glöm inte!
Jag kommer att vara som Streltsy-fruarna,
Yta under Kreml-tornen.

Den tysta Don flyter tyst,
Den gula månen kommer in i huset.

Han går in med hatten på ena sidan,
Ser den gula månskuggan.

Den här kvinnan är sjuk
Den här kvinnan är ensam.

Man i graven, son i fängelse,
Be för mig.

Nej, det är inte jag, det är någon annan som lider.
Jag kunde inte göra det, men vad hände
Låt det svarta tyget täcka
Och låt lyktorna tas bort...
Natt.
4

Jag borde visa dig, hånare
Och favoriten av alla vänner,
Till Tsarskoye Selos glada syndare,
Vad kommer att hända med ditt liv -
Som en trehundradedel, med sändning,
Du kommer att stå under korsen
Och med mina heta tårar
Bränn genom nyårsisen.
Där vajar fängelsepoppeln,
Och inte ett ljud – men hur mycket är det
Oskyldiga liv tar slut...

Jag har skrikit i sjutton månader,
Jag ringer hem dig
Jag kastade mig för bödelns fötter,
Du är min son och min fasa.
Allt är förstört för alltid
Och jag kan inte komma ut
Nu, vem är odjuret, vem är mannen,
Och hur lång tid tar det att vänta på avrättning?
Och bara dammiga blommor,
Och rökelsekaret som ringer, och spåren
Någonstans till ingenstans.
Och han ser mig rakt in i ögonen
Och det hotar med nära förestående död
En stor stjärna.

Lungorna flyger i veckor,
Jag förstår inte vad som hände.
Hur gillar du att gå i fängelse, son?
De vita nätterna såg ut
Hur de ser ut igen
Med en höks heta öga,
Om ditt höga kors
Och de pratar om döden.

Döma

Och stenordet föll
På mitt fortfarande levande bröst.
Det är okej, för jag var redo
Jag ska ta itu med det här på något sätt.

Jag har mycket att göra idag:
Vi måste helt döda vårt minne,
Det är nödvändigt för själen att förvandlas till sten,
Vi måste lära oss att leva igen.

Annars... Sommarens varma prasslande,
Det är som en semester utanför mitt fönster.
Jag har väntat på detta länge
Ljus dag och tomt hus.

Ihjäl

Du kommer ändå - varför inte nu?
Jag väntar på dig - det är väldigt svårt för mig.
Jag släckte ljuset och öppnade dörren
Till dig, så enkelt och underbart.
Ta vilken form som helst för detta,
Sprängd med ett förgiftat skal
Eller smyga upp med en vikt som en erfaren bandit,
Eller gift med tyfusbarn.
Eller en saga uppfunnen av dig
Och sjukt bekant för alla, -
Så att jag kan se toppen av den blå hatten
Och byggnadschefen, blek av rädsla.
Jag bryr mig inte nu. Yenisei virvlar runt,
Nordstjärnan lyser.
Och den blå gnistan av älskade ögon
Den sista skräcken överskuggar.

Galenskapen är redan på vingen
Hälften av min själ var täckt,
Och dricker eldigt vin
Och vinkar till den svarta dalen.

Och jag insåg att han
Jag måste erkänna seger
Lyssnar på din
Gillar redan någon annans delirium.

Och kommer inte tillåta någonting
Jag borde ta den med mig
(Oavsett hur du ber honom
Och oavsett hur du stör mig med bön):

Inte heller sonens hemska ögon -
Förstenat lidande
Inte dagen då åskvädret kom,
Inte en timmes fängelsebesök,

Inte dina händers ljuva svalka,
Inte en enda lindskugga,
Inte ett avlägset ljusljud -
Ord av sista tröst.

Korsfästelse

Gråt inte till mig, Mati,
i graven för dem som ser.

Änglakören prisade den stora stunden,
Och himlen smälte i eld.
Han sa till sin far: "Varför lämnade du mig!"

Magdalena kämpade och grät,
Den älskade studenten förvandlades till sten,
Och där mamma stod tyst,
Så ingen vågade titta.

Epilog

Jag lärde mig hur ansikten faller,
Hur rädsla tittar fram under dina ögonlock,
Som kilskrift hårda sidor
Lidande visar sig på kinderna,
Som lockar av aska och svart
De blir plötsligt silver,
Leendet bleknar på den undergivnas läppar,
Och rädslan darrar i det torra skrattet.
Och jag ber inte för mig själv ensam,
Och om alla som stod där med mig,
Och i den bittra kylan och i julivärmen
Under den bländande röda väggen.

Återigen närmade sig begravningsstunden.
Jag ser, jag hör, jag känner dig:

Och den som knappt fördes till fönstret,
Och den som inte trampar jorden för den älskade,

Och den som skakade på hennes vackra huvud,
Hon sa: "Att komma hit är som att komma hem."

Jag skulle vilja kalla alla vid namn,
Ja, listan togs bort, och det finns ingen plats att ta reda på.

Till dem vävde jag ett brett hölje
Från de fattiga har de hört ord.

Jag minns dem alltid och överallt,
Jag kommer inte att glömma dem ens i nya problem,

Och om de stängde min utmattade mun,
Till vilket hundra miljoner människor ropar,

Må de minnas mig på samma sätt
På tröskeln till min minnesdag.

Och om någonsin i det här landet
De planerar att resa ett monument över mig,

Jag ger mitt samtycke till denna triumf,
Men bara med villkoret - lägg det inte

Inte nära havet där jag föddes:
Den sista förbindelsen med havet är bruten,

Inte i den kungliga trädgården nära den dyrbara stubben,
Där den otröstliga skuggan letar efter mig,

Och här, där jag stod i trehundra timmar
Och där de inte öppnade bulten för mig.

Då, även i den välsignade döden, är jag rädd
Glöm mullret från den svarta marusen,

Glöm hur hatiskt dörren smällde
Och gumman ylade som ett sårat djur.

