ரஷ்ய கவிதைகளின் வெள்ளி வயது.
வெள்ளி வயது- 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய கவிதையின் உச்சம், ஏராளமான கவிஞர்களின் தோற்றத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்டது, பழைய இலட்சியங்களிலிருந்து வேறுபட்ட ஒரு புதிய அழகியலைப் போதித்த கவிதை இயக்கங்கள். "வெள்ளி வயது" என்ற பெயர் "பொற்காலம்" (19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றாவது) உடன் ஒப்புமை மூலம் வழங்கப்படுகிறது. தத்துவஞானி நிகோலாய் பெர்டியேவ் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் நிகோலாய் ஓட்சுப் மற்றும் செர்ஜி மாகோவ்ஸ்கி ஆகியோர் இந்த வார்த்தையின் ஆசிரியராக உரிமை கோரினர். "வெள்ளி வயது" 1890 முதல் 1930 வரை நீடித்தது.
இந்த நிகழ்வின் காலவரிசை கட்டமைப்பின் கேள்வி சர்ச்சைக்குரியதாகவே உள்ளது. "வெள்ளி யுகத்தின்" தொடக்கத்தை வரையறுப்பதில் ஆராய்ச்சியாளர்கள் மிகவும் ஒருமனதாக இருந்தால் - இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 80 கள் - 90 களின் தொடக்கத்தில் ஒரு நிகழ்வு, இந்த காலகட்டத்தின் முடிவு சர்ச்சைக்குரியது. இது 1917 மற்றும் 1921 ஆகிய இரண்டிற்கும் காரணமாக இருக்கலாம். சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் முதல் விருப்பத்தை வலியுறுத்துகின்றனர், 1917 க்குப் பிறகு, உள்நாட்டுப் போர் வெடித்தவுடன், "வெள்ளி வயது" இல்லை என்று நம்புகிறார்கள், இருப்பினும் 1920 களில் இந்த நிகழ்வை தங்கள் படைப்பாற்றலால் உருவாக்கியவர்கள் இன்னும் உயிருடன் இருந்தனர். அலெக்சாண்டர் பிளாக் இறந்த ஆண்டு மற்றும் நிகோலாய் குமிலேவ் அல்லது விளாடிமிர் மாயகோவ்ஸ்கியின் தற்கொலை ஆண்டில் ரஷ்ய வெள்ளி வயது தடைபட்டது என்று மற்றவர்கள் நம்புகிறார்கள், மேலும் இந்த காலகட்டத்திற்கான கால அளவு சுமார் முப்பது ஆண்டுகள் ஆகும்.
சிம்பாலிசம்.
புதிய இலக்கிய இயக்கம் - குறியீட்டுவாதம் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தைப் பிடித்த ஒரு ஆழமான நெருக்கடியின் விளைவாகும். முற்போக்கான சமூகக் கருத்துகளின் எதிர்மறையான மதிப்பீட்டிலும், தார்மீக விழுமியங்களின் மறுபரிசீலனையிலும், விஞ்ஞான ஆழ்மனதின் சக்தியில் நம்பிக்கை இழப்பதிலும், இலட்சியவாத தத்துவத்தின் மீதான ஆர்வத்திலும் நெருக்கடி வெளிப்பட்டது. ஜனரஞ்சகத்தின் சரிவு மற்றும் அவநம்பிக்கை உணர்வுகளின் பரவலான பரவலின் ஆண்டுகளில் ரஷ்ய அடையாளங்கள் எழுந்தன. இவை அனைத்தும் இலக்கியம் என்ற உண்மைக்கு வழிவகுத்தது " வெள்ளி வயது"காலப்பூர்வ சமூகப் பிரச்சினைகளை எழுப்பவில்லை, ஆனால் உலகளாவிய தத்துவப் பிரச்சினைகளை எழுப்புகிறது. ரஷ்ய குறியீட்டின் காலவரிசை கட்டமைப்பு 1890 - 1910 ஆகும். ரஷ்யாவில் குறியீட்டின் வளர்ச்சி இரண்டு இலக்கிய மரபுகளால் பாதிக்கப்பட்டது:
உள்நாட்டு - ஃபெட், டியுட்சேவின் கவிதை, தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் உரைநடை;
பிரெஞ்சு குறியீட்டுவாதம் - பால் வெர்லைன், ஆர்தர் ரிம்பாட், சார்லஸ் பாட்லேயர் ஆகியோரின் கவிதை. குறியீடு ஒரே மாதிரியாக இல்லை. இது பள்ளிகள் மற்றும் இயக்கங்களை வேறுபடுத்தியது: "மூத்த" மற்றும் "ஜூனியர்" அடையாளவாதிகள்.
மூத்த அடையாளவாதிகள்.
செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அடையாளவாதிகள்: D.S. Merezhkovsky, Z.N.
கிப்பியஸ், எஃப்.கே.
சோலோகுப், என்.எம்.
மின்ஸ்கி. முதலில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அடையாளவாதிகளின் வேலை நலிந்த மனநிலை மற்றும் ஏமாற்றத்தின் நோக்கங்களால் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. எனவே, அவர்களின் பணி சில நேரங்களில் நலிவு என்று அழைக்கப்படுகிறது.
மாஸ்கோ குறியீட்டாளர்கள்: V.Ya.
பிரையுசோவ், கே.டி.
பால்மாண்ட்.
"பழைய" அடையாளவாதிகள் அழகியல் அடிப்படையில் குறியீட்டை உணர்ந்தனர். Bryusov மற்றும் Balmont படி, ஒரு கவிஞர், முதலில், முற்றிலும் தனிப்பட்ட மற்றும் முற்றிலும் கலை மதிப்புகளை உருவாக்கியவர்.
ஜூனியர் சிம்பலிஸ்டுகள்.
ஏ.ஏ. பிளாக், ஏ. பெலி, வி.ஐ. இவானோவ். "இளைய" அடையாளவாதிகள் தத்துவ மற்றும் மத அடிப்படையில் குறியீட்டை உணர்ந்தனர். "இளையவர்களுக்கு", குறியீட்டுவாதம் என்பது கவிதை நனவில் பிரதிபலிக்கும் ஒரு தத்துவமாகும்.
அக்மிசம்.
அக்மிசம் (அடமிசம்) குறியீட்டிலிருந்து தனித்து நின்று அதை எதிர்த்தது. அக்மிஸ்டுகள் பொருள், கருப்பொருள்கள் மற்றும் படங்களின் புறநிலை, வார்த்தைகளின் துல்லியம் ("கலைக்காக கலை" என்ற நிலைப்பாட்டில் இருந்து) அறிவித்தனர். அதன் உருவாக்கம் "கவிஞர்களின் பட்டறை" என்ற கவிதைக் குழுவின் செயல்பாடுகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அக்மிசத்தின் நிறுவனர்கள் நிகோலாய் குமிலியோவ் மற்றும் செர்ஜி கோரோடெட்ஸ்கி. குமிலியோவின் மனைவி அன்னா அக்மடோவா, ஒசிப் மண்டேல்ஸ்டாம், மைக்கேல் ஜென்கெவிச், ஜார்ஜி இவானோவோ மற்றும் பலர் ஓட்டத்தில் இணைந்தனர்.
எதிர்காலம்.
பொதுவான எதிர்கால எழுத்துக்கு கூடுதலாக, ஈகோஃப்யூச்சரிசம் சுத்திகரிக்கப்பட்ட உணர்வுகளை வளர்ப்பது, புதிய வெளிநாட்டு வார்த்தைகளின் பயன்பாடு மற்றும் ஆடம்பரமான சுயநலம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. Egofuturism ஒரு குறுகிய கால நிகழ்வு. விமர்சகர்கள் மற்றும் பொதுமக்களின் பெரும்பாலான கவனம் இகோர் செவெரியானினுக்கு மாற்றப்பட்டது, அவர் ஈகோ-எதிர்காலவாதிகளின் கூட்டு அரசியலில் இருந்து தன்னைத் தூர விலக்கிக் கொண்டார், புரட்சிக்குப் பிறகு அவரது கவிதையின் பாணியை முற்றிலுமாக மாற்றினார். பெரும்பாலான ஈகோஃப்யூச்சரிஸ்டுகள் தங்கள் பாணியை விரைவாகக் கடந்து மற்ற வகைகளுக்குச் சென்றனர் அல்லது விரைவில் இலக்கியத்தை முற்றிலுமாக கைவிட்டனர். செவெரியானினைத் தவிர, வாடிம் ஷெர்ஷனெவிச், ரூரிக் இவ்னெவிச் மற்றும் பலர் வெவ்வேறு காலங்களில் இந்த போக்கில் இணைந்தனர்.
புதிய விவசாயி கவிதை.
வரலாற்று மற்றும் இலக்கிய பயன்பாட்டிற்குள் நுழைந்த "விவசாயி கவிதை" என்ற கருத்து, வழக்கமாக கவிஞர்களை ஒன்றிணைக்கிறது மற்றும் சிலவற்றை மட்டுமே பிரதிபலிக்கிறது. பொதுவான அம்சங்கள், அவர்களின் உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் கவிதை முறையில் உள்ளார்ந்தவை. அவர்கள் ஒரு கருத்தியல் மற்றும் கவிதைத் திட்டத்துடன் ஒரு படைப்புப் பள்ளியை உருவாக்கவில்லை. ஒரு வகையாக, "விவசாயி கவிதை" 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் உருவாக்கப்பட்டது. அதன் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகள் அலெக்ஸி வாசிலியேவிச் கோல்ட்சோவ், இவான் சவ்விச் நிகிடின் மற்றும் இவான் ஜாகரோவிச் சூரிகோவ். அவர்கள் விவசாயியின் வேலை மற்றும் வாழ்க்கையைப் பற்றி, அவரது வாழ்க்கையின் வியத்தகு மற்றும் சோகமான மோதல்களைப் பற்றி எழுதினர். அவர்களின் பணி இயற்கை உலகத்துடன் தொழிலாளர்கள் ஒன்றிணைந்த மகிழ்ச்சியையும், வாழும் இயல்புக்கு அந்நியமான, சத்தமில்லாத நகரத்தின் வாழ்க்கைக்கு விரோத உணர்வையும் பிரதிபலித்தது. வெள்ளி யுகத்தின் மிகவும் பிரபலமான விவசாயக் கவிஞர்கள்: ஸ்பிரிடான் ட்ரோஜ்ஜின், நிகோலாய் க்ளூவ், பியோட்டர் ஓரேஷின், செர்ஜி கிளிச்ச்கோவ். செர்ஜி யெசெனினும் இந்த போக்கில் சேர்ந்தார்.
இமேஜிசம்.
படைப்பாற்றலின் நோக்கம் ஒரு படத்தை உருவாக்குவது என்று கற்பனையாளர்கள் கூறினார். கற்பனையாளர்களின் முக்கிய வெளிப்பாடு வழிமுறையானது உருவகம், பெரும்பாலும் உருவக சங்கிலிகள் இரண்டு படங்களின் பல்வேறு கூறுகளை ஒப்பிடுகின்றன - நேரடி மற்றும் உருவகம். கற்பனையாளர்களின் படைப்பு நடைமுறை மூர்க்கத்தனமான மற்றும் அராஜக நோக்கங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இமேஜிசத்தின் பாணி மற்றும் பொதுவான நடத்தை ரஷ்ய எதிர்காலத்தால் பாதிக்கப்பட்டது. கற்பனையின் நிறுவனர்கள் அனடோலி மரியங்கோஃப், வாடிம் ஷெர்ஷனெவிச், செர்ஜி யெசெனின். ரூரிக் இவ்னேவி மற்றும் நிகோலாய் எர்ட்மேன் ஆகியோரும் கற்பனையில் இணைந்தனர்.