Och låt från den orörliga och Bronsåldern
Smält snö rinner som tårar,

Och låt fängelseduvan dröna i fjärran,
Och fartygen seglar tyst längs Neva.

Analys av dikten "Requiem" av Akhmatova

Mycket har skrivits om den fruktansvärda perioden av stalinistiska förtryck vetenskaplig forskning. Många är hängivna honom konstverk. Bland dem är de mest slående personliga minnen och intryck av direkta vittnen till dessa händelser. A. Akhmatova kände all smärta och rädsla som denna "blodiga köttkvarn" skapade. Dikt "Requiem" via personlig erfarenhet poetinnan förmedlar all skräck under dessa år.

Dikten skapades under lång tid. Inledningen och den första delen skrevs 1935, omedelbart efter den första arresteringen av Akhmatovas ende son, Lev. Poetessan, med hjälp av Bulgakov, skrev ett brev personligen till Stalin och uppnådde frigivningen av sin son, men straffmyndigheter lämnade dem inte ifred. 1938 skedde en andra arrestering. Den här gången gav Akhmatovas förödmjukade vädjan inte resultat. Lev dömdes till exil i sibiriska läger. I två år fortsatte poetinnan att skapa en dikt, som blev hennes intima dagbok, som speglar alla hennes känslor och upplevelser. Under förhållanden av total kontroll vågade Akhmatova inte skriva ner dikten. Hon memorerade raderna och läste dem bara för sina närmaste.

Handlingen i dikten "Requiem" är baserad på Akhmatovas tid i fängelselinjen. Hon tillbringade nästan ett och ett halvt år i sådana köer. I denna förödmjukade förväntan fanns det många mödrar och hustrur som kastades ut ur samhället för sina mäns fördomade brott. I förordet till dikten minns Akhmatova att en kvinna kände igen henne i kön och bad henne beskriva vad som hände.

I "Dedikationen" som föregår dikten beskriver poetinnan sin tunga, stenliknande sorg som grep hennes själ direkt efter att domen avkunnats. Hon hälsar sina "ovetande vänner" i fängelselinjen, som nu befinner sig för alltid bundna av en vanlig olycka.

"Requiem" har ingen tydlig kronologi. Delar är markerade med datum, men de är inkonsekventa. Det spelar ingen större roll. Två hemska år uppfattas som komplett bild personlig tragedi mot bakgrund av rikstäckande sorg. Några huvudmotiv för arbetet kan identifieras.

Akhmatova betonar den enorma omfattningen av förtryck genom antalet ("dömda regementen") och historiska paralleller ("Rus vred sig", "streltsy fruar"). Poetinnan använder sig av religiös symbolik. I ett land av triumferande ateism fungerar tron som ytterligare ett offer för regimen. En del av dikten "Korsfästelsen" är helt ägnad åt detta, där alla mödrars lidande berörande jämförs med Jungfru Marias sorg.

Mot slutet växer undergångsmotivet och omöjligheten av något motstånd i dikten. Akhmatova ser frälsning endast i döden, men misstänker att den inte kommer att ge slutlig befrielse från alltförtärande rädsla. Poe

Anna Andreevna Akhmatovas dikt "Requiem" fungerar som ett odödligt monument över offren för politiskt förtryck.
Den här dikten lästes först in Centralhuset konstnärer 1985, i mörka, stillastående Chernenkov-tider, av konstnären Mikhail Kozakov.
Då förbjöds denna dikt. På senare tid arresterades och fängslades människor även för att de innehade denna förbjudna dikt. På tröskeln till föreställningen, Kozakovs fru oo
hon ringde till hans närmaste vän, den berömde litteraturkritikern Stanislav Rassadin, och bad honom att avråda Mikhail från att läsa dikten, vilket oundvikligen skulle medföra förföljelse av hennes man av myndigheterna. Men Mikhail
Kozakov fattade ett bestämt beslut - han kommer att läsa "Requiem": "För att inte äckla sig själv, för att inte känna sig kränkande ofri."
När hans långa, stiliga gestalt högtidligt frös på scenen och de jagade raderna i dikten vällde ut, satt publiken spända. Till och med luften verkade fylld av en speciell spänning:

Dödsstjärnor stod över oss
och oskyldiga Rus vred sig
Under blodiga stövlar
Och under däcken på svarta Marus.

När i den ringande tystnaden ljöd de sista orden dikt, brast salen ut i applåder.
Mikhail Kozakov var euforisk: "Jag vet att nu kommer jag inte att få uppträda eller göra filmer, men åt helvete med det, jag är trött på allt..."
7 december 1988: ett fruktansvärt underjordiskt mullret, hela jorden skakade av en kraftig chock, förstörelsens grå stoft blev en pelare över städer och byar nordliga regioner Armenien. Jordbävningens epicentrum var beläget på ett avstånd av fyra kilometer från staden Spitak, dess styrka i Spitak var 9-10 poäng. Och i mars nästa år skådespelerskan Alla Demidova läste dikten "Requiem" på Leninakan Drama Theatre. Folk lyssnade fascinerat, rädda för att missa ett enda ord och grät tyst. De sörjde de dödade i jordbävningen och samtidigt de dödade under åren av Stalins terror:

Om någonsin i detta land
De planerar att resa ett monument över mig,
Jag ger mitt samtycke till denna triumf,
Men bara med ett villkor - lägg det inte

Inte nära havet där jag föddes:
Den sista förbindelsen med havet har brutits.

Inte i den kungliga trädgården nära den dyrbara stubben,
Där den otröstliga skuggan letar efter mig.
Och här, där jag stod i trehundra timmar
Och där de inte öppnade bulten åt mig.

Då, även i den välsignade döden, är jag rädd
Glöm dånet från den svarte Marus.
Glöm hur hatiskt dörren smällde
Och gumman ylade som ett sårat djur.

Och även från stilla- och bronsåldern,
Smält snö rinner som tårar.
Och låt fängelseduvan surra i fjärran.
Och fartygen seglar tyst längs Neva.