சிம்பாலிசம். "இளம் சின்னம்".
சிம்பாலிசம்- இலக்கியம் மற்றும் கலையில் ஒரு திசை முதலில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி காலாண்டில் பிரான்சில் தோன்றியது மற்றும் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பெரும்பாலான ஐரோப்பிய நாடுகளில் பரவியது. ஆனால் பிரான்சுக்குப் பிறகு, ரஷ்யாவில்தான் குறியீட்டுவாதம் கலாச்சாரத்தில் மிகப் பெரிய, குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் அசல் நிகழ்வாக உணரப்படுகிறது. ரஷ்ய குறியீட்டின் பல பிரதிநிதிகள் புதியவர்களை இந்த திசையில் கொண்டு வருகிறார்கள், பெரும்பாலும் அவர்களின் பிரெஞ்சு முன்னோடிகளுடன் பொதுவான எதுவும் இல்லை. சிம்பாலிசம் ரஷ்யாவில் முதல் குறிப்பிடத்தக்க நவீனத்துவ இயக்கமாக மாறுகிறது; ரஷ்யாவில் குறியீட்டுவாதத்தின் பிறப்புடன், ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வெள்ளி யுகம் தொடங்குகிறது; இந்த சகாப்தத்தில், அனைத்து புதிய கவிதைப் பள்ளிகளும் இலக்கியத்தில் தனிப்பட்ட கண்டுபிடிப்புகளும், குறைந்த பட்சம், குறியீட்டுவாதத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் உள்ளன - வெளிப்புற விரோத இயக்கங்கள் (எதிர்காலவாதிகள், "ஃபோர்ஜ்" போன்றவை) கூட பெரும்பாலும் குறியீட்டு பொருள்களைப் பயன்படுத்துகின்றன மற்றும் குறியீட்டை மறுப்பதில் தொடங்குகின்றன. . ஆனால் ரஷ்ய குறியீட்டில் கருத்துகளின் ஒற்றுமை இல்லை, ஒரு பள்ளி இல்லை, ஒற்றை பாணி இல்லை; பிரான்சில் அசல்கள் நிறைந்த அடையாளங்களில் கூட நீங்கள் அத்தகைய பன்முகத்தன்மையைக் காண முடியாது ஒத்த நண்பர்கள்மற்ற எடுத்துக்காட்டுகளுக்கு. வடிவம் மற்றும் கருப்பொருளில் புதிய இலக்கியக் கண்ணோட்டங்களைத் தேடுவதைத் தவிர, ரஷ்ய குறியீட்டாளர்களை ஒன்றிணைத்த ஒரே விஷயம் சாதாரண வார்த்தைகளின் அவநம்பிக்கை, உருவகங்கள் மற்றும் சின்னங்கள் மூலம் தங்களை வெளிப்படுத்தும் விருப்பம். "வெளிப்படுத்தப்பட்ட ஒரு எண்ணம் ஒரு பொய்" - ரஷ்ய குறியீட்டின் முன்னோடியான ரஷ்ய கவிஞர் ஃபியோடர் டியுட்சேவின் வசனம்.
இளம் குறியீட்டாளர்கள் (சின்னவாதிகளின் இரண்டாம் "தலைமுறை").
ரஷ்யாவில் உள்ள இளைய அடையாளவாதிகள் முக்கியமாக 1900 களில் தங்கள் முதல் வெளியீடுகளை உருவாக்கிய எழுத்தாளர்கள் என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள். அவர்களில் செர்ஜி சோலோவியோவ், ஏ போன்ற மிகவும் இளம் எழுத்தாளர்கள் இருந்தனர். பெலி, ஏ. பிளாக், எல்லிஸ் மற்றும் ஜிம்னாசியத்தின் இயக்குனர் போன்ற மிகவும் மரியாதைக்குரிய நபர்கள். அன்னென்ஸ்கி, விஞ்ஞானி வியாசஸ்லாவ் இவனோவ், இசைக்கலைஞர் மற்றும் இசையமைப்பாளர் எம். குஸ்மின். நூற்றாண்டின் முதல் ஆண்டுகளில், இளைய தலைமுறை அடையாளவாதிகளின் பிரதிநிதிகள் ஒரு காதல் வண்ண வட்டத்தை உருவாக்கினர், அங்கு எதிர்கால கிளாசிக் திறன்கள் முதிர்ச்சியடைந்தன, இது "ஆர்கோனாட்ஸ்" அல்லது ஆர்கோனாட்டிசம் என்று அறியப்பட்டது.
"நான் வலியுறுத்துகிறேன்: ஜனவரி 1901 இல், ஒரு ஆபத்தான "மாய" பட்டாசு எங்களுக்குள் போடப்பட்டது, இது "அழகான பெண்மணி" பற்றி பல வதந்திகளுக்கு வழிவகுத்தது ... அந்த ஆண்டுகளில் மாணவர்களான ஆர்கோனாட்ஸ் வட்டத்தின் அமைப்பு அசாதாரணமானது. ... Lev Lvovich Kobylinsky ("Ellis"), அதே ஆண்டுகளில் எங்களுடன் சேர்ந்து வட்டத்தின் ஆன்மாவாக ஆனார்; அவர் இலக்கியம் மற்றும் சமூகவியல் படித்தவர்; ஒரு அற்புதமான மேம்பாட்டாளர் மற்றும் மைம்... S. M. Solovyov, ஆறாம் வகுப்பு உயர்நிலைப் பள்ளி மாணவர், பிரையுசோவை ஆச்சரியப்படுத்துகிறார், ஒரு இளம் கவிஞர், தத்துவவாதி, இறையியலாளர்...
...எல்லிஸ் அதை ஆர்கோனாட்ஸ் வட்டம் என்று அழைத்தார் பண்டைய புராணம், ஒரு புராண நாட்டிற்கு ஹீரோக்கள் குழு "ஆர்கோ" கப்பலில் பயணம் செய்ததைப் பற்றி கூறுகிறது: கோல்டன் ஃபிலீஸுக்கு ... "ஆர்கோனாட்ஸ்" எந்த அமைப்பையும் கொண்டிருக்கவில்லை; "Argonauts" இல், "Argonaut" என்று அடிக்கடி சந்தேகிக்காமல், எங்களுடன் நெருங்கி பழகியவர் நடந்து சென்றார்... பிளாக் ஒரு "Argonaut" போல் உணர்ந்தார் குறுகிய வாழ்க்கைமாஸ்கோவில்...
... இன்னும் "Argonauts" நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தின் முதல் தசாப்தத்தில் மாஸ்கோவின் கலை கலாச்சாரத்தில் சில அடையாளங்களை விட்டுச் சென்றது; அவர்கள் "சின்னவாதிகளுடன்" ஒன்றிணைந்தனர், தங்களை அடிப்படையில் "குறியீடுகள்" என்று கருதினர், குறியீட்டு பத்திரிகைகளில் (நான், எல்லிஸ், சோலோவியோவ்) எழுதினார்கள், ஆனால் பேசுவதற்கு, அவர்களின் அடையாளத்தின் "பாணியில்" வேறுபடுகிறார்கள். அவற்றில் இலக்கியம் எதுவும் இல்லை; மேலும் அவைகளில் வெளிச் சிறப்பு எதுவும் இல்லை; இதற்கிடையில் பல சுவாரஸ்யமான ஆளுமைகள், அசல் தோற்றத்தில் அல்ல, ஆனால் சாராம்சத்தில், ஆர்கோனாட்டிசத்தின் வழியாக கடந்து சென்றது..." (ஆண்ட்ரே பெலி, "நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்." - பக். 20-123).
நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், வியாச்சின் "கோபுரம்" ஒருவேளை "குறியீடுகளின் மையம்" என்ற தலைப்புக்கு மிகவும் பொருத்தமானது. இவனோவா, டவ்ரிசெஸ்கயா தெருவின் மூலையில் உள்ள ஒரு பிரபலமான அபார்ட்மெண்ட் ஆகும், இதில் வெவ்வேறு காலங்களில் வசிப்பவர்களில் ஆண்ட்ரி பெலி, எம். குஸ்மின், வி. க்ளெப்னிகோவ், ஏ.ஆர். மிண்ட்ஸ்லோவா ஆகியோர் ஏ. பிளாக், என். பெர்டியாவ், ஏ. வி. லுனாச்சார்ஸ்கி, ஏ. அக்மடோவா, "உலக கலைஞர்கள்" மற்றும் ஆன்மீகவாதிகள், அராஜகவாதிகள் மற்றும் தத்துவவாதிகள். ஒரு பிரபலமான மற்றும் மர்மமான அபார்ட்மெண்ட்: புராணக்கதைகள் இதைப் பற்றி கூறுகின்றன, ஆராய்ச்சியாளர்கள் இங்கு நடந்த இரகசிய சமூகங்களின் கூட்டங்களை ஆய்வு செய்கிறார்கள் (ஹாபிசைட்டுகள், தியோசோபிஸ்டுகள், முதலியன), ஜென்டர்ம்கள் இங்கு தேடல்களையும் கண்காணிப்பையும் மேற்கொண்டனர், இந்த குடியிருப்பில் சகாப்தத்தின் மிகவும் பிரபலமான கவிஞர்கள் தங்கள் வாசிப்பைப் படித்தனர். முதல் முறையாக பொதுவில் கவிதைகள், இங்கே பல ஆண்டுகளாக, முற்றிலும் தனித்துவமான மூன்று எழுத்தாளர்கள் ஒரே நேரத்தில் வாழ்ந்தனர், அவர்களின் படைப்புகள் பெரும்பாலும் வர்ணனையாளர்களுக்கு கவர்ச்சிகரமான புதிர்களை வழங்குகின்றன மற்றும் வாசகர்களுக்கு எதிர்பாராத மொழி மாதிரிகளை வழங்குகின்றன - இது வரவேற்புரையின் நிலையான “டியோடிமா”, இவானோவின் மனைவி எல். D. Zinovieva-Annibal, இசையமைப்பாளர் Kuzmin (முதலில் காதல் எழுத்தாளர், பின்னர் நாவல்கள் மற்றும் கவிதை புத்தகங்கள்), மற்றும் - நிச்சயமாக உரிமையாளர். அடுக்குமாடி குடியிருப்பின் உரிமையாளர், "டியோனிசஸ் மற்றும் டியோனிசியனிசம்" புத்தகத்தின் ஆசிரியர் "ரஷ்ய நீட்சே" என்று அழைக்கப்பட்டார். கலாச்சாரத்தில் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத முக்கியத்துவம் மற்றும் ஆழமான செல்வாக்குடன், வியாச். இவானோவ் ஒரு "அரை பழக்கமான கண்டம்"; இது அவர் வெளிநாட்டில் நீண்ட காலம் தங்கியிருப்பதாலும், ஓரளவு அவரது கவிதை நூல்களின் சிக்கலான தன்மையாலும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, வாசகரிடம் அரிதாகவே எதிர்கொள்ளும் புலமை தேவைப்படுகிறது.
1900 களில் மாஸ்கோவில், ஸ்கார்பியன் பதிப்பகத்தின் தலையங்க அலுவலகம், வலேரி பிரையுசோவ் நிரந்தர தலைமை ஆசிரியரானார், தயக்கமின்றி குறியீட்டின் அதிகாரப்பூர்வ மையம் என்று அழைக்கப்பட்டது. இந்த பதிப்பகம் மிகவும் பிரபலமான குறியீட்டு பருவ இதழான "ஸ்கேல்ஸ்" பதிப்புகளைத் தயாரித்தது. "துலாம்" நிரந்தர ஊழியர்களில் ஆண்ட்ரி பெலி, கே. பால்மாண்ட், ஜுர்கிஸ் பால்ட்ருஷைடிஸ்; மற்ற ஆசிரியர்கள் தொடர்ந்து ஒத்துழைத்தனர்: ஃபியோடர் சோலோகுப், ஏ. Remizov, M. Voloshin, A. Blok, முதலியன மேற்கத்திய நவீனத்துவத்தின் இலக்கியத்திலிருந்து பல மொழிபெயர்ப்புகள் வெளியிடப்பட்டன. “ஸ்கார்பியோ” கதை ரஷ்ய குறியீட்டின் கதை என்று ஒரு கருத்து உள்ளது, ஆனால் இது மிகைப்படுத்தலாக இருக்கலாம்.
"இளைய அடையாளவாதிகள்", வி. சோலோவியோவைத் தொடர்ந்து, அவர்கள் மீது தீவிர செல்வாக்கு செலுத்தினர், வெறுமனே மறுக்கவில்லை. நவீன உலகம், ஆனால் காதல், அழகு, கலை ஆகியவற்றால் அதன் அற்புதமான மாற்றத்தின் சாத்தியத்தை அவர்கள் நம்பினர் ... "இளம் அடையாளவாதிகளுக்கு" கலை, அழகுக்கு வாழ்க்கை-படைப்பு ஆற்றல் உள்ளது, மாற்றும் திறன், யதார்த்தத்தை மேம்படுத்துதல், எனவே அவர்கள் மற்றொரு பெயரைப் பெற்றனர் - சிகிச்சையாளர்கள் (உலகத்தை மாற்றுவதற்கான முயற்சியில் கலை மற்றும் மதத்தின் கலவையே சிகிச்சை ஆகும்). இருப்பினும், இந்த "அழகியல் கற்பனாவாதம்" நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை.
V. Solovyov இன் மத மற்றும் தத்துவக் கருத்துக்கள் "இளம் சிம்பாலிஸ்ட்" கவிஞர்களால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டன, A. Blok அவரது தொகுப்பில் "அழகான பெண்மணி பற்றிய கவிதைகள்" (1904) உட்பட. காதல் மற்றும் அழகு என்ற பெண் கொள்கையை பிளாக் மகிமைப்படுத்துகிறார், இது பாடல் ஹீரோவுக்கு மகிழ்ச்சியைத் தருகிறது மற்றும் உலகை மாற்ற முடியும். இந்த சுழற்சியில் பிளாக்கின் கவிதைகளில் ஒன்று V. Solovyov இலிருந்து ஒரு கல்வெட்டிற்கு முன்னால் உள்ளது, இது பிளாக்கின் கவிதைத் தத்துவத்தின் தொடர்ச்சியான தன்மையை நேரடியாக வலியுறுத்துகிறது:
மற்றும் அன்றாட உணர்வின் கனமான தூக்கம்
நீங்கள் அதை அசைத்து, ஏங்கி, நேசிப்பீர்கள்.
Vl. சோலோவிவ்
உன்னைப் பற்றி எனக்கு ஒரு உணர்வு இருக்கிறது. ஆண்டுகள் கடந்து செல்கின்றன -
ஒரே வடிவில் நான் உன்னை எதிர் பார்க்கிறேன்.
முழு அடிவானமும் தீயில் எரிகிறது - மற்றும் தாங்க முடியாத தெளிவாக,
நான் அமைதியாக, ஏங்கி, அன்புடன் காத்திருக்கிறேன்.
முழு அடிவானமும் எரிகிறது, தோற்றம் அருகில் உள்ளது,
ஆனால் நான் பயப்படுகிறேன்: நீங்கள் உங்கள் தோற்றத்தை மாற்றுவீர்கள்,
மேலும் நீங்கள் முட்டாள்தனமான சந்தேகத்தைத் தூண்டுவீர்கள்,
இறுதியில் வழக்கமான அம்சங்களை மாற்றுதல்.
ஓ, நான் எப்படி விழுவேன் - சோகமாகவும் தாழ்வாகவும்,
கொடிய கனவுகளை வெல்லாமல்!
அடிவானம் எவ்வளவு தெளிவாக இருக்கிறது! மற்றும் பிரகாசம் நெருக்கமாக உள்ளது.
ஆனால் நான் பயப்படுகிறேன்: நீங்கள் உங்கள் தோற்றத்தை மாற்றுவீர்கள்.
1905 இன் புரட்சிகர நிகழ்வுகளுக்குப் பிறகு, புரட்சிகர நெருக்கடிக்குப் பிறகு, பழைய சிம்பலிஸ்டுகளின் "அழகியல் கிளர்ச்சி" மற்றும் இளம் குறியீட்டாளர்களின் "அழகியல் கற்பனாவாதம்" தங்களைத் தீர்ந்துவிட்டன என்பது தெளிவாகிறது - 1910 வாக்கில், ஒரு இலக்கிய இயக்கமாக சின்னம் நிறுத்தப்பட்டது. .
நிச்சயமற்ற நம்பிக்கைகளைக் கொண்ட ஒரு இலக்கிய இயக்கமாக, ஒரு மனநிலையாக அடையாளப்படுத்துதல் என்பது சகாப்தத்தின் தொடக்கத்தில் இருக்கக்கூடிய ஒரு கலையாகும், புதிய யதார்த்தங்கள் ஏற்கனவே காற்றில் உள்ளன, ஆனால் அவை இன்னும் அச்சிடப்படவில்லை அல்லது உணரப்படவில்லை. A. Bely, தனது கட்டுரையில் "Symbolism" (1909) எழுதினார்: "நவீன கலை எதிர்காலத்திற்கு உரையாற்றப்படுகிறது, ஆனால் இந்த எதிர்காலம் நம்மில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது; ஒரு புதிய நபரின் நடுக்கத்தை நமக்குள்ளேயே செவிமடுக்கிறோம்; மேலும் நமக்குள்ளேயே மரணம் மற்றும் சிதைவைக் கேட்கிறோம்; நாங்கள் இறந்த மனிதர்கள், பழைய வாழ்க்கையை சிதைக்கிறோம், ஆனால் நாங்கள் இன்னும் ஒரு புதிய வாழ்க்கைக்கு பிறக்கவில்லை; நம் ஆன்மா எதிர்காலத்தில் கர்ப்பமாக உள்ளது: சீரழிவு மற்றும் மறுபிறப்பு போராட்டம் அதில் ... நவீனத்துவத்தின் அடையாள ஓட்டம் எந்தவொரு கலையின் அடையாளத்திலிருந்தும் வேறுபடுகிறது, அது இரண்டு காலங்களின் எல்லையில் செயல்படுகிறது: அது மாலை விடியலில் இறந்துவிட்டது. பகுப்பாய்வு காலம், அது ஒரு புதிய நாளின் விடியலால் உயிர்ப்பிக்கப்படுகிறது.
குறியீடாளர்கள் முக்கியமான கண்டுபிடிப்புகளுடன் ரஷ்ய கவிதை கலாச்சாரத்தை வளப்படுத்தினர்: அவர்கள் கவிதை வார்த்தைக்கு முன்னர் அறியப்படாத இயக்கம் மற்றும் தெளிவின்மை ஆகியவற்றைக் கொடுத்தனர், வார்த்தையின் கூடுதல் நிழல்கள் மற்றும் அர்த்தத்தின் அம்சங்களைக் கண்டறிய ரஷ்ய கவிதைகளை கற்பித்தார்கள்; கவிதை ஒலிப்புத் துறையில் குறியீட்டுவாதிகளுக்கான தேடல் பலனளித்தது (கே. பால்மாண்ட், வி. பிரையுசோவ், ஏ. பெலி ஆகியோரின் அசோனான்ஸ் மற்றும் திறம்பட விளக்கக்காட்சியின் தலைசிறந்த பயன்பாட்டைப் பார்க்கவும்); ரஷ்ய வசனத்தின் தாள சாத்தியக்கூறுகள் விரிவாக்கப்பட்டன, சரணங்கள் மிகவும் மாறுபட்டன, கவிதை நூல்களின் அமைப்பின் வடிவமாக சுழற்சி கண்டுபிடிக்கப்பட்டது; தனித்துவம் மற்றும் அகநிலைவாதத்தின் உச்சநிலை இருந்தபோதிலும், அடையாளவாதிகள் கலைஞரின் பங்கு பற்றிய கேள்வியை ஒரு புதிய வழியில் எழுப்பினர்; கலை, குறியீட்டுவாதிகளுக்கு நன்றி, மேலும் தனிப்பட்டதாக மாறியது.
ஆண்ட்ரி பெலி.
ஆண்ட்ரி பெலி தனது சொந்த சிறப்பு வகையை உருவாக்கினார் - சிம்பொனி - ஒரு சிறப்பு வகை இலக்கிய விளக்கக்காட்சி, முதன்மையாக அவரது வாழ்க்கை உணர்வுகள் மற்றும் படங்களின் அசல் தன்மைக்கு ஒத்திருக்கிறது. வடிவத்தில் இது வசனத்திற்கும் உரைநடைக்கும் இடைப்பட்ட ஒன்று. ரைம் மற்றும் மீட்டர் இல்லாத கவிதையிலிருந்து அவை வேறுபடுகின்றன. இருப்பினும், இரண்டும் தன்னிச்சையாக இடங்களில் பாய்வது போல் தெரிகிறது. வரிகளின் சிறப்பு மெல்லிசையில் உரைநடையிலிருந்து குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடு உள்ளது. இந்த வரிகள் சொற்பொருள் மட்டுமல்ல, ஒலியும் இசையும் ஒன்றோடொன்று பொருந்துகின்றன. இந்த ரிதம் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் அனைத்து ஆத்மார்த்தம் மற்றும் நேர்மையின் மாறுபட்ட தன்மை மற்றும் ஒத்திசைவை வெளிப்படுத்துகிறது. இது துல்லியமாக வாழ்க்கையின் இசை - மற்றும் இசை மெல்லிசை அல்ல ... ஆனால் மிகவும் சிக்கலான சிம்போனிக். குறியீட்டு கவிஞர் இரண்டு உலகங்களுக்கு இடையே ஒரு இணைப்பு என்று பெலி நம்பினார்: பூமிக்குரிய மற்றும் பரலோக. எனவே கலையின் புதிய பணி: கவிஞர் ஒரு கலைஞராக மட்டுமல்லாமல், "உலக ஆன்மாவின் ஒரு உறுப்பு ... ஒரு பார்வையாளராகவும், வாழ்க்கையின் ரகசிய படைப்பாளராகவும்" மாற வேண்டும். அதனால்தான் மங்கலான பிரதிபலிப்புகளிலிருந்து மற்ற உலகங்களை கற்பனை செய்யக்கூடிய நுண்ணறிவு மற்றும் வெளிப்பாடுகள் குறிப்பாக மதிப்புமிக்கதாக கருதப்பட்டன.