I mars 1938 arresterades Anna Andreevnas son, Lev Gumilyov, en student vid historieavdelningen. Leningrad universitet. Han anklagades för kontrarevolutionär propaganda och agitation och placerades i ett interneringscenter. Anna Andreevna började stå i långa köer varje dag - med ett paket till sin son. Hon minns: ”Under de fruktansvärda åren av Jezjovsjtina tillbringade jag sjutton månader i Leningrads fängelselinjer. En dag kände de igen mig. Då frågade en kvinna som stod bakom mig med blå ögon mig i mitt öra (alla där viskade: "Kan du beskriva det här?" och jag svarade: "Jag kan." Och något som ett leende gled över det som en gång varit hennes ansikte " Så Anna Akhmatova skapade sin odödliga dikt "Requiem" 1937-1938 Men under ett helt kvarts sekel FINNS INTE MANUSCRIPTET TILL DENNA DIKT!!!
Alla dessa i många år diktens verser förvarades endast I MINNET av Anna Andreevna själv i minnet av hennes två närmaste och mest pålitliga vänner: Nadezhda Yakovlevna Mandelstam (änkan efter den store poeten Osip Mandelstam) och Lydia Korneevna Chukovskaya, dotter till den legendariska Korney Ivanovich Chukovsky. Lidia Korneevnas make, den lysande teoretiska fysikern Mitya Bronstein, föll offer för politiskt förtryck. Han sköts i Leningrad KGB:s källare, endast 31 år gammal, anklagad för att ha skapat en fascistisk terroristorganisation. Men Lydia fick reda på detta bara tre år senare, och hela denna tid väntade och hoppades hon.
L Chukovskaya och N Mandelstam kom till Anna Akhmatovas hem för att memorera nya strofer av dikten. Det var omöjligt att läsa något högt, det fanns rädsla för övervakning och avlyssning.
Och trots allt levde var och en av dem i daglig förväntan på husrannsakan och arrestering. Men vilken strof som helst i dikten är en otvivelaktig avrättningsartikel i åtalet.
Anna Andreevna mindes: "Jag vågade inte säga ett ord i rummet och pekade bara på taket med fingret - därifrån föll gips på golvet." Hon sa högt något väldigt sekulärt, till exempel: "Vill du ha te?" - då skrev hon på ett papper med snabb handstil och överlämnade det till dem som kom. Sedan, efter att ha memorerat, brände hon detta papper över askkoppen. I 25 år dikten
"Requiem" fanns bara i minnet av dessa tre kvinnor.
Anna Andreevna bestämde sig först för att skriva ner dikten på papper i december 1962.
1963 kom dikten till väst. Hennes fulltext publicerades i München. På baksidan titelsida Det fanns en anteckning: "Texten publiceras utan författarens vetskap och medgivande."
Anna Andreevna Akhmatovas klagan för förstörda människoliv - hennes kraftfulla och odödliga Requiem publicerades i Sovjetunionen bara 22 år efter poetens död.
I den här dikten skriver Akhmatova inte bara om sin personliga sorg, hon talar om hela folkets smärta och lidande. Skapandet av dikten är en heroisk bedrift av Anna Andreevna - det högsta exemplet på verkligt civil poesi:

Den här kvinnan är sjuk.
Den här kvinnan är ensam.
Man i graven, son i fängelse,
Be för mig.

Jag skulle vilja visa dig, hånare,
Och favoriten av alla vänner,
Tsarskoye Selo till den glada syndaren,
Vad kommer att hända med ditt liv.

Som en trehundradel med transmission
Du kommer att stå under kors
Och med mina heta tårar
Bränn nyårsis.

Jag har skrikit i sjutton månader,
Jag ringer hem dig.
Hon kastade sig för bödelns fötter -
Du är min son och min fasa.

Och stenordet föll
På mitt fortfarande levande bröst.
Det är okej, för jag var redo
Jag ska ta itu med det här på något sätt.

Jag har mycket att göra idag:
Vi måste helt döda vårt minne,
Det är nödvändigt för själen att frysa,
Vi måste lära oss att leva igen.

Och jag ber inte för mig själv ensam,
Och om alla som stod där med mig
Och i den bittra kylan och i julivärmen
Under den bländande röda väggen.

Jag skulle vilja kalla alla vid namn,
Ja, listan togs bort och det finns ingen plats att ta reda på.

Och om de stängde min utmattade mun,
Till vilket hundra miljoner människor ropar,
Må de också minnas mig
På tröskeln till min minnesdag.

Efter sex dagar av kontinuerlig brutal tortyr skrev Lev Gumilyov på ett erkännande. Även om han drog tillbaka detta vittnesmål vid militärdomstolen, dömdes han till tio år i lägren. Men sedan upphävdes denna dom som för mild. Lev skickades från lägret tillbaka till Leningrad för att ompröva fallet. Och detta räddade honom från en nära förestående död - när han arbetade i norr, på fältet, nådde han på kort tid en extrem grad av utmattning. Lev skrev då: "Jag har slutit fred med ödet och hoppas att jag inte kommer att hålla länge."
Efter en genomgång av ärendet dömdes han till fem år i lägren. Denna period löpte ut i mars 1943 och Lev uppnådde med stor svårighet värnplikten till den aktiva armén.
Han tjänstgjorde i ett artilleri-luftvärnsregemente, deltog i Berlin operation, belönades med militära utmärkelser.
I november 1945 återvände Lev Gumilyov till Leningrad, fortsatte sin utbildning och försvarade sin doktorsavhandling i historia.
Under första hälften av 1946, efter att ha återvänt till Leningrad från evakueringen, återfick Anna Andreevna sitt poetiska erkännande. Hennes poetiska kvällar följer en efter en i Moskva och Leningrad. Överallt är det triumf, ett entusiastiskt mottagande.
Under sina unga år fick Anna Akhmatova tidigt berömmelse, vilket satte henne i nivå med Alexander Blok, Andrei Bely och Valery Bryusov. På tiotalet, efter utgivningen av hennes samlingar "Evening" och "Rosary", blev hennes berömmelse nästan religiös.
Studenter över hela Ryssland upprepade osjälviskt:

Jag kippade efter andan och skrek: "Det är ett skämt,
Allt som var. Om du går dör jag."
log lugnt och läskigt
Och han sa till mig: "Stå inte i vinden."