உறுப்புகளின் உடல். நீலமான-லில்லி இதழில் உலகம் அற்புதமானது. தேவதை, வேய்ன், பாம்பு போன்ற பாடல்களின் உலகில் எல்லாம் அற்புதம். ஒரு நுரை பள்ளத்தில் ஓடை போல தொங்கினோம். பறக்கும் கதிர்களின் மின்னொளிகள் போல எண்ணங்கள் ஓடுகின்றன.
ஆசிரியர் மிகவும் அபத்தமான, எளிமையான பொருட்களில் கூட அழகைக் காண முடிகிறது: "ஒரு நீலமான-லில்லி இதழில்." முதல் சரணத்தில், சுற்றியுள்ள அனைத்தும் அற்புதமானவை மற்றும் இணக்கமானவை என்று ஆசிரியர் கூறுகிறார். இரண்டாவது சரணத்தில் “நுரை படிந்த பள்ளத்தின் மேல் ஓடை போல. பறக்கும் கதிர்களின் மின்னலுடன் எண்ணங்கள் பாய்கின்றன, ”ஆசிரியர் ஒரு நீரோடை, நீர்வீழ்ச்சி ஒரு நுரை பள்ளத்தில் விழுவதை ஒரு படத்தை வரைகிறார், இதிலிருந்து ஆயிரக்கணக்கான சிறிய பிரகாசிக்கும் துளிகள் வெவ்வேறு திசைகளில் சிதறுகின்றன, மேலும் மனித எண்ணங்களும்.
வியாசஸ்லாவ் இவனோவிச் இவனோவ்.
பழங்கால சொற்கள், அசாதாரண தொடரியல், ஒரு வார்த்தையின் மிகவும் தெளிவற்ற அர்த்தங்களைப் பிடிக்க வேண்டிய அவசியம் ஆகியவை இவானோவின் கவிதைகளை மிகவும் சிக்கலானதாக ஆக்குகின்றன. மிக எளிமையாகத் தோன்றும் அந்தக் கவிதைகள் கூட பல மறை பொருள்களைக் கொண்டவை. ஆனால் எவருக்கும் புரியும் விவேகமான எளிமை அவர்களிடமும் காணப்படுகிறது. "டிரினிட்டி டே" என்ற கவிதையை பகுப்பாய்வு செய்வோம்.
வனத்துறையினரின் மகள் திரித்துவ தினத்தன்று செட்டில் மறதிகளை எடுத்தாள்; அவள் ஆற்றின் மேல் மாலைகளை நெய்தாள் மற்றும் திரித்துவ நாளில் ஆற்றில் நீந்தினாள் ... மேலும் அவள் ஒரு டர்க்கைஸ் மாலையில் ஒரு வெளிறிய தேவதை போல மிதந்தாள். திரித்துவ தினத்தில் காடுகளை அழிக்கும் இடத்தில் கோடாரி சத்தமாக ஒலித்தது; கோடரியுடன் ஒரு வனவர் திரித்துவ தினத்தன்று ஒரு பிசின் பைன் மரத்திற்காக வெளியே சென்றார்; அவர் பிசின் சவப்பெட்டியை துக்கப்படுத்துகிறார் மற்றும் வருத்தப்படுகிறார். ஒரு சிறிய அறையில் ஒரு மெழுகுவர்த்தி டிரினிட்டி நாளில் இருண்ட காட்டின் நடுவில் பிரகாசிக்கிறது; படத்தின் கீழ், இறந்தவரின் மீது மங்கிப்போன மாலை ட்ரினிட்டி தினத்தில் சோகமாக உள்ளது. போர் மந்தமாக கிசுகிசுக்கிறது. நதி சீறிப்பாய்கிறது...
புஷ்கின் காலம் பொற்காலம் என்று அழைக்கப்பட்டால், வெள்ளி யுகத்தை எந்த ஒரு பெயருடனும் தொடர்புபடுத்த முடியாது. ஏறக்குறைய ஒரு நூற்றாண்டுக்கு முன்பு அவர் நம்மை விட்டு வெளியேறினார், ஆனால் அவரது இசை இன்னும் கேட்கப்படுகிறது. இந்த காலம் 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்கு இடையிலான எல்லையாகும். வெள்ளி யுகத்தின் கவிஞர்கள் வெவ்வேறு திசைகளின் போராட்டத்தில் உலகத்தைப் பற்றிய தங்கள் பார்வையை கடுமையாக பாதுகாத்தனர். அவர்களின் கவிதைகள் அவர்களின் அனுபவங்கள் மற்றும் எதிர்காலத்திற்கான நம்பிக்கைகளில் அசாதாரணமான பாடல் மற்றும் இசையாக இருந்தன.
அடையாளத்தின் தோற்றம்
"வெள்ளி வயது" என்ற பெயர் தோன்றிய வரலாறு தெரியவில்லை. இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஆன்மீக மற்றும் கலை வளர்ச்சியைக் குறிக்கிறது. ரஷ்யாவின் ஆன்மீக வாழ்க்கை மற்றும் அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்பம் தொடர்பான அனைத்து பகுதிகளிலும் ஒரு அசாதாரண எழுச்சி ஏற்பட்டது. ஆன்மீக வளர்ச்சியின் முரண்பாடுகளையும், நெருங்கி வரும் பேரழிவின் முன்னறிவிப்பையும் கவிதை மிக நுட்பமாக படம்பிடித்தது.
அனைத்து இலக்கிய இயக்கங்களின் அடிப்படையும் நவீனத்துவம் ஆகும், இதன் குறிக்கோள் உலகின் மாற்றம் மற்றும் மனிதனின் ஆன்மீக மறுபிறப்பு. மிக முக்கியமானது குறியீட்டுவாதம், இது ஒரு சமூக நிகழ்வாக மாறியது. வெள்ளி யுகத்தின் கவிஞர்கள் பிரபஞ்சத்தின் ரகசியங்களை தாங்களே உருவாக்கி பல அர்த்தங்களைக் கொண்ட குறியீடுகள் மூலம் ஊடுருவ முயன்றனர். அவர்கள் இருக்கும் உலகத்தை இரண்டாம் நிலை என்று அங்கீகரித்தார்கள், இது தெய்வீகக் கொள்கையின் சிதைந்த பிரதிபலிப்பாகும். சின்னங்கள் மூலம் இந்த உலகங்களை ஒன்றிணைக்கும் வழிகளைத் தேடினார்கள்.
சிம்பாலிஸத்தின் கவிஞர்கள்
அலெக்சாண்டர் பிளாக் குறியீட்டின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பைச் செய்தார். அவரது இளமை பருவத்தில், அவர் பெண் கொள்கையை உலகின் அடிப்படையாகக் கருதினார், அதை முழுமையின் உச்ச வரம்பிற்கு உயர்த்தினார். பின்னர், அவர் குறியீட்டின் திசையை விரிவுபடுத்தினார், அதன் எல்லைகளுக்கு அப்பால் அடியெடுத்து வைத்தார். பிளாக்கின் படைப்பு புரட்சிக்கு முந்தைய கவிதை மட்டுமல்ல, புதிய சோவியத் கவிதையின் தொடக்கமும் கூட. கனவுகளுக்கும் யதார்த்தத்திற்கும் இடையிலான தொடர்பை உணர்ந்த கவிஞர் அவற்றுக்கிடையே ஒரு கூர்மையான முரண்பாட்டை உணர்ந்தார். ஒருபுறம், அவர் மாயைகள் மற்றும் மாயவாதத்தின் உலகத்தை ஆக்கிரமித்தார், ஆனால் இது அவர் பாடுபட்ட உண்மைக்கு அவரை அழைத்துச் செல்லவில்லை.
காதல் ஏமாற்றங்களை அனுபவித்த பிளாக், ரொமாண்டிசிசத்திலிருந்து விலகிச் செல்லவில்லை, புரட்சியை ஒரு பிரபலமான கூறுகளின் வெடிப்பாக ஏற்றுக்கொண்டார். குறியீட்டிலிருந்து யதார்த்தவாதத்திற்கு நகர்ந்து, கலை மூலம் மட்டுமே ஒருவர் உண்மையை நெருங்க முடியும் என்பதை உணர்ந்த பிளாக் மீண்டும் திரும்பினார்:
வெளிச்சம் எங்கே என்று தெரிந்து கொள்ளுங்கள், இருள் எங்கே இருக்கிறது என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்வீர்கள்.
எல்லாம் மெதுவாக நடக்கட்டும்,
உலகில் எது புனிதமானது, அதில் எது பாவம்,
ஆன்மாவின் வெப்பத்தின் மூலம், மனதின் குளிர்ச்சியின் மூலம்.
டிமிட்ரி மெரெஷ்கோவ்ஸ்கி தொடர்ந்து வாழ்க்கையின் ஆன்மீக அடித்தளங்களைத் தேடினார், கிளாசிக்ஸுக்கு தனது சொந்த மதிப்பீட்டைக் கொடுக்க முயன்றார். குறியீட்டின் முன்னோடியாக, அவர் நம்பிக்கையின்மை, தனிமை மற்றும் இரட்டை ஆளுமையின் கருப்பொருள்களை உருவாக்கினார்:
நீங்களே உங்கள் சொந்த கடவுள், நீங்கள் உங்கள் சொந்த அயலவர்,
ஓ, உங்கள் சொந்த படைப்பாளராக இருங்கள்,
கீழே கீழே, கீழே கீழே,
அதன் ஆரம்பமும் முடிவும்.
Zinaida Gippius மெய்யியல் கருத்துக்கள் மற்றும் குறியீட்டுவாதம் மூலம் ரஷ்ய கலை கலாச்சாரத்தை வளர்ப்பதற்கான வழிகளைத் தேடினார், யதார்த்தத்தை எதிர்த்தார்.
விளாடிமிர் சோலோவியோவின் பணி குறியீட்டை நோக்கியதாக இருந்தது, தற்போதுள்ள உலகத்தை கருத்துக்களின் உலகின் நம்பிக்கையற்ற பிரதிபலிப்பாகக் குறிக்கிறது:
இறக்கையற்ற ஆவி, தரையில் கிடக்கிறது,
தன்னை மறந்து மறந்த கடவுள்...
ஒரே ஒரு கனவு - மீண்டும், சூழப்பட்டுள்ளது
நீங்கள் வீண் கவலைகளிலிருந்து மேல்நோக்கி விரைகிறீர்கள்.
குறியீட்டுவாதத்தை ஆதரித்த வெள்ளி யுகத்தின் அனைத்து கவிஞர்களும் இலட்சியவாதம் மற்றும் கற்பனாவாதத்தைப் பற்றி ஆவேசப்பட்டனர். வியாசஸ்லாவ் இவனோவ், அழகு மற்றும் கலை மூலம் உலகைக் காப்பாற்றுவதற்கான யோசனைகள் மூலம் மக்களின் ஒற்றுமையின்மையைக் கடப்பதற்கான வழிகளைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார்:
பேச்சு இல்லாத எண்ணங்கள் மற்றும் பெயர்கள் இல்லாத உணர்வுகள்
ரா-டோஸ்-டி-சக்தி வாய்ந்த சர்ஃப்-ஃபைட்.
நம்பிக்கைகள் மற்றும் ஆசைகளின் அலை அலைகள்
நீல அலை அடித்துச் செல்லப்பட்டது.
இன்னோகென்டி அன்னென்ஸ்கி ஒரு அடையாளவாதி அல்ல, ஆனால் அவரது கவிதை யதார்த்தத்துடன் முரண்பட்டது. தனிமையான மற்றும் வேதனையான ஆன்மாவின் துன்பத்தை வேறு யாராலும் மிகவும் கலை ரீதியாக விவரிக்க முடியாது.
ஃபியோடர் சோலோகுப் குறியீட்டு இயக்கத்தில் மிகவும் தீவிரமாகப் பங்கேற்றவர். அவரது கவிதைகள் விரக்தியை ஒலிக்கின்றன. Sologub இன் கவிதை மிகவும் எளிமையானது, ஆனால் சுத்திகரிக்கப்பட்ட மற்றும் வெளிப்படையானது:
நான் டா-இன்ஸ்-ட்வென்-நோ-கோ உலகின் கடவுள்,
முழு உலகமும் என் கனவுகளில் மட்டுமே உள்ளது.
உங்களுக்கு அமைதியைக் கொடுக்காதீர்கள்
பூமியிலோ அல்லது பரலோகத்திலோ இல்லை.
அக்மிசம்
வெள்ளி யுகத்தின் ரஷ்ய கவிஞர்கள் தங்களுக்குள் பிரிக்கப்பட்டனர் வெவ்வேறு திசைகளில், அதன் எண்ணிக்கை படிப்படியாக அதிகரித்தது. வலேரி பிரையுசோவ் வரலாற்றுவாதம் மற்றும் பகுத்தறிவுவாதம் மூலம் அனைத்து இயக்கங்களையும் ஒரு கலை அமைப்பாக இணைக்க முயன்றார். காலப்போக்கில், குறியீட்டுவாதம் தளத்தை இழக்கத் தொடங்கியது. வசனத்தின் அதிகப்படியான இசையமைப்பு தர்க்கரீதியான அர்த்தத்தை இழக்கச் செய்தது. மதம் மற்றும் மாயவாதத்தின் பாத்தோஸ் நீண்ட காலம் நீடிக்க முடியாது மற்றும் ஒரே மாதிரியாக மாறியது.
1910 வாக்கில், வெள்ளி யுகத்தின் பல கவிஞர்கள் குறியீட்டைக் கைவிட்டனர். மிகத் தெளிவான மற்றும் யதார்த்தமான கவிதைகளின் அடிப்படையில் எதிர் எடையாக எழுந்த அக்மிசத்தின் வருகையுடன் அவர்களின் பட்டியல் கணிசமாக மெலிந்தது. நிகோலாய் குமிலேவ் இந்த இலக்கிய இயக்கத்தின் நிறுவனர் ஆவார், ஆனால் அவரே அதற்கு முரண்பட்டார், அவரது கவிதைகளுடன் கேட்போரை காதல், வீரம் மற்றும் கவர்ச்சியான உலகத்திற்கு அழைத்துச் சென்றார். இந்த போக்குக்கு ஏற்ப காதல் கவிதைகளில் மாஸ்டர் அன்னா அக்மடோவா இருந்தார்.
எதிர்காலம்
ஒரு புதிய இயக்கத்தின் பிரதிநிதிகள் - எதிர்காலம் - அனைத்து அடித்தளங்களையும் அழிக்க முயன்றது, எதிர்கால கலைக்கு உரிமை கோரியது. விளாடிமிர் மாயகோவ்ஸ்கி உண்மையை மக்களுக்கு எடுத்துரைத்து அவர்களை எழுப்ப முயன்றார். இகோர் செவர்யானின், தனது கவிதைகளில் நியோலாஜிசங்களைப் பயன்படுத்தி, இசை கேட்கும் அசாதாரண கவிதைகளை உருவாக்கினார்.
செர்ஜி யேசெனின் எந்த இயக்கத்தையும் சேர்ந்தவர் அல்ல, உருவாக்கினார் குறியீட்டு படங்கள்உருவகங்களைப் பயன்படுத்தி. அவரது கவிதைகள் இயற்கையின் ஒற்றுமையையும் ரஷ்ய மக்களின் ஆன்மாவையும் படம்பிடிக்கின்றன. யேசெனினின் பாடல் வரிகள் உண்மையிலேயே கலைநயமிக்கவை: "காட்டில் விடியலின் கருஞ்சிவப்பு ஒளி நெய்யப்பட்டது, மரக் கூம்புகள் ஒலிக்கின்றன ..."
வெள்ளி யுகத்தின் சரிவு
வெள்ளி யுகத்தின் கவிஞர்கள் பெரும்பாலும் உள்நாட்டுப் போரிலும் அடக்குமுறை காலத்திலும் இறந்தனர். சிலர் புலம்பெயர்ந்தனர், ஆனால் அவர்களின் தாயகத்தால் ஆதரிக்கப்பட்ட சுதந்திர உணர்வு மீளமுடியாமல் இழந்தது. கடந்த காலத்தின் இந்த அற்புதமான பாடல் வரிகள் பலரை வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பற்றி சிந்திக்க வைத்தன மற்றும் ஆழமான வேர்களை எடுத்தன நவீன வாழ்க்கை. வெள்ளி யுகத்தின் கவிதைகள் இன்றும் எதிரொலிக்கின்றன.
வெள்ளி யுகம் என்பது காலவரிசைக் காலம் அல்ல. குறைந்தபட்சம் காலம் மட்டும் அல்ல. இது இலக்கிய இயக்கங்களின் கூட்டுத்தொகை அல்ல. மாறாக, "வெள்ளி வயது" என்ற கருத்து ஒரு சிந்தனை முறைக்கு பொருந்தும்.
வெள்ளி யுகத்தின் வளிமண்டலம்
பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மற்றும் இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ரஷ்யா ஒரு தீவிர அறிவுசார் எழுச்சியை அனுபவித்தது, குறிப்பாக தத்துவம் மற்றும் கவிதைகளில் தெளிவாக வெளிப்பட்டது. தத்துவஞானி நிகோலாய் பெர்டியேவ் (அவரைப் பற்றி படிக்கவும்) இந்த நேரத்தை ரஷ்ய கலாச்சார மறுமலர்ச்சி என்று அழைத்தார். பெர்டியேவின் சமகாலத்தவர் செர்ஜி மாகோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, இந்த காலகட்டத்தின் மற்றொரு நன்கு அறியப்பட்ட வரையறை - "வெள்ளி வயது" என்பது பெர்டியேவ் தான். மற்ற ஆதாரங்களின்படி, "வெள்ளி வயது" என்ற சொற்றொடர் முதன்முதலில் 1929 இல் கவிஞர் நிகோலாய் ஓட்சுப் என்பவரால் பயன்படுத்தப்பட்டது. இந்த கருத்து மிகவும் விஞ்ஞானமானது அல்ல, அது உணர்ச்சிபூர்வமானது, உடனடியாக ரஷ்ய கலாச்சார வரலாற்றில் மற்றொரு குறுகிய காலத்துடன் தொடர்புகளை ஏற்படுத்துகிறது - "பொற்காலம்", ரஷ்ய கவிதைகளின் புஷ்கின் சகாப்தம் (19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில்).
"இப்போது அந்த கால சூழ்நிலையை கற்பனை செய்வது கடினம்" என்று நிகோலாய் பெர்டியேவ் தனது "தத்துவ சுயசரிதை" "சுய அறிவு" இல் வெள்ளி யுகத்தைப் பற்றி எழுதினார். - அந்தக் காலத்தின் படைப்பு எழுச்சியின் பெரும்பகுதி இதில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது மேலும் வளர்ச்சிரஷ்ய கலாச்சாரம் இன்னும் அனைத்து ரஷ்யர்களின் சொத்து பண்பட்ட மக்கள். ஆனால் அப்போது படைப்பாற்றல், புதுமை, பதற்றம், போராட்டம், சவால் என்ற போதை இருந்தது. இந்த ஆண்டுகளில், பல பரிசுகள் ரஷ்யாவிற்கு அனுப்பப்பட்டன. இது ரஷ்யாவில் சுயாதீனமான தத்துவ சிந்தனையின் விழிப்புணர்வின் சகாப்தம், கவிதையின் பூக்கள் மற்றும் அழகியல் சிற்றின்பம், மத கவலை மற்றும் தேடல், ஆன்மீகம் மற்றும் அமானுஷ்யத்தில் ஆர்வம் ஆகியவற்றின் தீவிரம். புதிய ஆன்மாக்கள் தோன்றின, படைப்பு வாழ்க்கையின் புதிய ஆதாரங்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன, புதிய விடியல்கள் காணப்பட்டன, வீழ்ச்சி மற்றும் மரணத்தின் உணர்வு வாழ்க்கையின் மாற்றத்திற்கான நம்பிக்கையுடன் இணைக்கப்பட்டது. ஆனால் எல்லாம் ஒரு தீய வட்டத்தில் நடந்தது.
ஒரு காலகட்டம் மற்றும் சிந்தனை வழி வெள்ளி வயது
வெள்ளி யுகத்தின் கலை மற்றும் தத்துவம் உயரடுக்கு மற்றும் அறிவுஜீவிகளால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. எனவே, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் உள்ள அனைத்து கவிதைகளையும் வெள்ளி யுகத்துடன் அடையாளம் காண முடியாது. இது ஒரு குறுகிய கருத்து. இருப்பினும், சில நேரங்களில், முறையான அம்சங்கள் (இலக்கிய இயக்கங்கள் மற்றும் குழுக்கள், சமூக-அரசியல் துணை உரைகள் மற்றும் சூழல்கள்) மூலம் வெள்ளி யுகத்தின் கருத்தியல் உள்ளடக்கத்தின் சாரத்தை தீர்மானிக்க முயற்சிக்கும்போது, ஆராய்ச்சியாளர்கள் அவற்றை தவறாக குழப்புகிறார்கள். உண்மையில், இந்த காலகட்டத்தின் காலவரிசை எல்லைக்குள், மிகவும் மாறுபட்ட தோற்றம் மற்றும் அழகியல் நோக்குநிலையின் நிகழ்வுகள் ஒன்றிணைந்தன: நவீனத்துவ இயக்கங்கள், கிளாசிக்கல் யதார்த்த பாரம்பரியத்தின் கவிதைகள், விவசாயிகள், பாட்டாளி வர்க்கம், நையாண்டிக் கவிதைகள் ... ஆனால் வெள்ளி யுகம் ஒரு காலவரிசைக் காலம் அல்ல. . குறைந்தபட்சம் காலம் மட்டும் அல்ல. இது இலக்கிய இயக்கங்களின் கூட்டுத்தொகை அல்ல. மாறாக, "வெள்ளி யுகம்" என்ற கருத்து, அவர்களின் வாழ்நாளில் ஒருவருக்கொருவர் முரண்பட்ட கலைஞர்களின் சிறப்பியல்பு என்பதால், இறுதியில் அவர்களின் சந்ததியினரின் மனதில் அவர்களை ஒரு வகையான பிரிக்க முடியாத விண்மீன்களாக ஒன்றிணைக்கும் சிந்தனை முறைக்கு பொருந்தும். பெர்டியாவ் எழுதிய வெள்ளி யுகத்தின் குறிப்பிட்ட சூழ்நிலையை அது உருவாக்கியது.