Ingen före Akhmatova skrev om kärlek så gripande, uppriktigt och enkelt. Hennes poesi är så perfekt att även en liten dikt förmedlar en hel kärlekshistoria. Om hennes första diktsamlingar skrev dåtidens litteraturkritiker:
"Kärlek som talar för en kvinna är en upptäckt i vår poesi, gjord av Akhmatova."
Men i augusti 1946 utfärdades en tragisk resolution för Akhmatova av CPSU:s centralkommitté om tidskrifterna "Zvezda" och "Leningrad", där hennes arbete stämplades och anatematiserades som ideologiskt främmande. Andrej Zhdanov talade vid möten med partiaktivister, vid sammankomster av författare och höll hädiska tal: "Akhmatovas teman är helt och hållet individualistiska. Omfånget av hennes poesi, poesin från en upprörd dam som rusar mellan boudoiren och bönerummet, är patetiskt begränsad. Hennes främsta motiv är erotiska... Antingen en nunna eller en sköka, eller snarare en sköka och en nunna vars otukt blandas med bön.”
Och all denna fasa började i Akhmatovas liv, som nu blossar upp, nu bleknar, fortsatte till hennes fallande år. Detta olycksbådande dekret upphörde för henne
GENOM AVTRYCK berövades hon sin sista möjlighet att försörja sig genom litterärt arbete. Fattigdom, hopplöshet, hemlöshet - så här levde den ryska SAFFO, poesins gudinna.
I november 1949 arresterades Lev Gumilyov igen och fick ett hårt straff - tio år i lägren "För att ha tillhört en antisovjetisk grupp, terroristavsikter och antisovjetisk agitation." Under denna period av fängelse var Anna Andreevna i ett tillstånd av konstant oro för sin sons liv under dessa år, fångar i lägren blev lätt skjutna.
Driven till fullständig förtvivlan publicerade hon 1950 en serie lovordande dikter tillägnade Stalin:

Men även efter publiceringen av dessa dikter fortsatte Lev Gumilyov att förbli i fängelse tills han rehabiliterades efter tyrannens död.
Men dessa lovordande dikter kan ha räddat Akhmatovas eget liv: Abakumov, chef för MGB (Ministry of State Security), bad Stalin om tillåtelse att arrestera Anna Andreevna. Varför gav inte Stalin klartecken, varför släppte han inte hundarna? Det är mycket möjligt att diktcykeln i hans ära spelade en roll här.
Ja, Lev Gumilyov släpptes inte, men hans mamma var inte heller fängslad.
Många år senare skrev Alexander Galich en dikt tillägnad Akhmatovas liv i en av de mest fruktansvärda stadierna i hennes liv:

Hon är rädd. Hon är kvav. Hon vill ligga ner.
Det blir tydligare för henne för varje sekund,
Att detta inte är samvete, utan ryskt tal
Idag hånar han henne.

Orden knarrade som sand på mina läppar.
Och plötsligt blev fläcken suddig.
Orden vitnade som dödströjor
Duken blir vit i mörkret.

Av vit snö ledde till avrättning
Längs stranden av den vita floden.
Och hennes son såg på när de gick
Och jag väntade på just den här raden.

Anna Andreevna fick en andra, senare, berömmelse under sina fallande år. Hennes poesi kom till slut ur förbudet och blev laglig. Trots allt var hennes dikter bortglömda i många decennier. 1959 publicerades hennes dikter av tidningen "New World", 1960 -
"Litterär tidning". 1965 publicerades hennes sista livslånga samling, den berömda "Running of Time".
Samtidigt kommer också internationellt erkännande. I december 1964 åkte Akhmatova till Italien, där hon tilldelades det internationella Etna-Taormina-priset. I maj 1965 ägde den högtidliga ceremonin att bära på sig dräkten som doktor i litteratur vid University of Oxford, England.
Den 5 mars 1966 gick Anna Andreevna Akhmatova, vid en ålder av sjuttiosju år bort.

Akhmatova var två gånger.
Det är på något sätt inte lämpligt att gråta om henne.
Jag kunde inte tro det när hon levde.
Jag kan inte tro det när hon gick bort
Evgenij Yevtushenko

Recensioner

Den dagliga publiken på Proza.ru-portalen är cirka 100 tusen besökare, som totalt ser mer än en halv miljon sidor enligt trafikräknaren, som finns till höger om denna text. Varje kolumn innehåller två siffror: antalet visningar och antalet besökare.

Anna Andreevna Akhmatova är en stor rysk poetess, en begåvad kvinna som stod inför svåra prövningar. Hon fick gå igenom mycket. De fruktansvärda åren som förändrade hela landet kunde inte annat än påverka dess öde. Dikten "Requiem" var bevis på allt som Akhmatova hade att möta.

Perioden för skapandet av denna dikt tog sex år - från 1935 till 1940. Dessa år var fulla av svåra och tragiska händelser som påverkade många människors liv och delade det normala, lyckligt liv och fruktansvärd verklighet.

Dikten "Requiem" består av flera delar, som var och en bär på en specifik idé.

Epigrafen till dikten var raderna där Akhmatova säger att hela hennes liv var nära förknippat med hennes hemlands öde, även under de mest fruktansvärda åren påverkade också hennes liv. Hon vägrade att emigrera och blev kvar i Ryssland:

Nej, och inte under en främmande himmel,

Och inte under skydd av främmande vingar -

Jag var då med mitt folk,

Där mitt folk, tyvärr, var.