வெள்ளி யுகத்தின் கவிஞர்கள்
வெள்ளி யுகத்தின் ஆன்மீக மையத்தை உருவாக்கிய கவிஞர்களின் பெயர்கள் அனைவருக்கும் தெரியும்: வலேரி பிரையுசோவ், ஃபியோடர் சோலோகப், இன்னோகென்டி அன்னென்ஸ்கி, அலெக்சாண்டர் பிளாக், மாக்சிமிலியன் வோலோஷின், ஆண்ட்ரி பெலி, கான்ஸ்டான்டின் பால்மாண்ட், நிகோலாய் குமிலியோவ், வியாசஸ்லாவ் இவனோவ், இகோர்கியோவின் இவானோவ் மற்றும் பலர்.
அதன் மிகவும் செறிவான வடிவத்தில், வெள்ளி யுகத்தின் வளிமண்டலம் இருபதாம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தத்தில் மற்றும் ஒரு பாதியில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. ரஷ்ய நவீன இலக்கியத்தின் கலை, தத்துவ, மதத் தேடல்கள் மற்றும் கண்டுபிடிப்புகளின் பன்முகத்தன்மையில் இது உச்சக்கட்டமாக இருந்தது. முதலில் உலக போர், பிப்ரவரி முதலாளித்துவ-ஜனநாயக மற்றும் அக்டோபர் சோசலிசப் புரட்சிகள் இந்த கலாச்சார சூழலை ஓரளவு தூண்டியது, ஓரளவு வடிவமைத்தது, மேலும் ஓரளவு தூண்டப்பட்டு வடிவமைத்தது. வெள்ளி யுகத்தின் (மற்றும் பொதுவாக ரஷ்ய நவீனத்துவம்) பிரதிநிதிகள் நேர்மறைவாதத்தை கடக்க முயன்றனர், "அறுபதுகளின்" பாரம்பரியத்தை நிராகரித்தனர் மற்றும் பொருள்முதல்வாதத்தையும், அதே போல் இலட்சியவாத தத்துவத்தையும் நிராகரித்தனர்.
வெள்ளி யுகத்தின் கவிஞர்களும் இரண்டாம் முயற்சிகளை வெல்ல முயன்றனர் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பாதிபல நூற்றாண்டுகள் மனித நடத்தையை சமூக நிலைமைகள், சுற்றுச்சூழல் மற்றும் ரஷ்ய கவிதைகளின் மரபுகளைத் தொடர்ந்தன, அதற்காக மனிதன் தனக்குத்தானே முக்கியமானவன், அவனது எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகள், நித்தியம், கடவுள், காதல் மற்றும் மரணம் ஆகியவற்றில் ஒரு தத்துவ, மனோதத்துவ அர்த்தத்தில் முக்கியமான. வெள்ளி யுகத்தின் கவிஞர்கள், அவர்களின் கலைப் பணிகளிலும், தத்துவார்த்த கட்டுரைகள் மற்றும் அறிக்கைகளிலும், இலக்கியத்தின் முன்னேற்றம் பற்றிய யோசனையை கேள்விக்குள்ளாக்கினர். உதாரணமாக, வெள்ளி யுகத்தின் பிரகாசமான படைப்பாளிகளில் ஒருவரான ஒசிப் மண்டேல்ஸ்டாம், முன்னேற்றம் பற்றிய யோசனை "பள்ளி அறியாமையின் மிகவும் அருவருப்பான வகை" என்று எழுதினார். அலெக்சாண்டர் பிளாக் 1910 இல் வாதிட்டார்: “அப்பாவியான யதார்த்தவாதத்தின் சூரியன் மறைந்துவிட்டது; அடையாளத்திற்கு வெளியே எதையும் புரிந்து கொள்ள முடியாது." வெள்ளி யுகத்தின் கவிஞர்கள் கலையில், வார்த்தைகளின் சக்தியில் நம்பிக்கை கொண்டிருந்தனர். எனவே, சொற்களின் உறுப்பில் மூழ்குவதும், புதிய வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகளைத் தேடுவதும் அவர்களின் படைப்பாற்றலைக் குறிக்கிறது. அவர்கள் அர்த்தத்தைப் பற்றி மட்டுமல்ல, நடை - ஒலி, சொற்களின் இசை மற்றும் கூறுகளில் முழுமையாக மூழ்குவது பற்றியும் அவர்களுக்கு முக்கியம். இந்த மூழ்குதல் வாழ்க்கை-படைப்பாற்றலின் வழிபாட்டிற்கு வழிவகுத்தது (படைப்பாளரின் ஆளுமை மற்றும் அவரது கலையின் பிரிக்க முடியாத தன்மை). எப்போதும், இதன் காரணமாக, வெள்ளி யுகத்தின் கவிஞர்கள் தங்கள் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில் மகிழ்ச்சியற்றவர்களாக இருந்தனர், அவர்களில் பலர் மோசமான முடிவுக்கு வந்தனர்.
பின்னோக்கி முன்னோக்கி
கவனம்! ஸ்லைடு மாதிரிக்காட்சிகள் தகவல் நோக்கங்களுக்காக மட்டுமே மற்றும் விளக்கக்காட்சியின் அனைத்து அம்சங்களையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தாது. இந்த வேலையில் நீங்கள் ஆர்வமாக இருந்தால், முழு பதிப்பையும் பதிவிறக்கவும்.
பாடத்தின் நோக்கம்: "வெள்ளி வயது" என்ற கருத்தின் விளக்கத்தை கொடுங்கள்; வெள்ளி யுகத்தின் கவிதைகளை மதிப்பாய்வு செய்யவும், சகாப்தத்தின் முக்கிய போக்குகள் மற்றும் பிரதிநிதிகளுக்கு மாணவர்களை அறிமுகப்படுத்துதல்; இந்த காலகட்டத்தின் கவிதைகளை மேலும் உணரும் வகையில் வெள்ளி யுகத்தின் கவிஞர்களின் படைப்புகள் பற்றிய மாணவர்களின் அறிவைப் புதுப்பிக்கவும்.
உபகரணங்கள்: பவர் பாயிண்ட் விளக்கக்காட்சி, கவிதை சோதனைகள், பாடப்புத்தகம், பணிப்புத்தகங்கள்
பாடம் முன்னேற்றம்
மேலும் வெள்ளி நிலவு பிரகாசமாக உள்ளது
வெள்ளி யுகத்தின் மீது ஒரு குளிர் இருந்தது ...
ஏ.ஏ.அக்மடோவா
உறுப்பு தருணம். இலக்கு அமைப்பு.
ஸ்லைடு 2.
20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கிய வளர்ச்சியின் வரலாறு என்ன?
(20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தின் தலைவிதி சோகமானது: புரட்சிகர ஆண்டுகளின் இரத்தம், குழப்பம் மற்றும் சட்டமின்மை மற்றும் உள்நாட்டுப் போர் அதன் இருப்பின் ஆன்மீக அடிப்படையை அழித்தது. பெரும்பாலான கவிஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களின் புரட்சிக்குப் பிந்தைய வாழ்க்கை வரலாறு கடினமாக இருந்தது. கிப்பியஸ், பால்மாண்ட் , Bunin, Tsvetaeva, Severyanin மற்றும் பலர் "சிவப்பு பயங்கரவாதம்" மற்றும் ஸ்டாலினிசம் சுடப்பட்டனர் அல்லது முகாம்களுக்கு நாடுகடத்தப்பட்டனர் மற்றும் யெசெனின், ஸ்வெட்டேவா, மாயகோவ்ஸ்கி ஆகியோர் அங்கு இறந்தனர் பல ஆண்டுகளாக 90 களில் மட்டுமே அவர்களின் படைப்புகள் வாசகரிடம் திரும்பத் தொடங்கின.)
பலரது மனநிலை படைப்பு மக்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் "பழிவாங்கல்" சுழற்சியில் இருந்து ஏ. பிளாக்கின் கவிதையில் பிரதிபலித்தது:
இருபதாம் நூற்றாண்டு... இன்னும் வீடற்ற,
வாழ்க்கையை விட பயங்கரமானது இருள்,
இன்னும் கருப்பு மற்றும் பெரியது
லூசிபரின் இறக்கையின் நிழல்.
மற்றும் வாழ்க்கையில் வெறுப்பு,
மேலும் அவள் மீது வெறித்தனமான காதல்,
தாய்நாட்டின் மீதான பற்றும் வெறுப்பும்...
மற்றும் கருப்பு பூமி இரத்தம்
எங்களுக்கு உறுதியளிக்கிறது, எங்கள் நரம்புகளை வீங்கி,
அனைத்து அழிக்கும் எல்லைகள்,
கேள்விப்படாத மாற்றங்கள்
வரலாறு காணாத கலவரம்...
XIX இன் பிற்பகுதி - XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம். ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பிரகாசமான செழிப்புக்கான காலமாக மாறியது, அதன் "வெள்ளி வயது". வளர்ச்சியில் ரஷ்யாவின் விரைவான முன்னேற்றம் மற்றும் வெவ்வேறு வாழ்க்கை முறைகள் மற்றும் கலாச்சாரங்களின் மோதல் ஆகியவை படைப்பாற்றல் புத்திஜீவிகளின் சுய விழிப்புணர்வை மாற்றியது. பலர் ஆழ்ந்த, நித்திய கேள்விகளால் ஈர்க்கப்பட்டனர் - வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு, நல்லது மற்றும் தீமை, மனித இயல்பு ஆகியவற்றின் சாராம்சம் பற்றி. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய இலக்கியத்தில், கலை பற்றிய பழைய கருத்துக்களின் நெருக்கடி மற்றும் கடந்தகால வளர்ச்சியின் சோர்வு உணர்வு உணரப்படும், மேலும் மதிப்புகளின் மறுமதிப்பீடு வடிவம் பெறும்.
பழைய வெளிப்பாடு வழிமுறைகளை மறுபரிசீலனை செய்வது மற்றும் கவிதையின் மறுமலர்ச்சி ஆகியவை ரஷ்ய இலக்கியத்தின் "வெள்ளி யுகத்தின்" வருகையைக் குறிக்கும். சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் இந்த வார்த்தையை N. Berdyaev, மற்றவர்கள் Nikolai Otsup என்ற பெயருடன் தொடர்புபடுத்துகின்றனர்.
ரஷ்ய கவிதையின் வெள்ளி வயது (இலக்கியத்தில் கவிதையுடன் முக்கியமாக தொடர்புடைய சொல்) வரலாற்றில் 20 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக நீடித்த ஒரே நூற்றாண்டு. 1892 – 1921?