Raderna i epigrafen skrevs senare än själva dikten De är daterade 1961.

Delen "Istället för ett förord" talar om vad som föregick diktskrivningen. Vågen av arresteringar av oskyldiga människor, förtryck och godtycke från myndigheterna som svepte över landet blev en tragedi för hela landet. Oändliga fängelseköer, där släktingar och vänner till fångar stod, blev en symbol för den tiden. Detta påverkade också Akhmatova när hennes son greps.

"Dedikation" är en beskrivning av upplevelser av människor som tillbringar mycket tid i fängelse. Akhmatova talar om deras "dödliga melankoli", hopplöshet och enorma sorg. Metaforerna hon använder förmedlar människors sorg och lidande:

Berg böjer sig inför denna sorg,

"Introduktion"-delen förmedlar smärtan och sorgen som man känner när man tänker på oskyldiga människors tragiska öde.

Dödsstjärnor stod över oss

Och oskyldiga Rus vred sig

Under blodiga stövlar

Och under de svarta däcken finns marusa.

I samma del målar poetinnan bilden av en djupt olycklig, sjuk, ensam kvinna. Det här är inte ens en kvinna, utan ett spöke, sorgslagen till det yttersta:

Den här kvinnan är sjuk

Den här kvinnan är ensam...

Den tredje, fjärde, femte och sjätte dikten är personliga. Akhmatova berättar om sina egna minnen och känslor. Det finns exakta tidsmässiga detaljer ("Jag har skrikit i sjutton månader"), tillgivna adresser till min son ("de vita nätterna såg på dig, son, i fängelse") och en karaktärisering av diktens mest lyriska hjältinna ("Tsarskoye Selos glada syndare").

Den sjunde delen av dikten - "Dommen" - bär idén om mänsklig uthållighet. För att överleva måste mamman bli sten, lära sig att inte känna smärta:

Vi måste helt döda vårt minne,

Det är nödvändigt för själen att förvandlas till sten,

Vi måste lära oss att leva igen.

Men det är svårt att stå ut med allt detta, så den åttonde delen heter "To Death". Hjältinnan väntar på hennes död. Hon ber henne att påskynda sin ankomst, eftersom livet har förlorat all mening för hjältinnan:

Du kommer fortfarande. - Varför inte nu?

Jag väntar på dig - det är väldigt svårt för mig.

Jag släckte ljuset och öppnade dörren

Till dig, så enkelt och underbart.

Den tionde delen - "Korsfästelsen" - visar tragedin för tusentals mödrar vars barn oskyldigt bär ett tungt kors:

Magdalena kämpade och grät,

Den älskade studenten blev till sten.

Och där mamman stod tyst,

Så ingen vågade titta.

Diktens epilog består av två delar. I den första delen vänder sig Akhmatova igen till dem som stod i fängelselinjen med henne. Hon ber Gud om hjälp, men inte bara för sig själv, utan för alla sorgdrabbade människor "under den röda förblindade väggen."

Den andra delen utvecklar allmänna poetiska teman om poetens syfte och poesi. Här tar Akhmatova upp ämnet för sitt eventuella monument, som borde stå vid den där fruktansvärda fängelsemuren där "den gamla kvinnan ylade som ett sårat odjur." Akhmatova poetess dikt requiem

I sitt liv kände Anna Akhmatova ära och glömska, kärlek och svek, men hon utstod alltid allt lidande och svårigheter, eftersom hon var stark man. I vår tid kommer Anna Akhmatovas mentala styrka och orubbliga att fungera som ett exempel och en outtömlig inspirationskälla för oss.

Sammansättning

"Requiem" - ett av Akhmatovas största verk - skrevs 1935-1940. Efterordet, den sista delen av dikten, dateras just till 40:e året. Men "Requiem" kom till läsaren först under andra hälften av 50-talet, eftersom Akhmatova 1946 utsattes för allvarlig kritik från tjänstemän och exkommunicerades från litteraturen under lång tid. Kanske Requiem och händelserna som det byggde på var skulden för denna bannlysning.

Akhmatovas man anklagades för att ha deltagit i en anti-regeringskonspiration och avrättades genom avrättning nära Petrograd 1921. "Requiem" speglar de känslor som Akhmatova upplevde efter att ha förlorat sin älskade. Och även om händelserna som beskrivs i "Requiem" går tillbaka till 1930-talet, återspeglar de smärtan och sorgen som poetinnan själv upplevde.

Baserat på kompositionen är "Requiem" med största sannolikhet en dikt. Enskilda dikter förenas av en idé - en protest mot våld. "Requiem" speglade inte bara Akhmatovas känslor och upplevelser, inte bara sorgen för dem som slets bort från sina nära och kära och fängslades i fängelseceller, utan också smärtan hos de kvinnor, de fruar och mödrar som Akhmatova såg i de fruktansvärda fängelselinjerna. Det är till dessa kvinnliga lidande som hängivenheten riktas. Den rymmer melankolin av en plötslig separation, när en sorgslagen kvinna känner sig sliten, avskuren från hela världen med dess glädjeämnen och bekymmer.

Diktens inledning ger en levande, skoningslös beskrivning av tiden. De första kapitlen speglar den gränslösa, djupa avgrunden av mänsklig sorg. Det verkar som om dessa rader ekar Jaroslavnas rop, som sörjer både för sin älskade och för alla ryska soldater.

Akhmatovas poesi är bevis på en person som gick igenom alla prövningar som "vargåldern" dömde henne till, bevis på hur fruktansvärt och orättvist önskan hos en handfull människor att förstöra naturliga grunder mänsklig existens, något som har utvecklats i världen under århundraden. Men samtidigt är detta ett bevis på att levande liv, nuet, det eviga i människor inte kan förstöras. Och det är förmodligen därför A. Akhmatovas poesi är så viktig och så betydelsefull för oss.