இலக்கியப் பணியில் முதன்முறையாக, "வெள்ளி வயது" என்ற வெளிப்பாடு A. அக்மடோவாவால் "ஹீரோ இல்லாத கவிதை" இல் பயன்படுத்தப்பட்டது. (எபிகிராஃப்) ஸ்லைடு 4(1)
இலக்கியத்தின் புதுப்பித்தல் மற்றும் அதன் நவீனமயமாக்கல் புதிய இயக்கங்கள் மற்றும் பள்ளிகளின் தோற்றத்திற்கு காரணமாக அமைந்தது. ஸ்லைடு 5
வெள்ளி யுகத்தின் கவிதைகள் வேறுபட்டவை: இதில் பாட்டாளி வர்க்கக் கவிஞர்கள் (டெமியன் பெட்னி, மைக்கேல் ஸ்வெட்லோவ், முதலியன), மற்றும் விவசாயக் கவிஞர்கள் (என். க்ளூவ், எஸ். யேசெனின்) மற்றும் நவீனத்துவ இயக்கங்களைக் குறிக்கும் கவிஞர்களின் படைப்புகள் உள்ளன: குறியீட்டுவாதம், அக்மிசம் , ஃபியூச்சரிசம், வெள்ளி யுகத்தின் கவிதைகளின் முக்கிய சாதனைகள் தொடர்புடையவை, மற்றும் எந்த இலக்கிய இயக்கத்திலும் சேராத கவிஞர்கள்.
பலகையில் ஒரு அட்டவணை உள்ளது (மாணவர்கள் விரிவுரையின் போது அதை நிரப்புகிறார்கள்)
| சின்னம் | சமத்துவம் | எதிர்காலம் | |
| உலகத்திற்கான அணுகுமுறை | உலகத்தைப் பற்றிய உள்ளுணர்வு புரிதல் | உலகம் நமக்குத் தெரியும் | உலகம் மீண்டும் உருவாக்கப்பட வேண்டும் |
| கவிஞரின் பங்கு | கவிஞர்-தீர்க்கதரிசி இருப்பு, வார்த்தைகளின் மர்மங்களை அவிழ்க்கிறார் | கவிஞர் வார்த்தைக்கு தெளிவையும் எளிமையையும் தருகிறார் | கவிஞர் பழையதை அழிக்கிறார் |
| வார்த்தைக்கான அணுகுமுறை | இந்த வார்த்தை பாலிசெமண்டிக் மற்றும் குறியீடாக உள்ளது | வார்த்தையின் தெளிவான வரையறை | பேச்சு சுதந்திரம் |
| வடிவ அம்சங்கள் | குறிப்புகள், உருவகங்கள் | கான்கிரீட் படங்கள் | நியோலாஜிசங்களின் மிகுதி, வார்த்தைகளின் சிதைவு |
ஸ்லைடு 6. பிரதிநிதிகள் குறியீடு:வி. பிரையுசோவ், கே. பால்மாண்ட். D. Merezhkovsky, Z. Gippius (மூத்த), A. Bely, A. Blok (ஜூனியர்).
ஸ்லைடு 7. சிம்பாலிசம் என்பது ஒரு இலக்கிய மற்றும் கலை இயக்கம் ஆகும், இது குறியீடுகள் மூலம் உலக ஒற்றுமையை உள்ளுணர்வுடன் புரிந்துகொள்வதாகும். கவிஞர் வார்த்தையின் ரகசியங்களை அவிழ்க்கிறார் என்று குறியீட்டாளர்கள் நம்பினர். சின்னம் ஒரு பாலிசெமண்டிக் உருவகம் (உருவகம் தெளிவற்றது). சின்னம் அர்த்தங்களின் வரம்பற்ற வளர்ச்சியின் வாய்ப்பைக் கொண்டுள்ளது. சிம்பலிஸ்டுகளின் படைப்புகளின் ஒரு அம்சம் குறிப்புகள் மற்றும் உருவகங்கள்.
5ம் வகுப்பிலிருந்தே சின்னக் கவிஞர்களின் கவிதைகள் நமக்குப் பரிச்சயம். - ஏ. பிளாக்கின் கவிதைகளை இதயப்பூர்வமாக படித்தல் மற்றும் பகுப்பாய்வு செய்தல் (d/z)
ஸ்லைடு 8. பிரதிநிதிகள் அக்மிசம்: N. குமிலேவ், ஏ. அக்மடோவா, ஓ. மண்டேல்ஸ்டாம். அக்மிசம் - ஸ்லைடு 9.சிம்பாலிஸ்ட் கலையின் தெளிவற்ற குறிப்புகள் நிறைந்த மாயமான மறுப்பு. அவர்கள் வார்த்தையின் எளிமையையும் தெளிவையும் வலியுறுத்தினர். அவர்கள் பூமிக்குரிய, உண்மையான உலகின் உயர் உள்ளார்ந்த மதிப்பை அறிவித்தனர். அவர்கள் பூமிக்குரிய உலகத்தை அதன் அனைத்து பன்முகத்தன்மையிலும் மகிமைப்படுத்த விரும்பினர். பிரகாசமான அடைமொழிகளைத் தேடுவதில் வண்ணமயமான, கவர்ச்சியான விவரங்கள் மீதான ஆர்வம் அக்மிஸ்ட் கவிஞர்களின் சிறப்பியல்பு.
A. அக்மடோவாவின் வாசிப்பு மற்றும் பகுப்பாய்வு. (d/z)
ஸ்லைடு 10. எதிர்காலவாதத்தின் பிரதிநிதிகள்: V. Khlebnikov, I. Severyanin, B. Pasternak, V. Mayakovsky.
ஸ்லைடு 11. எதிர்காலம் - அவர்கள் கலை மற்றும் தார்மீக பாரம்பரியத்தை மறுத்தனர், கலையின் வடிவங்கள் மற்றும் மரபுகளை அழிப்பதாக அறிவித்தனர். F. மனிதனை உலகின் மையத்தில் வைத்தது, தெளிவின்மை, குறைத்து மதிப்பிடல் மற்றும் மாயவாதம் ஆகியவற்றை நிராகரித்தது. அவர்கள் கலை யோசனையை முன்வைக்கிறார்கள் - உண்மையில் உலகத்தை வார்த்தைகளால் மாற்றுவதற்கு. அவர்கள் கவிதை மொழியைப் புதுப்பிக்க முயன்றனர், புதிய வடிவங்கள், தாளங்கள், ரைம்கள், சிதைந்த சொற்களைத் தேடி, தங்கள் சொந்த நியோலாஜிசங்களை கவிதைகளில் அறிமுகப்படுத்தினர்.
ஸ்லைடு 12. இமேஜிசம் - S. யேசெனின் படைப்பாற்றலின் நோக்கம் ஒரு படத்தை உருவாக்குவது. வெளிப்பாட்டின் முக்கிய வழிமுறை உருவகம். கற்பனையாளர்களின் படைப்பாற்றல் அதிர்ச்சியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அதிர்ச்சி- எதிர்மறையான நடத்தை; அவதூறான தந்திரம். மாறுபட்ட நடத்தை.
எஸ். யேசெனின் கவிதைகளைப் படித்தல் மற்றும் பகுப்பாய்வு செய்தல்
ஸ்லைடு 13. திசைகளுக்கு வெளியே கவிஞர்கள்: I. புனின், எம். ஸ்வேடேவா.
ஸ்லைடு 14. அனைத்து இலக்கிய இயக்கங்களையும் ஒன்றிணைப்பது எது? ஒரு அட்டவணையுடன் வேலை செய்யுங்கள்.
கடந்து செல்லும் நிழல்களைப் பிடிக்க கனவு கண்டேன்,
மறையும் நாளின் மறையும் நிழல்கள்,
நான் கோபுரத்தில் ஏறினேன், படிகள் நடுங்கியது,மேலும் நான் எவ்வளவு உயரமாக நடந்தேனோ, அவ்வளவு தெளிவாக நான் பார்த்தேன்
தொலைவில் உள்ள வெளிப்புறங்கள் எவ்வளவு தெளிவாக வரையப்பட்டன,
மேலும் சில ஒலிகள் சுற்றி கேட்டன
என்னைச் சுற்றி வானத்திலிருந்தும் பூமியிலிருந்தும் சத்தங்கள் கேட்டன.நான் எவ்வளவு உயரத்தில் ஏறுகிறேனோ, அவ்வளவு பிரகாசமாக அவை பிரகாசித்தன,
செயலற்ற மலைகளின் உயரங்கள் பிரகாசமாக பிரகாசித்தன,
அவர்கள் உங்களை பிரியாவிடை பிரகாசத்துடன் அரவணைப்பது போல் இருந்தது,
மங்கலான பார்வையை மெதுவாகத் தடவுவது போல் இருந்தது.எனக்கு கீழே இரவு ஏற்கனவே விழுந்துவிட்டது,
உறங்கும் பூமிக்கு இரவு வந்து விட்டது.
எனக்கு பகலின் ஒளி பிரகாசித்தது,
தூரத்தில் நெருப்பு பிரகாசம் எரிந்து கொண்டிருந்தது.கடந்து செல்லும் நிழல்களை எப்படிப் பிடிப்பது என்று கற்றுக்கொண்டேன்
மறைந்த நாளின் மறைந்த நிழல்கள்,
மேலும் உயரமாக நான் நடந்தேன், படிகள் நடுங்கியது,
மேலும் படிகள் என் காலடியில் அசைந்தன.
(1894)
இந்தக் கவிதை எதைப் பற்றியது?
கவிதை எந்த அளவில் எழுதப்பட்டுள்ளது? இது என்ன தருகிறது? (மூன்று-அடி அனாபெஸ்ட் - நிதானமான இயக்கம்)
வரிகள் எப்படி ஒத்திருக்கின்றன? கவிஞர் என்ன நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்? (மீண்டும்) அவரது பங்கு என்ன? வரவேற்பு உங்களை எப்படி உணர வைக்கிறது? அது எப்படி இருக்கும்? (ஹிப்னாஸிஸ், ஜோசியம்)
கவிதையில் என்ன பார்த்தீர்கள்? உங்கள் முன் என்ன படங்கள் தோன்றின? (கோபுரம், சுழல் படிக்கட்டு, செங்குத்து சாலை, தரையில் இருந்து வருகிறது, ஆனால் போகவில்லை, பார்வையில் உள்ளது. மக்கள் இல்லை. ஒரு - நான் - அறிவாற்றலின் தனித்தன்மை)
வேலையின் நேரத்தை தீர்மானிக்க முடியுமா? வரலாற்று காலம்? (நாளின் இடைநிலை நேரம், இனி இல்லை. அன்றாட வாழ்க்கை, வாழ்க்கை நிலைமைகள் எதுவும் இல்லை. இது எப்போது நடக்கும் என்று நாம் கூற முடியாது. பாடலாசிரியர் ஒரு சிறப்பு நிபந்தனை உலகில் இருக்கிறார், ஒருவேளை ஒரு சிறந்த உலகில்).
ஹீரோவின் உள் நிலையை வரையறுக்கும் சொற்களைக் கண்டறியவும் (இல்லை, தவிர ஒரு கனவு)
பாடலாசிரியர் என்ன செயல்களைச் செய்கிறார் (சரணங்களில் இயக்கத்தின் வினைச்சொற்களுடன் பணிபுரிதல்)?
1 சரத்தின் 1 வரியையும் கடைசி சரணத்தின் 1 வரியையும் ஒப்பிடுக. அவை எவ்வாறு ஒத்தவை மற்றும் அவை எவ்வாறு வேறுபடுகின்றன? (அறிவாற்றலின் செயல்முறை மற்றும் அறிவாற்றலின் தருணம்)
மோதிர அமைப்பு - பாதையின் தொடக்கத்திற்குத் திரும்பு (ஆன்மீக அறிவின் பாதை முடிவற்றது)
கவிதையின் கருத்து என்ன என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள்? (உன்னை அறிந்தால், உனக்கு உலகம் தெரியும்)
ஸ்லைடு 18, 19. பாடம் சுருக்கம்.
வெள்ளி வயது என்றால் என்ன? வெள்ளி யுகத்தின் முக்கிய நவீனத்துவ இயக்கங்களைக் குறிப்பிடவும். அவற்றின் அம்சங்கள் என்ன?
வெள்ளி யுகம் என்பது ஒரு அறிவியல் சொல் மட்டுமல்ல, இது உலகுக்கு அற்புதமான துடிப்பான கலை மற்றும் அறிவுசார் மதிப்புகளை வழங்கிய ஒரு சகாப்தம், இது சிந்தனையின் அமைதியின்மை மற்றும் வடிவத்தின் நுட்பத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.
D/Z:ஏ. பிளாக்கின் வாழ்க்கை மற்றும் பணி பற்றிய செய்தி. நீங்கள் விரும்பும் கவிதைகளில் ஒன்றை மனப்பாடம் செய்து பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள்.
ரஷ்ய கவிதைகளின் வெள்ளி வயது
நாம் "வெள்ளி வயது" என்று அழைக்கப்படும் நிகழ்வு பத்தொன்பதாம் மற்றும் இருபதாம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் எழுந்தது. இது ஒப்பீட்டளவில் குறுகிய வரலாற்று காலத்தை உள்ளடக்கியது, தோராயமாக 1870 முதல் 1917 வரை. ரஷ்ய கவிதையின் முந்தைய நிலையுடன் ஒப்பிடும்போது ஒரு சிறப்பு, புதியதைக் குறிப்பிடுவது வழக்கம். பெயர்களின் நீண்ட வரிசை ரஷ்ய மத தத்துவஞானியும் கவிஞருமான விளாடிமிர் சோலோவியோவுடன் திறக்கிறது. அவரது மாயக் கவிதைகளில், அவர் பொருள் மற்றும் தற்காலிக இருப்பு சக்தியிலிருந்து பிற உலகத்திற்கு - நித்திய மற்றும் அழகான உலகத்திற்கு விடுபட அழைப்பு விடுத்தார். இரண்டு உலகங்கள் பற்றிய இந்த யோசனை - "இரண்டு உலகங்கள்" - முழு அடுத்தடுத்த கவிதை பாரம்பரியத்தால் ஆழமாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. சோலோவியோவின் கருத்துக்களை ஏற்றுக்கொண்ட எழுத்தாளர்களில், கவிஞரை ஒரு மருத்துவர், மந்திரவாதி, "பார்வையாளர் மற்றும் வாழ்க்கையின் ரகசிய படைப்பாளர்" என்ற எண்ணம் நிறுவப்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கவிதையின் உண்மையான மொழியாக மாறிய "குறிப்புகளின் சரளமான மொழி, குறைத்து மதிப்பிடல்" என்று அவர்கள் தங்களுக்கு மத்தியில் ஒரு உயரடுக்கையும், அணுக முடியாததையும் வலியுறுத்துகின்றனர். இந்த காலகட்டத்தின் இலக்கியம் ஒரு பன்முகத்தன்மை வாய்ந்த, துடிப்பான மற்றும் மாறுபட்ட நிகழ்வு ஆகும். அதில் ரஷ்யக் கவிதைகள் மிகக் குறுகிய காலத்தில் வெகுதூரம் வந்துவிட்டன. கோட்பாடுகள் மற்றும் கோட்பாடுகள் , பள்ளிகள், இயக்கங்கள் பெரும்பாலும் ஒருவருக்கொருவர் முரண்படுகின்றன, வாழ்க்கை படைப்புத் திறனில் இருந்து வேறுபடுகின்றன. பெயர்களை பட்டியலிடுவது, ஒவ்வொன்றும் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் மரியாதை மற்றும் பெருமை, ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட பக்கங்களை எடுக்கலாம். சோலோவியோவைத் தவிர, இவர்கள் பிரையுசோவ் மற்றும் அன்னென்ஸ்கி, வியாச். இவானோவ் மற்றும் டி.எம். Merezhkovsky, Blok and Gumilyov, Osip Mandelstam மற்றும் Anna Akhmatova, Bunin and Voloshin, Sergei Yesenin, Marina Tsvetaeva, Pasternak, Mayakovsky, Khlebnikov மற்றும் பல கிட்டத்தட்ட முடிவில்லாமல், அலெக்ஸி, க்ருசென்ஃபுடுர் க்ருசெனிகோவ்டுர் க்ருசெனிகோவ்டுர் வரை முணுமுணுக்கிறார்கள். கவிதையில் நடக்கக்கூடியவை, அதில் நடக்கக்கூடியவை, எல்லாம் ஏற்கனவே வெள்ளியுகத்தில் நடந்தவை, நடந்தவை என்று தோன்றுகிறது. கவித்துவமான பர்னாசஸில் அது கூட்டமாக இருந்தது. வியாசஸ்லாவ் இவானோவின் கோபுரத்தின் மீது சிம்பாலிஸ்டுகள் நினைத்தார்கள்: விழுந்த இலை சிவப்பு தங்கத்தின் பரிசு; சுற்றிப் பார்ப்பது ஒரு கருஞ்சிவப்பு வசனம்... மேலும் இறுதிச் சடங்குகளுக்கு மேலே, மரணத்தின் தோற்றம் தெளிவாகவும் அமைதியாகவும் இருக்கிறது. பேய் வானத்தில் வெள்ளை நிலவு பூக்கிறது - மிகவும் தூய்மையானது!.. மேலும், ஒரு பிரார்த்தனை போல, எரியும் இலை ஊமை மரங்களிலிருந்து பறந்து செல்கிறது. பால்மாண்ட் மற்றும் சோலோகுப் கடந்த நூற்றாண்டின் மரபுகளில் உத்வேகத்தைத் தேடிக்கொண்டிருந்தபோது, எதிர்காலவாதிகள் குண்டர்கள், இளம் மாகாணங்களான மாயகோவ்ஸ்கி மற்றும் க்ளெப்னிகோவ் ஆகியோர் தந்திரங்களைக் கண்டுபிடித்து மக்களை மகிழ்வித்தனர். "நாங்கள் புஷ்கினை அவரது பனிக்கட்டி மீசையால் இழுப்போம்" என்று அவர்கள் கலாச்சாரத்தில் தங்கள் பணியைக் கூறினர். இருப்பினும், அவர்கள் திறமை மற்றும் கவிதை முழுமையின் படுகுழியையும் கொண்டுள்ளனர்: மெல்லிய நரம்புகளின் தங்க நரம்புகளை சிறகடித்து, வெட்டுக்கிளிகள் தங்கள் வயிற்றின் பின்புறத்தில் நிறைய மூலிகைகள் மற்றும் நம்பிக்கைகளுடன் கரையோர மக்களை அடைத்தது. / பிங், பிங், பிங்! ஜிஸெவர் சத்தமிட்டார். ஓ, லெபெடிவோ! ஓ, விளக்கு! வியந்துபோன பொதுமக்களின் கண்முன்னே எதிர்காலக் கவிதை படைக்கப்படுகிறது. வார்த்தைகள், சரணங்கள், படிமங்கள் என்று எதுவுமே நினைத்துப் பார்க்க முடியாத அளவுக்கு எழுகின்றன. நூற்றுக்கணக்கான கவிஞர்களின் முயற்சியால், அவர்கள் கலாச்சாரத்தின் அன்றாட வாழ்க்கையில் அறிமுகப்படுத்தப்படுகிறார்கள், அதன் சதையாக, அதன் மரபணுக்களின் அழியாத வெள்ளியாக மாறுகிறார்கள்: இறக்கைகள் படபடப்புடன், தெறித்து, சத்தமிட்டபடி, சாவியால் என் கையிலிருந்து மந்தைக்கு உணவளித்தேன். நான் என் கைகளை நீட்டி, நான் என் கால்விரல்களில் நின்றேன், என் ஸ்லீவ் சுருட்டப்பட்டது, இரவு என் முழங்கையில் தேய்த்தது. B. Pasternak இசையின் அற்புதத்தையும் இசைக்கலைஞரின் அதிசயத்தையும் வெளிப்படுத்த ஒரே வழி இதுதான். வெள்ளி யுகத்தின் கவிஞர்கள் முற்றிலும் நவீன, கலகலப்பான, வசதியான ரஷ்ய மொழி பேசுகிறார்கள். அவர்கள் அவருக்கு சில புதிய, அசாதாரண பாத்திரத்தை கண்டுபிடித்தனர். முன்னதாக கவிதையின் பொருள் "கிசுகிசுத்தல், மென்மையான சுவாசம்" போன்ற உணர்வுகளாக இருந்தால், இது பாடல் வரிகள் அல்லது அதே உணர்வுகள் என்று அழைக்கப்பட்டது, ஆனால் ஏற்கனவே வெளிப்புறமாக, தாய்நாட்டிற்கு, மக்களுக்கு, இது பாடல் வரிகள் என்றும் அழைக்கப்பட்டது, ஆனால் ஏற்கனவே சிவில், பின்னர் வெள்ளி யுகத்தின் கவிதைகளில், கவிதை என்னையே குறிவைக்கிறது. அதன் பொருள், விளக்கத்தின் பொருள், ரஷ்ய மொழியாக மாறியது. ஒரு நம்பமுடியாத விஷயம் நடந்தது - ஒரு அழகான, சரியாக வெட்டப்பட்ட வைரத்தின் மீது ஒளியின் கதிர் விழுந்தது போல. எல்லாம் ஒளிர்ந்தது, விளையாடத் தொடங்கியது, ஒரு குறிப்பிட்ட புதிய, இதுவரை அறியப்படாத அழகு உலகில் தோன்றியது - மொழியின் முழுமை. எந்த ஒரு ரகசிய உணர்வையும் அனுபவத்தையும் வெளிப்படுத்தும் வாய்ப்பைக் கண்டு கவிஞர்கள் திகைத்தனர். ஒரு குறிப்புடன், ஒரு அடையாளத்துடன், சில சமயங்களில் வெறும் மௌனத்துடன், ஒரு வரியில் அமைதியின் சின்னமாக, மனநிலையை கொடுக்க - விவரிக்க முடியாததை வெளிப்படுத்த. வெள்ளி யுகம் இந்த வாய்ப்புகளை முழுமையாகப் பயன்படுத்திக் கொண்டது. இதனால் எதிர்காலத்திற்கான விதைகள் விதைக்கப்பட்டன. புனைவுகள் மற்றும் மரபுகளின் இழை உடைக்கப்படாது மற்றும் கதிர்வீச்சின் ஆற்றல் நம் ஆன்மாவை சூடேற்றுவது மட்டுமல்லாமல், நம் மனதை வளர்க்கும், ஆனால் அடுத்த மில்லினியம் வரை தன்னைப் பாதுகாக்கும் என்று நான் நம்ப விரும்புகிறேன். நான் ட்யூபரோஸின் கசப்பையும், இலையுதிர் வானத்தின் கசப்பையும் குடிக்கிறேன், அவற்றில் உங்கள் எரியும் துரோகங்களின் ஓட்டம். மாலைகள், இரவுகள் மற்றும் கூட்ட நெரிசல்களின் கசப்பை நான் குடிக்கிறேன், சோபிங் சரத்தின் பச்சை கசப்பை நான் குடிக்கிறேன். போரிஸ் பாஸ்டெர்னக்