I dikten "Requiem" bäddar A. Akhmatova in sina erfarenheter i samband med eran. Inte konstigt att dikten börjar så här:

Nej, och inte under en främmande himmel,

Och inte under skydd av främmande vingar -

Jag var då med mitt folk,

Detta var poetinnans slutgiltiga val.

Är ingen av dem (nya generationer) avsedda för den största glädjen:

Varje paus, varje pyrrho?

Korney Chukovsky.

"Bara, tyvärr, finns det inga poeter - men det kanske inte är nödvändigt", skrev V. Majakovskij. Och vid den här tiden förföljdes och sköts underbara poeter som tjänade konst och inte klass. Tydligen ansåg Vladimir Majakovskij och Anna Andreevna Akhmatova inte att Vladimir Majakovskij var en sann poet.

Hennes öde är tragiskt även för vår grymma ålder. 1921 sköts hennes man, poeten Nikolai Gumilyov, påstås ha deltagit i en kontrarevolutionär konspiration. Så tänk om de var skilda vid det här laget? De var fortfarande förbundna med sin son Lev. Faderns öde upprepades i hans son. På trettiotalet greps han på falska anklagelser. "Under de fruktansvärda åren av Yezhovshchina tillbringade jag sjutton månader i fängelselinjer i Leningrad," minns Akhmatova i förordet till Requiem.

Med ett fruktansvärt slag, ett "stenord", lät man dödsdomen, som senare ersattes av läger. Sedan nästan tjugo års väntan på min son.

1946 publicerades den "berömda" Zhdanov-resolutionen, som förtalade Akhmatova och Zoshchenko och stängde dörrarna till tidskrifterna framför dem. Lyckligtvis kunde poetinnan stå emot alla dessa slag, leva ett ganska långt liv och ge människor underbara verk. Det är fullt möjligt att hålla med Paustovsky om att "Anna Akhmatova är en hel era i vårt lands poesi."

Det är svårt att analysera en så komplex sak som dikten "Requiem". Och det här kan jag naturligtvis bara göra ytligt.

Först en liten ordbok. Lyrisk hjälte(hjältinna) - bilden av poeten i texterna, som om

Jämförelse är en jämförelse av två objekt och fenomen som har gemensamt drag, för att förklara det ena för det andra. Jämförelsen består av två delar, förbundna med konjunktionerna som om, som om, som om och andra. Men det kan också vara icke-fackligt, till exempel Akhmatova: "Och Leningrad hängde runt sina fängelser som en onödig hängare."

Epitet är en konstnärlig definition. Den uttrycker ofta författarens inställning till ämnet genom att lyfta fram några av de viktigaste dragen för denna författare. Till exempel har Akhmatova "blodiga stövlar". Den vanliga definitionen (läderstövlar) kommer inte

Epitet.

Metafor är användningen av ord i bildlig mening och överföringen av handlingar och egenskaper hos ett objekt till ett annat, något liknande. Akhmatova: "Och hoppet sjunger fortfarande i fjärran", "Lungorna flyger förbi veckor." En metafor är en sorts dold jämförelse när objektet som jämförs inte namnges. Till exempel är "den gula månen kommer in i huset" en metafor. Och om: "den gula månaden kommer in" som en gäst (spöke, etc.), så en jämförelse.

Antites - opposition: en omsättning som kombinerar skarpt motsatta begrepp och idéer.

"... Och nu kan jag inte säga vem som är odjuret och vem som är mannen" (Akhmatova).

Hyperbol är en överdrift som bygger på att det som sägs inte ska tas bokstavligt, det skapar en bild. Motsatsen till överdrift är underdrift (litote). Exempel på en hyperbol:

Killen får knappt plats i stolen.

En knytnäve - fyra kilo.

Majakovskij.

Huvudidén med dikten "Requiem" är ett uttryck för folkets sorg, gränslös sorg. Folkets lidande och den lyriska hjältinnan smälter samman. Läsarens empati, ilska och melankoli, som täcker när man läser dikten, uppnås genom effekten av en kombination av många

Konstnärliga medier. Intressant nog finns det praktiskt taget ingen överdrift bland de senare. Tydligen beror det på att sorg och lidande är så stort att det varken finns behov eller möjlighet att överdriva dem.

Alla epitet är valda på ett sådant sätt att de framkallar fasa och avsky för våld, för att visa stadens och landets ödslighet och för att betona plågan. Melankolin är "dödligt", soldaternas steg är "tunga", Rus är "oskyldig", "svart marusi" (fångbilar, annars "svarta kråkor). Epitetet "sten" används ofta : ”stenord”, ”förstenat lidande” o. s. v. Många epitet ligger folkligt nära: ”het tår”, ”stor älv” etc. Allmänt är folkmotiv mycket starka i dikten, där sambandet mellan de lyrisk hjältinna och människorna är speciella:

Och jag ber inte för mig själv ensam,

Och om alla som stod där med mig

Och i den bittra kylan och i julivärmen

Under den bländande röda väggen.

Den sista raden är anmärkningsvärd. Epiteterna "röd" och "blind" i förhållande till väggen skapar bilden av en vägg röd av blod och förblindad av tårarna som faller av offren och deras nära och kära.

Det finns få jämförelser i dikten. Men alla, på ett eller annat sätt, betonar sorgens djup, lidandets omfattning. Vissa relaterar till religiös symbolik, som Akhmatova ofta använder. I dikten finns en bild nära alla mödrar, Kristi moder, tyst åter-

Bär på din sorg. Vissa jämförelser kommer inte att raderas från minnet:

Domen... Och omedelbart kommer tårarna att rinna,

Redan långt från alla,

Som om livet togs ur hjärtat med smärta...

Och återigen folkmotiv: "Och gumman ylade som ett sårat djur." "Jag kommer, som Streltsy-kvinnorna, yla under Kreml-tornen."

Vi måste komma ihåg historien när Peter 1 avrättade hundratals rebelliska bågskyttar. Akhmatova, som det var, personifierar sig själv i bilden av en rysk kvinna från barbariets tid (1600-talet), som återvände till Ryssland igen.

Mest av allt, tycks det mig, används metaforer i dikten. "Bergen böjer sig inför denna sorg..." Dikten börjar med denna metafor. Detta verktyg låter dig uppnå fantastisk korthet och uttrycksfullhet. ”Och loken sjöng en kort avskedssång

Horns, "Dödsstjärnor stod över oss", "oskyldiga Rus vred sig." Och här är en annan: "Och bränn genom nyårsisen med dina heta tårar." Jag minns Pushkin, Akhmatovas favoritpoet, "is och eld." Här är ett annat av hennes motiv, väldigt symboliskt: ”Men starkt

Fängelseportar, och bakom dem dömande hål...” ekar meddelandet till decembristerna. Det finns också detaljerade metaforer som representerar hela bilder:

Jag lärde mig hur ansikten faller,

Hur rädsla tittar fram under dina ögonlock,

Som kilskrift hårda sidor

Lidande uppträder på kinderna.

Världen i dikten är så att säga uppdelad i gott och ont, i bödlar och offer, i glädje och lidande.

För någon blåser det friskt,

För någon solnedgången solar sig -

Vi vet inte, vi är lika överallt

Vi hör bara det hatiska slipandet av nycklar

Ja, soldaternas steg är tunga.

Här framhäver även strecket antitesen. Detta botemedel används mycket brett. "Och i den bittra kylan, och i julivärmen", "Och ett stenord föll på mitt fortfarande levande bröst", "Du är min son och min fasa", etc. Dikten har många andra konstnärliga medel: allegorier, symboler , personifieringar, Kombinationerna och kombinationerna av dem är fantastiska. Allt tillsammans skapar detta en kraftfull symfoni av känslor och upplevelser.

För att skapa den önskade effekten använder Akhmatova nästan alla poetiska huvudmätare, såväl som olika rytmer och antalet fot i raderna. Alla dessa medel bevisar återigen att Anna Akhmatovas poesi verkligen är "fri och bevingad".

Komposition av Akhmatov A. – Requiem

Essäprov – Dikt "Requiem"

Inga! och inte under ett främmande himlaval,

Och inte under skydd av främmande vingar, -

Jag var då med mitt folk,

Där mitt folk, tyvärr, var.

A. Akhmatova

Anna Andreevna Akhmatova är en poet med stort medborgerligt samvete. Hennes liv är tragiskt, liksom historien om det land som det är omöjligt att skilja henne från. Personliga olyckor bröt inte Akhmatova, utan gjorde henne till en stor poet.

Berg böjer sig inför denna sorg,

Den stora floden flyter inte.

Men fängelseportarna är starka,

Och bakom dem finns "domarhål"

Och dödlig melankoli.

Enligt min mening är Akhmatovas bästa verk dikten "Requiem", som visade en av de mest tragiska sidorna i rysk historia - tiden för förtryck.

Det var när jag log

Bara död, glad för freden.

Och dinglade som ett onödigt hänge

Leningrad ligger nära dess fängelser.

Akhmatova kunde visa, genom uppfattningen av personlig sorg, tragedin för en hel generation, för hela landet.

Lokvisslingarna sjöng,

Dödsstjärnor stod över oss

Och oskyldiga Rus vred sig

Under blodiga stövlar

Och under de svarta däcken finns marusa.

Dikten skrevs under olika tidsperioder, från 1935 till 1940. Det är som om hon var sammansatt av fragment av en spegel - enskilda kapitel smälter ibland samman med berättarens personlighet, författaren. Denna olyckliga kvinna, plågad av sorg, kommer gradvis till övertygelsen att hon är skyldig att berätta allt för sina ättlingar. Du kan inte ta med dig sanningen om denna fruktansvärda tid, tiga, låtsas att ingenting hände. Detta får inte hända igen.

Och kommer inte tillåta någonting

Jag borde ta den med mig.

(Oavsett hur du ber honom

Och oavsett hur du stör mig med bön.)

Poetens personliga sorg förstärks av vetskapen om att hundratals, tusentals också lider, att detta är en tragedi för ett helt folk.

Återigen närmade sig begravningsstunden.

Jag ser, jag hör, jag känner dig:

Och den som knappt fördes till fönstret,

Och den som inte trampar jorden för den älskade,

Och den som skakade på hennes vackra huvud.

Hon sa: "Att komma hit är som att komma hem!"

Jag skulle vilja namnge alla.

Ja, listan togs bort, och det finns ingen plats att ta reda på.

Du är förvånad över styrkan och motståndskraften hos denna lilla kvinna, på vars axlar så svåra prövningar föll. Akhmatova kunde med värdighet stå emot alla svårigheter som drabbade henne och inte bara överleva dem, utan hälla dem i sådana underbara dikter, efter att ha läst som det är omöjligt att glömma:

Den här kvinnan är sjuk.

Den här kvinnan är ensam.

Man i graven, son i fängelse,

Be för mig.

Anna Akhmatova har tillräckligt med viljestyrka för att minnas sin underbara ungdom och le ett bittert leende åt hennes sorglösa förflutna. Kanske hämtade hon kraft från honom att överleva denna fasa och fånga den för eftervärlden.

Jag borde visa dig, hånare

Och alla vänners favorit.

Till Tsarskoye Selos glada syndare,

Vad kommer att hända med ditt liv -

Som en trehundradedel med en transmission,

Du kommer att stå under korsen

Och med mina heta tårar

Bränn genom nyårsisen.

Tack vare Akhmatovas, Solzjenitsyns, Shalamovs och andra ärliga människors medborgerliga mod vet vi sanningen om den här tiden, vi hoppas att detta aldrig kommer att hända igen. Annars, varför alla dessa uppoffringar, är det verkligen förgäves?!

Jag har skrikit i sjutton månader,

Jag ringer hem dig

Jag kastade mig för bödelns fötter,

Du är min son och min fasa.

Allt är förstört för alltid

Och jag kan inte komma ut

Nu, vem är odjuret, vem är mannen,

Och hur lång tid tar det att vänta på avrättning?

Andra arbeten på detta arbete

Och oskyldiga Rus vred sig... A. A. Akhmatova. "Requiem" Analys av A. A. Akhmatovas dikt "Requiem" Poetens röst i Akhmatovas dikt "Requiem" Kvinnliga bilder i A. Akhmatovas dikt "Requiem" Hur utvecklas det tragiska temat i A. A. Akhmatovas dikt "Requiem"? Hur utspelar sig det tragiska temat i A. A. Akhmatovas dikt "Requiem"? 1900-talets litteratur (baserad på verk av A. Akhmatova, A. Tvardovsky) Varför valde A. A. Akhmatova detta namn för sin dikt "Requiem"? Dikt "Requiem" Dikten "Requiem" av A. Akhmatova som ett uttryck för människors sorg Dikt av A. Akhmatova "Requiem" Utveckling av det tragiska temat i A. Akhmatovas dikt "Requiem" Handlingen och kompositionens originalitet för ett av verken i rysk litteratur på 1900-talet Temat för moderns lidande i A. A. Akhmatovas dikt "Requiem" Tragedin för individen, familjen, människorna i A. A. Akhmatovas dikt "Requiem" Tragedin för individen, familjen, människorna i A. A. Akhmatovas dikt "Requiem" Folkets tragedi är poetens tragedi (Anna Akhmatovas dikt "Requiem") En generations tragedi i A. Akhmatovas dikt "Requiem" och i A. Tvardovskys dikt "Med minnesrätten" Tragedin i A. Akhmatovas dikt "Requiem" Konstnärliga uttrycksmedel i dikten "Requiem" av A. Akhmatova "Jag var då med mitt folk..." (baserad på A. Akhmatovas dikt "Requiem") Mina tankar om Anna Akhmatovas dikt "Requiem" Temat för hemlandet och civilkuraget i A. Akhmatovas poesi Temat för minnet i A. A. Akhmatovas dikt "Requiem" KONSTNÄRLIG IDÉ OCH DESS UTFÖRINGSFORM I DIKTEN "REQUIEM" Akhmatovas poesi är en lyrisk dagbok för en samtida från en komplex och majestätisk era som kände och tänkte mycket (A.T. Tvardovsky)

Engagemang

Berg böjer sig inför denna sorg,
Den stora floden rinner inte
Men fängelseportarna är starka,
Och bakom dem finns "domarhål"
Och dödlig melankoli.
För någon blåser det friskt,
För någon som solar sig i solnedgången -
Vi vet inte, vi är lika överallt
Vi hör bara det hatiska slipandet av nycklar
Ja, soldaternas steg är tunga.
De reste sig som till tidig mässa,
De gick genom den vilda huvudstaden,
Där möttes vi, fler livlösa döda,
Solen är lägre och Neva är dimmigt,
Och hoppet sjunger fortfarande i fjärran.
Domen... Och omedelbart kommer tårarna att rinna,
Redan separerad från alla,
Som om livet togs ur hjärtat med smärta,
Som om den blev ohövligt omkull,
Men hon går... Hon vacklar... Ensam...
Var är de ofrivilliga vännerna nu?
Mina två galna år?
Vad föreställer de sig i den sibiriska snöstormen?
Vad ser de i måncirkeln?
Till dem skickar jag mina avskedshälsningar.

Introduktion

Den tysta Don flyter tyst,
Den gula månen kommer in i huset.

Han går in med hatten på ena sidan,
Ser den gula månskuggan.

Den här kvinnan är sjuk
Den här kvinnan är ensam.

Man i graven, son i fängelse,
Be för mig.

Nej, det är inte jag, det är någon annan som lider.
Jag kunde inte göra det, men vad hände
Låt det svarta tyget täcka
Och låt lyktorna tas bort...
Natt.
4

Jag har skrikit i sjutton månader,
Jag ringer hem dig
Jag kastade mig för bödelns fötter,
Du är min son och min fasa.
Allt är förstört för alltid
Och jag kan inte komma ut
Nu, vem är odjuret, vem är mannen,
Och hur lång tid tar det att vänta på avrättning?
Och bara dammiga blommor
Och rökelsekaret som ringer, och spåren
Någonstans till ingenstans.
Och han ser mig rakt in i ögonen
Och det hotar med nära förestående död
En stor stjärna.

Döma

Och stenordet föll
På mitt fortfarande levande bröst.
Det är okej, för jag var redo
Jag ska ta itu med det här på något sätt.

Jag har mycket att göra idag:
Vi måste helt döda vårt minne,
Det är nödvändigt för själen att förvandlas till sten,
Vi måste lära oss att leva igen.

Annars... Sommarens varma prasslande,
Det är som en semester utanför mitt fönster.
Jag har väntat på detta länge
Ljus dag och tomt hus.

Ihjäl

Galenskapen är redan på vingen
Hälften av min själ var täckt,
Och dricker eldigt vin
Och vinkar till den svarta dalen.

Och jag insåg att han
Jag måste erkänna seger
Lyssnar på din
Gillar redan någon annans delirium.

Och kommer inte tillåta någonting
Jag borde ta den med mig
(Oavsett hur du ber honom
Och oavsett hur du stör mig med bön):

Inte heller sonens hemska ögon -
Förstenat lidande
Inte dagen då åskvädret kom,
Inte en timmes fängelsebesök,

Inte dina händers ljuva svalka,
Inte en enda lindskugga,
Inte ett avlägset ljusljud -
Ord av sista tröst.

Korsfästelse

Gråt inte till mig, Mati,
i graven för dem som ser.

Änglakören prisade den stora stunden,
Och himlen smälte i eld.
Han sa till sin far: "Varför lämnade du mig!"
Och till modern: "Åh, gråt inte för mig..."